看完電影已經一年多了，至今仍會在生活的某個轉身之後浮現「日麗」的片段，有時是陽光下波光粼粼粼泳池河畔的女孩好奇探索世界，有時是中年男子在黑暗中躺在價值不菲的地毯上獨自憂傷。
＃我與父親的日常
那天，忘了什麼契機，走入電影院看日麗，加上我只有五個觀眾，冷氣開的很強讓沒帶外套的我直打哆嗦，以至於電影開始播放時，感官還停留在露出有些冰涼的雙臂，後來開始抓住我視線的是日麗的色調，明明是歐美電影卻有日系淡淡的生活感，那些鏡頭拉的很長，沒有跌宕的情節，那是一個父親和女兒旅行的故事，隨著劇情推移，爸爸的倔強與憂鬱、女兒的天真與反抗在那些互動中變得立體，用第三者的眼睛看著他們的日常，比起電影，我甚至覺得那像是一部少了解說的紀錄片。
日麗用攝影機的畫面串起，那是父親眼中的女兒，閃耀且活潑、對世界充滿好奇，但當關掉畫面回歸現實，父親灰暗且壓抑，把自己放在邊框、角落和倒影，一個人啜泣、站在陽台邊緣，甚至走入深夜的大海之中，唯有女兒出現時才有一點光亮，一起呼吸、一起在躺椅上曬太陽、一起在房間聊天說笑，所有互動都可以感受無私的父愛，也可以感受到女兒試圖用自己的能量讓父親快樂起來，即使難免被負面的情緒影響，那些細膩卻讓日常的畫面，平靜卻也帶有很強烈的情緒。
無可避免的，我想起我的父親，猜想著他是不是也曾在黑暗中感受與女兒的相處碰壁，印象中的他總是擔心我和妹妹吃不飽穿不暖，對於我們的東西幾千塊都不手軟，卻在自己挑東西時計較那幾百塊；能夠為我們做什麼的時候開心得像個孩子，但跟我們有衝突時會躲起來，總要從媽媽的口中感受他的難過。有時候你可以說，他對愛的表達方式有些直接，卻也有點笨拙。
現在回想，好像沒有和爸爸一起去做某件事，單純享受陪伴彼此的時光，因此在遠遠的鏡頭中，我最喜歡的一段是，爸爸在一望無際的海邊摸著女兒的頭說：「你可以去任何你想去的地方生活，成為你想要成為的人。」那是淺淺的一句話，在心底深深的盼望，你只要成為你自己就能成為我的驕傲，無論你在哪裡心都會與你同在，我感覺他在心裡那樣說著。
我想，我和爸爸的日常也是這樣吧，日麗某方面來說就是我和爸爸的縮影呀
＃原來我的人生也是一段日麗
如果說人生真的有一部攝影機24小時跟拍，「日麗」像極了我心中的光明與黑暗，我想大概是因為這樣我腦中才時常浮現日麗的某些片段吧！
爸爸總是在角落、倒影，以及黑暗中感受壓抑卻無法開口的憂鬱，是我走入社會五年體會到職場現實與殘酷的黑暗面，有著對於金錢說不出口的窘迫，亦或是對於站在群眾前的不自信，那是一種想把自己藏起來，卻被迫站在陽光下的手足無措。
光亮之中的女孩帶著好奇探索世界的天真，還有即使看透本質仍極盡所能地想相信人性本善的光明面，那是我期望中的自己，總是盼著自己擁有一顆熱愛世界的心，有著對於長大的渴望，還有藏在心中不願意忘記的夢想，那樣的我反而是拼命想向世界揮手，宣告自己的存在。
如此極端的兩種樣子，我像是站在灰色地帶的人，在黑白之中徘徊，即使在認識那麼多人、走過那麼多路，仍然不太確定自己是什麼樣子，也許要在長大過後，在腦中將攝影機打開細細品味那些日常，才會理解現在為什麼能成為的樣子吧！
＃破碎與完整
日麗的英文片名是Aftersun，在陽光以後，與父親一起走過光亮，但彷彿要在黑暗中分開行走，在片段的鏡頭中感受破碎，卻完整了人生，那些長鏡頭中的空景是沈靜的，有時是無聲勝有聲，有時是填補某些來不及說出口的缺憾；在黑白之中，我期許自己，在光亮之中向陽而生，在黑暗中擁有自己的微光。