當年以《蘿拉快跑》（Run Lola Run，1998）驚豔世界影壇的導演湯姆．提克威（Tom Tykwer），睽違九年推出劇情長片《光》（The Light，2025），獲選為今年柏林影展的開幕片，身兼作曲家的提克威，參與《駭客任務》第三集的製作後，展開與華卓斯基姐妹合作，從他們共同執導的《雲圖》和Netflix影集《超感8人組》等作，可看出提克威對於多段敘事及調度群戲的興趣與執著。
《光》作為提克威久違同時獨立身兼編、導、製片及作曲的力作，是他難得腦洞大開的原創故事，並非改編劇本，無論就片長或電影涵納的議題而言，都充滿野心。提克威透過一個分崩離析的家庭，一股腦兒道盡了他對現代世界亂象的反思及批判，全片視覺紛雜，轉場極其華麗炫技，甚至在真人出演的寫實戲劇基礎上，加上動畫、歌舞、影像素材拼貼（以類似錄像藝術的方式呈現在角色所處空間背景中）等手法；雖然創作者各種想法都想加一點的「全都要」心態，會讓觀者較難於第一時間扎實地理解電影欲傳遞的核心意旨，使《光》有成為「議題大雜燴」之風險，但就視聽層面而言，提克威的調度自信且流暢，令人目不暇給，又難以猜到劇情的下一步，身為觀眾，仍舊是有被娛樂到的。
電影中的父親曾是理想左派，卻也逐漸活成拿理想來兜售、販賣的商人；諷刺的是，當他落魄失業，過往竭力推行的DEI理念，卻使他顯得毫無競爭力
電影開始不久，提克威便運用多線交織的敘事來建立一家四人個性與「柏林」這座城市的氛圍——滂沱大雨夜，母親乘坐的飛機遇上亂流，她的工作是籌資幫助第三世界居民們親近藝術，正從肯亞準備返回柏林；父親為企業設計廣告，構思符合當今DEI潮流的提案，精疲力盡下班後，冒著雨騎腳踏車回家；雙胞胎中的女兒看不慣父母的虛偽，為暫時忘卻現實，她流連夜店、享受藥品帶來的迷幻刺激；雙胞胎中的兒子則投注所有心力在VR遊戲當中，鮮少踏出房門。
這一家人各過各的，比室友還要疏離，最諷刺的情節是兒子叫了外送，卻沉浸於遊戲，聽不見外頭波蘭籍幫傭的叫喚，幫傭只好代為取餐付款，當外送員一離開回到大街上，立刻發生了車禍，機車零件卻奇異地滾進了屋內，而幫傭突然心臟病發、倒在廚房。隨後，渾身濕漉漉的父親返家，他逕自走回自己房間洗漱，家中明明就有父子兩人，卻沒人注意到幫傭昏倒的意外，錯過搶救時機，待隔早母女返家才發現她已遺憾逝世。
這家人自詡為進步派，父親甚至欣然接受母親與肯亞情人兼同事生的混血小兒子，讓他時不時搬來與一家四口同住，他們喊得一口好理想，卻根本不關心身邊的人，即便是本該最親近的家人，也未曾真正理解彼此的喜好，更遑論向對方分享自己的焦慮與難處。此家庭的狀態，反映出提克威眼中的「柏林」特色——多元、開放、注重環保、文創藝術蓬勃發展、夜生活豐富，既現代化又充滿歷史痕跡；柏林看似包容所有人，歡迎移民和旅客的加入，本地人卻始終專注於自己，不會對「外來者」真正打開心房。
電影一開場即揭露「光療」神秘儀式
除了社會諷刺外，「神祕主義」也是《光》的一大重點，一家人出場前，電影便帶出在幽暗室內用閃光機器進行類似催眠儀式的謎樣人物，這人正是後來前去應徵、接替幫傭職位的敘利亞難民Farrah。
阿拉伯之春後，敘利亞發生內戰，諸多人民紛紛逃往歐洲，Farrah身為家中獨生女，從小接受良好教育，通曉三國語言，在家鄉是妥妥的高知識份子，卻沒被德國社會當成擁有專業技能的人才，只能從事基層勞力工作。逃難與離散的陰影，令Farrah開始尋求心理治療，她相信「光療」可活化腦內腺體，打開靈性的門，讓接收治療者以更高的角度看待人生，效用如同瀕死經驗，甚至能引冤死、遊蕩世間的靈魂放下執念，前往極樂世界。
Farrah一邊育兒、打掃，一邊漸漸融入這個關係每況愈下的家庭，她發覺四人各自的困境，一一帶領他們做光療，嘗試協助修補關係，電影甚至暗示Farrah像是感應到這一家人的痛苦，特意前來「拯救」他們的東方神秘力量。
電影尾段一場魔幻的集體治療大戲尤其精采，提克威在當下時間軸中，穿插Farrah搭船逃難卻遇海難的回憶片段，電影先前一點點揭露的過往碎片，直至片尾終於拚起、連貫地呈現給觀眾，我們藉此知悉她心底的巨大創傷。
一家人在彼此潛意識共築的鐵灰色空間中，與Farrah的丈夫及孩子對坐，突然，大水傾洩而來——充斥全片的雨／水意象，在此被推到極致——形同還原船難現場，原來，這場療程同時也迫使Farrah必須面對傷痛，而意識空間上方的小窗，透出微光，像是記憶中的船艙出口，也是Farrah家人進入來世的通道。
一家人透過光療，才終於擁有比較有品質的相聚時刻
最後，電影反高潮、近乎惡搞般的結束在一家人從光療的恍惚中清醒，混血小兒子大唱他最愛的＜Bohemian Rhapsody＞（波西米亞狂想曲），或許，親眼見證到世界上另一群人遭遇的「真正苦難」後，他們會更珍惜身邊的所有、更坦承地面對自己一些？
