這個禮拜的旅行速寫觀察課，我想把目光拉回我們每天生活的地方——台北市。如果你仔細想一想，全世界其實很少有一座城市，能像台北一樣，在這麼短的距離裡，同時容納這麼多元、多貌、多變化的建築形式。
台北的建築不是「設計出來很完整的一套」，而是一層一層被時間堆疊出來的結果。
你可能在同一條街上，就能看到帶著巴洛克語彙的立面；轉個彎，又遇到折衷主義時期留下的街屋；再走幾步，和洋混合式的老房子安靜地藏在巷子裡。抬頭看，有時會突然出現像希臘神殿圓頂那樣的建築語言；再往前，又變成北方式宮殿、城牆意象，或是閩南式三合院的尺度與比例。這些並不是偶然。
台北經歷過不同時代、不同政權、不同文化背景的移民與治理，每一個時期，都在城市裡留下了痕跡。
你可以在城市裡同時找到——
• 清代與漢人移墾留下的傳統建築
• 日治時期的官方建築、神社、日式民宅
• 戰後以中國文化為主體的象徵性建築
• 當代充滿實驗性與現代主義語言的公共建築
像是仿唐風的日式神社建築，或是純粹和風的日式住宅；也能看到大稻埕街屋這種承載不同年代法規、商業需求與美學標準的城市立面；更不用說近年出現的、極具辨識度的台北表演藝術中心，它本身就是一堂現代建築的速寫課。
那這樣的城市，對速寫者到底有什麼好處？
答案其實很直接。
台北是一座可以用來「練習世界」的城市。
在這裡畫建築，你會被迫面對不同時代的比例感、不同文化的結構邏輯、不同美學系統對「美」的定義。你今天在台北練過巴洛克立面的節奏，明天畫過日式建築的留白，後天又嘗試處理中式屋脊的重量感。
當你在台北累積了這些視覺經驗，有一天走到歐洲、走到日本、走到中東，你會突然發現——那些並不陌生。
因為你早已在台北，見過它們的對應版本。這也是為什麼我常說，速寫不只是畫畫，而是在建立一套「看世界的資料庫」。而台北，正是一座資料量極高、版本極多、而且每天都還在更新的城市。如果你不知道要從哪裡開始畫建築，那就從台北開始吧。
這裡不是單一風格的美術館，而是一座活著的建築美學教科書。
