更新於 2021/03/04閱讀時間約 3 分鐘

熱愛自然的英國畫家康斯特伯《史都爾谷與戴德姆教堂》

當提到19世紀的「浪漫派風景畫家」時,是以望遠鏡的角度在看,從遙遠的距離巨觀之,如此一來發現這些畫家有人將自然畫的煞是可敬可畏,有人則描繪自然如詩歌優美。上回弗萊德里克《霧海上的旅人》一畫,背景山雲氣勢非凡,主角登高望遠卻見群山鬱鬱,無窮無盡,頗有天地浩瀚之感,這種感受,是浪漫派畫家在敬畏自然之心態下描繪而成。當然,並非所有畫家都以這種眼光看待風景,另有一些人,他們在戶外寫生,如實呈現當下眼前所見,繪下和諧美麗的風光,畫中詩意無限,令人得以神遊其中。這些畫家各自身處不同背景不同國度,其作品因各有特色所以獨樹一格,在歷史上留名。
本文所述的康斯特伯是英國人,康斯特伯(John Constable)是一位喜愛風景的英國畫家,他出生於英國西南方薩福克(Suffolk)郡,自小喜愛繪畫,尤其愛好臨摹家鄉周遭的風景,他從「眼前」、「當下」取材,留下一幅幅家鄉風光。由於工作地點也在左近,一生從未離開英格蘭,因此筆下風光也大多關注在薩福克郡與艾塞克斯(Essex)郡的交界處,而該地也因此被譽為「康斯特伯之鄉」(Constable’s country)。
康斯特伯,《史都爾谷與戴德姆教堂》,1814年。油畫,56 x 78公分,波士頓美術館,美國。
康斯特伯,《史都爾谷與戴德姆教堂》,1814年。油畫,56 x 78公分,波士頓美術館,美國。
康斯特伯的風景畫以畫筆謳歌自然,他的畫作忠實呈現出英國鄉村的田野風光,以及作者對自然的愛慕。平遠的地平線佐以藍天白雲帶出平原的遼闊感,鄉間點綴著農家器具,牲畜牛羊被如實刻畫,觀者可以不受干擾地欣賞風景。當時處於工業時代,英國的自然景觀隨之改變,然而康斯特伯的畫作鮮少見到對於新時代產物的著墨。
康斯特伯,《艾塞克斯的威文豪園林》,1816年。油畫,56 x 101公分,國家美術館,美國。
在《史都爾谷與戴德姆教堂》一畫中,康斯特伯受人贊助而畫,贊助者叫做Thomas Fitzhugh,住在倫敦,他和Philadelphia Godfrey諦下婚約,不久兩人將同居於倫敦,而Godfrey女士是一位地主的女兒,她爸爸所擁有的農地正是康斯特伯畫中的豐饒土地,以此方式讓Godfrey女士婚後居於倫敦時亦能回顧家鄉風光、吟唱懷舊之情。康斯特伯以相當抒情的方式繪出潺潺流水,以及農人在土地上的經濟活動,透過巧妙構圖讓觀者視線自然落在畫中央的戴德姆教堂,少雲的天空創造了寧靜的氛圍,自然、真實且平凡的風景於是呈現而出。另一幅康斯特伯的受託作品《艾塞克斯的威文豪園林》,委託者是威文豪園林的所有人,威文豪園林位於倫敦北方,包括別墅及周遭園林共佔地200畝都為他私有。若不知此原委,此幅畫亦能單作為賞心悅目的風景畫欣賞;若知委託人則是擁有人,那就會想到通常畫家會將莊園畫的雄偉豪美,帶點修飾及紀錄的意味,康斯特伯這幅畫作則不然,他筆下的畫作展顯了熟練的寫生功力,建築物從遠方樹叢裡探出頭來,隱晦地暗示這片優美土地的擁有者,天邊的雲朵和動物栩栩如生,湖邊倒影襯托著湖上人物,氣氛十分和諧。
布魯格爾,《收割者》,1565年。油畫,119 x 162公分,大都會藝術博物館,美國。
像康斯特伯一樣受人贊助而成的作品相當多,但像他一樣受人贊助之餘,醉心刻畫於風景景致的倒是少數,這是康斯特伯特別之所在。例如16世紀荷蘭畫家布魯格爾(Pieter Bruegel)受贊助所作《收割者》,畫中強調農民戮力工作,以及各種收割農事的具體描寫,進而暗示了贊助者與農民之間的階級差異。「風景」在此畫裡,被當作農家樂的配角及背景,並非當下時刻的捕捉寫生,康斯特伯與布魯格爾兩者畫作完成時間相隔200多年,在繪畫風格上也相差甚遠,從此之中可稍微窺見淵遠流長的風景畫風格數次轉變。
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