韓劇《醫生耀漢》：病痛與死亡蔓延開來的恐懼

認識完妻子以後，這幾天隨即也認識了《醫生耀漢》，所以想跟大家分享一些比較主觀的想法。不覺得這張海報會讓人不自覺也想跟他們揮手嗎？好親切的感覺。但其實舉手這個動作，應該是代表人際之間存在隔閡、偏見、人被困住的意思，就像眼前有一道透明的牆。

⚠️以下劇透⚠️

趙秀沅導演在拍《醫生耀漢》的時候，我想他給團隊的製作宗旨，大概是「要把 池晟拍得夠帥才行」，以結果來說確實是為他量身打造的作品，真的帥，但對我來說耍帥成分過於明顯，反而帥到有種距離感。

耀漢不慍不火的性格，還有明明內心滿滿情緒卻不善表達，都寫在池晟的臉上，看起來就是很ㄍㄧㄥ、有包袱的感覺，因人設關係，演技其實故意有種「被限制」的演法，不過這也剛好契合耀漢的設定，這個包袱，就是他的不為人知的無痛症秘密。

李世榮詮釋女主角詩英直率、認真與主動的特質得心應手，有時我甚至覺得她才是男主角，池晟是女主角。世榮真的很適合演積極、努力的女性角色，就算是傷心難過，也能把角色的脆弱表現地很有鬥志，難怪耀漢會說：「本來我的世界是不冷不熱，但遇見你以後就溫暖了起來。」

故事中比較顯著的缺點，我想並非小迷糊奎炯或申東美的人設不討喜，而是他們的動機不合理，甚至讓我覺得這兩位過分遷怒，後來和解也缺乏說服力。

他們為孩子復仇這點（算）合理，但編劇編寫的方式不合理，比如說三年前那位病患已經臥病在床動彈不得，又怎麼可能會簽寫同意書？調查過程到審判時都沒人有這個問題嗎？小迷糊身為檢察官，但也是事件相關人，不應該做好避嫌的動作，退出審理安樂死的案件嗎？滿懷仇恨與憤怒的檢察官能夠公平公正嗎？

《醫生耀漢》是2019年的作品，但攝影風格和影片色調比較像2016年的《又是吳海英》或2018年《雖然30但仍17》，連配角群的喜劇效果都很雷同（個人覺得有點油膩和尷尬），突然覺得有點熟悉……查了一下發現《雖然30但仍17》剛好是趙導的作品，所以當我看完《耀漢》時，感覺跟《3017》一樣，我不會說好看，但編劇想傳達的理念、想法會有後勁。

一個無法感覺到疼痛、沒有任何知覺的醫生，卻能精準診斷出患者的病因，故事前提創新也有意義，整部作品花費最多篇幅探討的，便是耀漢與夥伴們如何診斷病患的痛苦、找出病因，過程中最重要的不只是身為醫生——具備的專業知識、技術與經驗等，還有同理心與陪伴患者，我很喜歡科長說：「死亡不是一個瞬間，而是一個過程，」醫生、病患和家人該如何面對並理解這些病痛、死亡與遺憾帶來的恐懼，我覺得是《醫生耀漢》描寫最成功的部份。

耀漢罹患的無痛症，讓他難以從表面判斷嚴重程度，直到出血、暈倒、去做身體檢查才有辦法得知，我覺得無痛症和憂鬱症還蠻相似的，外表看不出來，但內在已經存在許多問題，於是想到徐玄振和金東旭之前主演的《你是我的春天》當中一段台詞：「心裡受傷並不是比喻，而是真的受傷了，只是眼睛看不見傷口而已，因為沒流血，所以傷患不知道。」

最後無聊題外話…我發現《醫生耀漢》一次湊齊《殭屍校園》中的五位演員，我是否能大膽假設兩者是同樣世界觀…開玩笑的！

病患基碩／青山 護理師貞雅／娜延 孫檢察官／刑警 醫院院長／校長 罪犯／景修