sight and sound 前主編課程-電影創作思維佈景簡單解說篇
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電影創作思維是指如何針對導演或演員等影視製作工作者去解讀一個VIDEO 。
這是一個從外至內的VIDEO ，起先是一班人然後集中影着唱歌的歌手。
點解要用從外至內的手法呢?
因為這是一個介紹的手法。
在電影系來講，A TOUCH OF EVIL - (人海奇花) ，DIRECTRED BY ORSON WELLES，1958年作品是電影史上一個革新的手法。利用長鏡頭去作一個故事的開頭。
但在我立場來講，A CLOCKWORK ORANGE (發條橙)，DIRECTED BY STANLEY KUBRICK，1971 年作品的第一人身說法可以改變我對電影的看法，令我深思電影創作思維的重要性。
很多時，電影創作思維點解咁重要呢?
因為電影創作思維是考驗導演對劇本理解程度去解讀劇本。
在這個VIDEO ，要講的東西可以很多，有RGB 色彩空間，電影色彩空間，電影佈景學等，問題是我看到無人問SHIRLIE，加上SHIRLIE 又不懂白平衡，覺得不如去講一些我教到SHIRLIE，而SHIRLIE 又吸收到的知識吧。
很多時，電影的第一個鏡頭會開宗明義去講這是什麽類型的故事，在這個鏡頭內我們看到一班人唱歌，就算沒有介紹，我都可以好清楚告訴你們這是一個聖堂唱歌的VIDEO 。
從那裏可以看到呢?
是鏡頭所映到的佈景擺設。
SHIRLIE 在收到A TOUCH OF ZEN 的文章時，曾經問我一個問題? 怎樣看得出A TOUCH OF ZEN 的故事?
我曾經說過，
電影每一件物件都會告訴你每一個事物。
很多時，人們總會忽略細緻的東西。
而電影創作思維是讀最細緻的事物。
我相信你們會有印像以下文章，都是講電影創作思維。
chariots of fire
開首以教會為第一個景，然後影着一個葬禮，跟着影一群年輕人跑步，然後藍色字 show 劇名，白色字影演員名，然後出現一老一少，再出現一個學校景。
這是一個從外至內的VIDEO ，起先是一班人然後集中影着唱歌的歌手。
點解要用從外至內的手法呢?
因為這是一個介紹的手法。
在電影系來講，A TOUCH OF EVIL - (人海奇花) ，DIRECTRED BY ORSON WELLES，1958年作品是電影史上一個革新的手法。利用長鏡頭去作一個故事的開頭。
但在我立場來講，A CLOCKWORK ORANGE (發條橙)，DIRECTED BY STANLEY KUBRICK，1971 年作品的第一人身說法可以改變我對電影的看法，令我深思電影創作思維的重要性。
很多時，電影創作思維點解咁重要呢?
因為電影創作思維是考驗導演對劇本理解程度去解讀劇本。
在這個VIDEO ，要講的東西可以很多，有RGB 色彩空間，電影色彩空間，電影佈景學等，問題是我看到無人問SHIRLIE，加上SHIRLIE 又不懂白平衡，覺得不如去講一些我教到SHIRLIE，而SHIRLIE 又吸收到的知識吧。
很多時，電影的第一個鏡頭會開宗明義去講這是什麽類型的故事，在這個鏡頭內我們看到一班人唱歌，就算沒有介紹，我都可以好清楚告訴你們這是一個聖堂唱歌的VIDEO 。
從那裏可以看到呢?
是鏡頭所映到的佈景擺設。
SHIRLIE 在收到A TOUCH OF ZEN 的文章時，曾經問我一個問題? 怎樣看得出A TOUCH OF ZEN 的故事?
我曾經說過，
電影每一件物件都會告訴你每一個事物。
很多時，人們總會忽略細緻的東西。
而電影創作思維是讀最細緻的事物。
我相信你們會有印像以下文章，都是講電影創作思維。
chariots of fire
開首以教會為第一個景，然後影着一個葬禮，跟着影一群年輕人跑步，然後藍色字 show 劇名，白色字影演員名，然後出現一老一少，再出現一個學校景。
現解讀開頭如下:
此電影肯定是一部勵志片。
a) 凡電影以教堂為第一個景，代表希望。
b) 此電影以藍色 show 劇名
凡電影以獨立藍色 show 劇名，因為藍色是代表高貴的顏色，在電影創作思維論調來講，電影劇名的顏色會影響整部電影以什麽題材為主題。
紅色代表血腥，
黑色或白色代表不加任何意見，
理由是:
黑色或白色是襯托色，無深淺之分。
c) 電影出現一老一少
代表薪火相傳
d) 再出現學校景
學校景是少年人讀書之地，正所謂十年樹木，百年樹人
講得十年樹木，百年樹人呢八個字，即是代表了人們對少年人的期望
3 分鐘片段就用齊顏色，佈景，人物去講呢部是勵志片，咁都拿不到 oscar best picture，就認真天無眼。猶幸 oscar 班古董都識貨，識得頒番個獎俾 chariots of fire。
仲未講完，
電影由外至內再到外影年青人跑步，
教堂是白色建築物，葬禮是穿黑衣的地方，年輕人是穿白衣。
即是指從希望至盡頭再重燃希望，
點解?
死亡是人的終結點，但接着影一群年輕人跑步至學校景終結，
鏡頭由左影向右是英文寫作方法，代表着死亡並不是一個結束，我們仍有下一代，我們看著下一代去完成亡人未成的壯志。
A TOUCH OF ZEN 對於我來說是一個很賞心悅目的事，我聽完SHIRLIE 問我的問題時，也不禁發笑。
我完全不曾接觸中國古代的故事，但我從導演用的擺設和構圖看出這是一個中國古代的故事，因為我以前讀歷史時，在文藝復興的段落中有談及中國古代的用什麽來書寫。
我不曾接觸中國的文字，但我知道中文是從右書寫至左，因為書本上有教導。
我揀選這個VIDEO 是想告訴各位，什麽是佈景解說?
有去過教堂的人都會記得教堂怎樣的擺設。
教堂用白色作牆是因為白色在宗教來說是代表聖潔的意思。
如果你們有看過我之前寫的文章，
同一個RGB 顏色如何因為光度影響物料和觀眾的視線
這都是用聖堂作景，都是用白色作牆。
點解這個VIDEO 會重心影女歌手呢?
不單止是因為她唱，
而是導演要觀眾們集中於去聽歌。
這是一個細景，
觀眾的注意力會比大景更集中。
主因是眼睛所見的範圍有限，
細景沒有讓人眼睛有選擇看其他的機會。因為景細才會集中注意力去看VIDEO ，而重心放在歌的時候便看出導演選擇用這個VIDEO 的重心是想介紹人們去看去聽聖樂。
這個佈景用的是上反光下吸光，用的是平衡色調，從電影創作思維中，我們理解這位導演對顏色運用和攝影技巧都有一定水平。
沈默的佈景都可以講到給你們知道導演的水平時，為什麽大家不細心去想下，點解電影創作思維對影視工作者拍攝的方向如此重要呢?
A TOUCH OF ZEN 的例子好清楚告訴每一位看文章的人，我未讀過中國古代故事，不代表我不能從佈景去讀故事。
我不懂中文不代表我以前所學的知識對我理解故事沒有助力。
這就是電影創作思維要講的例子，
我們每天所見的，每天所學到的知識，套用在我們看到的VIDEO 上，利用我們所知所學去讀VIDEO。
請問在座各位大中華的網民，
電影創作思維你們有沒有興趣去學習呢?
最後，我以聖樂EL SHADDAI 作結。
A TOUCH OF ZEN 對於我來說是一個很賞心悅目的事，我聽完SHIRLIE 問我的問題時，也不禁發笑。
我完全不曾接觸中國古代的故事，但我從導演用的擺設和構圖看出這是一個中國古代的故事，因為我以前讀歷史時，在文藝復興的段落中有談及中國古代的用什麽來書寫。
我不曾接觸中國的文字，但我知道中文是從右書寫至左，因為書本上有教導。
我揀選這個VIDEO 是想告訴各位，什麽是佈景解說?
有去過教堂的人都會記得教堂怎樣的擺設。
教堂用白色作牆是因為白色在宗教來說是代表聖潔的意思。
如果你們有看過我之前寫的文章，
同一個RGB 顏色如何因為光度影響物料和觀眾的視線
這都是用聖堂作景，都是用白色作牆。
點解這個VIDEO 會重心影女歌手呢?
不單止是因為她唱，
而是導演要觀眾們集中於去聽歌。
這是一個細景，
觀眾的注意力會比大景更集中。
主因是眼睛所見的範圍有限，
細景沒有讓人眼睛有選擇看其他的機會。因為景細才會集中注意力去看VIDEO ，而重心放在歌的時候便看出導演選擇用這個VIDEO 的重心是想介紹人們去看去聽聖樂。
這個佈景用的是上反光下吸光，用的是平衡色調，從電影創作思維中，我們理解這位導演對顏色運用和攝影技巧都有一定水平。
沈默的佈景都可以講到給你們知道導演的水平時，為什麽大家不細心去想下，點解電影創作思維對影視工作者拍攝的方向如此重要呢?
A TOUCH OF ZEN 的例子好清楚告訴每一位看文章的人，我未讀過中國古代故事，不代表我不能從佈景去讀故事。
我不懂中文不代表我以前所學的知識對我理解故事沒有助力。
這就是電影創作思維要講的例子，
我們每天所見的，每天所學到的知識，套用在我們看到的VIDEO 上，利用我們所知所學去讀VIDEO。
請問在座各位大中華的網民，
電影創作思維你們有沒有興趣去學習呢?
最後，我以聖樂EL SHADDAI 作結。
願耶和華的慈愛和聖靈的感動與各位同在，主佑各位。
GOD BLESS EVERYONE，IN JESUS NAME，AMEN。
GOD BLESS EVERYONE，IN JESUS NAME，AMEN。
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SIGHT AND SOUND 前主編廣告學課程導讀篇是設計系課程。這個課程以基督教題材作主要寫作，等熟習呢個部落格出文章程式後會開啟製作系課程，EQUAL CONCEPT 課程，電影創作思維課程。
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現代社會跟以前不同了，人人都有一支手機，只要打開就可以獲得各種資訊。過去想要辦卡或是開戶就要跑一趟銀行，然而如今科技快速發展之下，金融App無聲無息地進到你生活中。但同樣的，每一家銀行都有自己的App時，我們又該如何選擇呢？(本文係由國泰世華銀行邀約)
今天我會用不同角度帶大家看這款國泰世華CUB
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
《新天堂樂園》是懷舊電影的萬花筒，也是多多的生命河流。人生時光與電影時間相互纏繞，我們也像在一場又一場的夢裡醒來。洞穴寓言和沙瓦托的人生一樣，回應了「為什麼我們需要電影」──電影雖是虛構，但作為現實世界的反映，它是讓我們拼湊、理解真實，也瞭解自己的重要途徑。
本文為讀書筆記，書中該章節探討了影像意義的產生過程，以及在社會脈絡中觀看實踐的多樣性。了解影像召喚觀看者的作用條件、影像製作者的企圖、美學與品味的權力關係，最後再談收藏、展示和機制批判，並舉例證說明。筆者也在閱讀中以延伸自己所能想到的例子，以呼應該章節概念。
如果考古有種聲音，那會是怎樣的樂曲？紀錄片《在聖堂裡的一場演出》由許家維的專題出發，以基隆和平島上的諸聖教堂遺址和音樂演出結合，透過碎片與石塊與土地，和考古年代找到的古樂器由科技轉換，成為跨時空的虛實樂曲。將紀實電影與音樂演咒融合，創作出一種截然不同的藝術火花。宗教與科技；過去和現代的台灣。
在影院觀影，一邊回想起旁人津津樂道關於這導演的種種色彩。
你已然錯過那個時代，沒經歷沒感動。
直到此時走進推崇者的殿堂。
經過光影的洗禮，像是海浪拍打，一次一次。
感到海水的冰涼與戲劇性，感到悲哀與深情，感到憂愁與無奈。
日常的對話、日常的生活、日常的鏡頭，然後魂魄在鏡頭之外遠去。
「愛自己是很
場景：大學電影學院的一個老舊攝影棚。主角阿輝，一位電影導演系的學生，正在為期末作品做準備。他的靈感來自於他與同班同學小樂的微妙關係。
阿輝（自言自語）：「光，是所有影像的開始，也是我們故事的起點。」
小樂（輕聲）：「那影呢？」
阿輝（轉身）：「影，是光的追隨者，就像我對你的思念，永遠跟隨著你。
觀賞這部電影很像河流通過身體，給人很冰涼舒服的感覺，主要是場景的設定就是一個偏僻的小鎮，透過電影的色調、風景、背景音樂所形成的感受。不過在這種感受之下，隨著電影的進行慢慢會有一個微微的壓抑感，像是Ellie永遠在皺眉頭、處在狹小的火車亭、惡趣味的微霸凌、一些聽都沒聽過的書籍、父親的高成低就等。而結束
講者：史惟筑（中央法文系助理教授、法國里昂第二大學文學與藝術博士）
時間：2021.6.15
1. 問題意識：當代電影如何思考電影？電影經驗？電影的意義是什麼？
2. 起源：一般電影史認為電影的起源是1895.12.28盧米埃兄弟在晚上9點的巴黎大咖啡廳放映付費的電影─火車進站
當初會想讀這本<後窗與另幾宗謀殺>的原因
是因為很小的時候看過“鳥大師“(誤)希區考克拍的“後窗“
雖然大部分畫面隨著時間在記憶中被推到底層
以至於有點淡化
但對於電影中那種都市街道後巷間錯綜的生活樣貌
大都市匿名性帶來的在物理尺度上親密與精神上疏離的對比
都讓這部電影帶著一種很有意思的味道
現代社會跟以前不同了，人人都有一支手機，只要打開就可以獲得各種資訊。過去想要辦卡或是開戶就要跑一趟銀行，然而如今科技快速發展之下，金融App無聲無息地進到你生活中。但同樣的，每一家銀行都有自己的App時，我們又該如何選擇呢？(本文係由國泰世華銀行邀約)
今天我會用不同角度帶大家看這款國泰世華CUB
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
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小樂（輕聲）：「那影呢？」
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