不知怎地,日本對於三國時代有種奇異的迷戀,從你我在圖書館可能都曾看過的《三國志》漫畫,到電玩遊戲《真・三國無雙》,ACG 領域以「三國」為題材的作品極多。而在眾多作品之中,由四葉夕ト原作、小川亮作畫的《派對咖孔明》顯得格外具有新意,故事描述三國時代蜀國的諸葛亮轉生到現代的日本東京,因為受到一名名為月見英子的少女歌聲吸引,決定輔佐她在音樂圈闖蕩,讓更多人聽見她的動人嗓音。
以日本文化圈極為熟悉的轉生與三國為核心,再增添了音樂、搞笑、追夢的討喜要素,本作很快地在市場上取得成功,獲得《下一部人氣漫畫大賞 2020》的 U-NEXT 獎(相當於特別獎),2022 年動畫化之後更是讓《派對咖孔明》大放異彩,搭配音樂與動態畫面之後,音樂番的魅力獲得了更完美的綻放,漫畫單行本銷量也突破 160 萬本。
乘著這波聲勢,電視台也宣佈了改編真人版日劇的消息。光是從與大量藝人合作,就能看出製作方在聲光效果層面絕對不能輸的野心,除了舞者菅原小春、EXILE/放浪新世代的成員關口 Mandy,甚至邀來女王蜂樂團的主唱 Avu chan 飾演英子歌唱道路的啟蒙、美國歌姬瑪麗亞.迪賽兒。而貫穿整部作品的關鍵歌曲《I’m still alive today》也是由 AVU chan 親自作詞。
此外由於孔明是從三國時代轉生而來,本劇使用了大量的中文演出,孔明回憶前世時的劇情皆為中文,而擔任本劇旁白的、三國時代的另一要角劉備,則是由曾在台灣演藝圈發展多年的藤岡靛飾演。不熟悉中文的日本觀眾想必無感,但對於台灣觀眾來說,在日劇裡聽見台灣腔調的中文實在是相當有趣的一種體驗。
不過,即使真人版日劇在製作層面煞費苦心,截至目前播出的第七集為止,整體表現卻十分平庸,雖然不至於無法下嚥,但與開播前令人期待的程度相比,顯得雷聲大、雨點小,相當可惜。
在談這部的問題之前,先聊聊本劇最成功,也最令我喜歡的部分──向井理所飾演的孔明。
2006 年開始參與日劇演出,至今已經累積將近二十年演藝資歷的向井理,一直以來都以優雅、沈穩的氣質見長,近年在《我要準時下班》裡專業、幹練的種田晃太郎與《打扮的戀愛是有理由的》的社長葉山祥吾兩個角色,更是使他以這類型的形象深植人心。
但比較少觀眾知道的是,其實向井理意外具備搞笑天賦:2021 年東京電視台製作的《Byplayers~配角森友會 100 天~》大膽透過劇中劇的形式,惡搞了一番友台的知名作品《半澤直樹》,向井理在裡面飾演向井理本人,劇中其他配角們與製作組費盡心思想要捧紅向井理,好不容易集思廣益想出與「加倍奉還」相同、能夠引爆社群討論的 slogan,沒想到向井理卻因為忘詞而脫稿演出,那俊美五官皺成一團,大喊「我要成為獅子的孩子!」的畫面,令人不禁驚嘆向井理竟然這麼放得開、這麼富有與生俱來的喜劇感。
由向井理飾演孔明一角,是曾經負責 Netflix 熱門日劇《First Love 初戀》的製作人八尾香澄的點子。由於兩人曾經合作過多部作品,八尾香澄對向井理相當熟悉,認為向井理的氣質及 182 公分的高挑身形十分符合孔明的形象,因此主動邀請向井理參與演出。
向井理在本劇的詮釋,也的確不負製作組與觀眾的期待。兼具睿智與溫柔的姿態完美還原原作裡的孔明,幾乎每集都會出現的惡搞裝扮,與向井理搭配起來更有種恰到好處的俏皮可愛。在這背後,製作組對於服裝、妝容層面的心思可說是功不可沒。動漫翻拍的真人版戲劇所遭遇的最大難題,往往在於如何讓角色足夠還原原作設定,又不至於淪為廉價的 cosplay,《派對咖孔明》也不例外,因此就連妝容設計在劇組內部都有過一番討論,例如導演澀江修平希望營造孔明皮膚略為黝黑的感覺,不過考量到史書對於孔明的記載是「面如冠玉」,製作組認為應該讓皮膚白一些比較適合。
此外,要找到妝容濃淡的適當平衡也相當困難,如果妝太濃,和向井理的外貌搭配起來並不協調,但若妝太淡,又無法突顯「歷史人物突然轉生於現代」的衝突與不協調感。可以說,觀眾目前所見到的一切美術、燈光、攝影⋯⋯等技術層面的呈現,都是歷經多番拉扯與微調的成果。
可惜的是,《派對咖孔明》之所以難以引人入勝,最關鍵的原因之一,便是本劇靈魂人物英子的呈現。
從東寶灰姑娘選拔發跡的上白石萌音、萌歌兩姐妹,近年累積了大量的曝光度與作品演出經驗,兩人也都以影歌雙棲著稱。而和這三年將主力放在舞台劇的姊姊萌音相比,妹妹萌歌更專注於影劇,光是 2023 年的日劇作品就有《警視廳局外人》、《Pending Train-8時23分,明天和你在一起》與《派對咖孔明》,不僅都是黃金檔、飾演的角色都是女主角,共演的演員們也都是一線的人氣演員,背後經紀公司的力推可見一班。
在此,由上白石萌歌飾演英子一角其實並不令人意外,畢竟兼具演技、歌喉、外型、知名度的年輕女演員少之又少,幾乎只能在上白石姐妹與森七菜之間選擇。問題在於,雖然選角合理,觀眾的感受仍是十分直覺且殘酷的:以「adieu」為名義進行歌手活動的上白石萌歌,歌聲固然在水準之上,卻不足以使觀眾信服這就是那副孔明一聽之下就為之深深著迷的嗓音。
這個問題在本劇第一集就已然浮現。第一集除了描繪孔明與英子的相識過程,基於製作方一定也背負著收視與話題性的壓力,快速安排了飾演人氣歌手 MIA 和美國歌姬瑪麗亞.迪賽兒的菅原小春及 AVU chan 雙雙登場──而兩人也不愧是線上的當紅藝人,一舉一動都充滿巨星架勢,特別是 AVU chan 所詮釋的《I’m still alive today》,既迷人又具爆發力的真假音轉換和舞台魅力,就算在該集裡面實際演出的時間不到一分鐘,都令人留下極其深刻的印象。
然而,這些藝人的表現越出色,就讓上白石萌歌在本劇的定位越尷尬。故事成立的前提要件在於:無論是誰都會被英子的歌聲觸動,當歌聲的感染力淪為一種「設定」,劇情裡的角色互動或情節推進,都不免被一層微妙的出戲感所籠罩。上白石萌歌的歌唱實力,直到劇情中段的關鍵曲目《Dreamer》的完整編曲版本才得以獲得最佳的發揮,但以日劇節奏而言,這個發揮空間實在來得太晚了。
劇情設定與實際演出之間的不協調感,不只存在於英子和上白石萌歌的歌聲上,也存在於本劇許多關鍵橋段。比方由宮世琉彌飾演的 KABE 太人,與孔明的饒舌對決的聽感並不出色,難以想像是連續 3 年稱霸 MC 說唱大賽最高賽事 DRB 饒舌歌手;遵循經紀公司的經營方針的人氣女團 AZALEA,在聽完英子的《Dreamer》之後大受感動,決定回歸創作初心所演唱的歌曲,也並沒有先前的表演出色,反而更尷尬地強化了商業包裝的合理性與必要性。
目前,《派對咖孔明》已經進入終章,剩餘三到四集的內容已經是動畫未製作的劇情,預計將會著重在詞曲創作、歌唱、舞蹈樣樣全能,卻不知為何不斷透過各種手段阻撓英子的音樂之路的超級藝人前園桂司身上。雖然劇情進展至此,已經難以改變我對《派對咖孔明》真人版日劇的整體評價,不過依然相當好奇關口 Mandy 會如何詮釋這名反派角色。
至於對於尚未觀看本劇的觀眾,只能說,如果想要在工作與生活的沈重負荷之餘透過戲劇紓壓,本劇不失為一個輕鬆的選擇,但秋季檔日劇還有許多更加出色的作品,除非特別欣賞參演演員或是特別鍾愛原作,否則似乎不需要將本劇擺放在優先觀看順位。畢竟,每個人的追劇時間都是有限的呀。
全文劇照:富士電視台官網