雪國，觀看觀看人世徒勞、美與哀愁的框架（讀荷文版有感）

国境の長いトンネルを抜けると雪国であった。
夜の底が白くなった。信号所に汽車が止まった。

荷蘭文版《雪國》封面

在一種讓人聯想到俳句的氛圍中，川端康成以雪國為背景，描述兩個悲慘孤獨人生無法連結的絕望。

這是荷蘭文版《雪國》的書介結語。整篇文案好像介紹了內容卻又全然沒摸到重點。

川端筆下的情節並非重點，只是觀看人世徒勞、美與哀愁的框架。如果像現在的流行觀點那般，將目光放在角色和情節，並以當下的道德為標準，大概會得出主角島村是渣男、雪國把男性沙文主義浪漫化，這一類的結論。這種觀察自然是一面之理，但執著於這一點難免錯失小說主旨。

今天的日本都還是個男性優位的社會，在《雪國》出版的年代（1948）更是如此，川端只是以特定文學手法呈現一種社會現實。有些人認為《雪國》沒有批判這種現實，但這可能也是狹隘理解「批判」才有的看法。

《雪國》就像一幅繪畫，畫紙是輕薄的形式，承載一個具有現實深度，但本質飄緲的世界。生死之間，就像春天飛櫻，冬日飄雪，只停留掌心一時半刻，旋即消融眼底。川端捕捉呈現那美麗，但訴說這終究是一場徒勞。

人生的本質就是徒勞，川端可能這麼說，何待批判？批判也是徒勞。