【詩歌史之歌3】樂府與古詩：承先啟後的重要角色

更新於 2025/04/05發佈於 2025/04/05閱讀時間約 9 分鐘

這系列為配合「詩歌史之歌」影片的歌詞講解文章。我們將歌詞分段，依序爬梳中國詩歌發展重點，寫成一系列重點整理。蛇年就搭配洗腦歌與重點，迅速了解詩歌史概要吧～

本回講解樂府與古詩，請看影片0:39～1:05的片段

詩歌到了漢代，在內容跟形式上出現明顯變化。內容上，漢代平民具體而深入的用詩歌講出底層人民的心聲。形式上，突破《詩經》以四言為主的形式，出現更多五言、七言、雜言詩，逐漸醞釀出五言詩體裁。東漢時期，五言詩正式成立，《古詩十九首》為其中代表。其後，古詩持續發展，逐漸演變出唐代近體詩。

漢代平民唱樂府，敘事現實多遒勁

「樂府」原本是漢代的政府機構，專門收集民間詩歌（其實就是流行歌），整理後再配上音樂。那些收集來的詩，久了便稱為「樂府詩」，簡稱「樂府」。後來，樂府演變出「擬樂府」、「新樂府」（詳見後文說明）。此外，由於樂府能「唱」的特性，後來的人常將能唱的詩歌也稱為樂府，例如宋人稱詞為樂府，元人也有稱呼曲為樂府的。

漢代樂府詩的作者有平民，也有文人，其中最有價值的，是那些述說老百姓生活的詩作。《漢書・藝文志》說樂府「皆感於哀樂，緣事而發，亦可觀風俗知薄厚云。」，當時的老百姓們感嘆於生活種種，唱出一首首交織苦悶的樂府詩，例如〈孤兒行〉便述說了孤兒悲慘的遭遇。這些詳細描寫老百姓家庭生活的內容，是《詩經》關注現實傳統的延伸與擴大。

樂府在詩歌史的重要地位，在於其奠定了敘事詩的基礎。《詩經》裡雖然有敘事的詩句，但還沒有成熟的敘事詩。到了樂府，詩人開始以第三人稱角度，善用對話，具體詳細的描述「情節」，深入的說一個「故事」。如果說《詩經》給人的感覺是詩人自言自語的說一些「好喜歡她啊」、「喔喔那個妹好正喔」，那麼樂府就是一個說書人站在這對男女的旁邊，詳細的描述男女主角的外表、想法、對話，以及他們相處的過程。於是，人物立體了，並且出現了情節，形成了一個故事。例如以下這段節錄自〈陌上桑〉的詩文，便展現了漢樂府精彩的敘事技巧：

這首詩寫美女羅敷被使君調戲，並勇於嗆聲拒絕的故事。詩巧妙地以旁人看到羅敷的反應寫她的美貌，並運用對話推進情節。細節豐富，敘事生動，宛如在看一個短片。

漢代樂府的另一個特色，是「貴遒勁」。「遒勁」就是有力，比起《詩經》含蓄的風格，漢代樂府詩的情感直接而激昂。同樣是喜歡對方，《詩經》只說「想他」，樂府卻說「山沒有稜角，江水都枯竭了⋯⋯甚至天跟地合在一起，我才敢跟你分手！」。

樂府流行南北朝，木蘭詩是其代表

樂府一路從漢代流行到魏晉南北朝。東漢末年後，政局紊亂，詩歌也有了多樣的發展變化。

魏晉時期，文人借用漢代樂府的題目，模仿其格調，寫新的內容，稱為「擬樂府」。這種風氣始於曹操父子，例如〈陌上桑〉本來是漢代的艷歌，曹操卻拿來寫神仙。

「擬樂府」大為流行，卻在南朝後越來越走向制式化。這期間較有名的擬樂府，是南朝鮑照的〈擬行路難〉十八首。南朝文人創作的擬樂府，內容大多無病伸吟，多是為了作樂府而作樂府，缺少真摯的情感。

在文人努力寫擬樂府時，平民也不忘寫新歌。南北朝時期出現大量民歌，南朝樂府多為情歌，含蓄委婉。北朝樂府則好勇、率直，慷慨激昂，代表作如~~許多人的中學回憶~~〈木蘭詩〉。

唐人變樂府

樂府發展到南北朝末期，甚至是隋朝，其實也已經快走到末路了。BUT，就是這個BUT，唐代君王喜歡樂府，大力提倡下，文人開始改變樂府，樂府又以嶄新姿態起死回生。唐代人改變樂府最著名的，大概就是李白、杜甫、白居易三人。

另外，要注意的是，到了唐代，樂府的曲調大多已亡佚，因此唐以後的樂府，大多是不能唱的。

李杜擴內容

樂府到了李白，境界益加豐富。有遊仙詩，有詠史詩，有弔古詩，有情歌，有英雄詩，有抒懷詩。李白還能以樂府贈別、題書畫。

李白的樂府不僅內容豐富，還極富氣魄，又有獨特的仙氣。如下面這首〈將進酒〉，就能感受其魄力：

杜甫為樂府發展上的另一個亮點，他回歸漢代反映現實的傳統，寫了數首深具諷喻意義的樂府，如描寫朝廷強行徵兵的〈兵車行〉、諷刺楊貴妃兄妹的〈麗人行〉等等。這些樂府都沒有採用古樂府舊題，而是杜甫自己想題目的「新題樂府」。

白居易，新樂府

初盛唐詩人雖然寫了不少新題樂府，但首先講出「新樂府」三個字的是白居易。

到了中唐，元稹與白居易發起「新樂府運動」。白居易寫了五十首新樂府，主張不模仿古樂府，而是用新創樂府反映社會時事。自此，文人間越來越少模仿古樂府之作。以下這首〈賣炭翁〉，便是有名的新樂府之一：

立新題，不入樂

這些新樂府與舊樂府的主要差別有二：第一，新樂府的題目都是新的，文人開始自己想新題目，不再借用舊題。第二，新樂府都不搭配音樂，也不可唱。這兩點其實早在杜甫的樂府就有，但明確標榜這兩項特色的，是從「新樂府運動」開始。

另外，元白新樂府的一大特色是「淺白」，這是與先前李杜等人作品最大的差異之一。白居易力求字句能平民化，人人都能看懂。

小知識：宋代郭茂倩編的《樂府詩集》，收錄了從陶唐到五代的樂府詩。

古詩十九，漢代產生，魏晉發展，南北朝變

前文說過，樂府在詩歌史的一大貢獻，在於它醞釀出五言詩。不過就只是醞釀，到了東漢，班固才創作出第一首成熟的五言詩，名為〈詠史詩〉。之後，文人開始大量創作五言詩，《古詩十九首》就是東漢時期優秀的五言古詩代表作。

之後，~~文人便踏上瘋狂寫五言詩的道路，~~古詩持續發展。

建安時期，曹操父子不僅「以樂府舊題做新辭」，還積極創作五言詩，曹丕還開創出第一首「七言詩」〈燕歌行〉。此期由於政局混亂，流行道家思想，因此常見玄學神仙主題的詩作，可說是從漢代寫實轉變為浪漫的階段。

正始時期，清談之風興起，此期的代表詩人有嵇康、阮籍。

兩晉時期，世人對亂離習以為常，持續寫玄學主題同時，逐漸朝向唯美文學發展。值得注意的是，此期出現喜歡寫田園生活的陶淵明。

南朝時，作家開始講究文學形式美，重視聲律、對偶，這條路日後慢慢發展出唐代律詩。此外，詩人對談玄遊仙厭倦，轉而寫山水詩，如謝靈運。更之後，出現了形式豔麗，內容空虛的宮體詩，這個趨勢一直延續到北朝。為何會說「南北朝變」呢？因為從漢代到兩晉，詩人多會寄託感情在詩作中。但到了南北朝，詩人卻逐漸忽略內容，轉而注重形式，詩中逐漸缺少真摯的情感。