「百年一遇」的經典演出：齊豫、潘越雲「回聲」演唱會觀後

作家三毛辭世二十七年，由她寫詞，齊豫、潘越雲演唱的自傳專輯《回聲（三毛作品十五號）》問世三十三年，我們終於初次聽到了現場演唱會版本。專輯發行之初，齊豫和阿潘都是二十八歲，如今她倆都六十歲了，早早活過了三毛離去的歲數。舞台四面垂掛著投影的布幔，投放著她倆年輕時候的容顏，當然還有三毛：她的學生時代、她初闖文壇的模樣、她在撒哈拉沙漠、還有許多她和夫婿大鬍子荷西笑得好開心的合影……。

純就流行歌曲作詞的手藝論，三毛從來不是「合格」的詞人──她總是無視音律、押韻、排比對稱、主歌副歌這些行業裡的「基本規矩」，總是先任性地寫了詞，再交給音樂人譜曲──和音樂圈99%歌曲都是「先曲後詞」正好相反。可幸她遇到的音樂人，都是願意跳出「流行歌」條條框框，願意冒險犯難的奇才：先有李泰祥這位無論多麼「出格」的詞都能譜得美麗逼人的大師，讓我們有了「橄欖樹」、「不要告別」、「一條日光大道」（在小巨蛋都唱了）。到了《回聲》，她那些照樣不怎麼在乎格律的歌詞，除了李泰祥，還有李泰銘、陳揚、陳志遠、翁孝良、李宗盛、王新蓮這些作曲將才，一起加入這場冒險。

三十三年之後，這場演唱會證明他們的膽識和才氣，頂住了時光的考驗。

《回聲》專輯總共十一首歌，若只是把整張唱片搬到舞台上唱一遍，是不夠的（況且還捨去了「軌外」和「說給自己聽」）。她們又各自挑選了主題呼應的歌，穿插其中，把原本四十五分鐘的專輯，唱成滿滿三小時的演唱會。整場聽下來，曲目簡直可以用「豪奢」形容。這場演唱會不只是向《回聲》專輯和三毛致敬，更是向那個文壇與樂壇相互激盪、詩與歌交融的時代，做了一場豐美深刻的大回顧。

《回聲》專輯那些歌，大部分發片以來三分之一個世紀都沒在現場唱過，聽她倆合唱「謎」，聽阿潘唱「曉夢蝴蝶」、「遠方」，聽齊豫唱壯闊的「沙漠」、撕肝裂肺的「今世」、痛徹心扉的「孀」，在在值回票價。傳唱很廣的「七點鐘」和「飛」，底下許多觀眾忘情合唱，再次證明當年李宗盛費心處理這兩闕很難搞的散文式歌詞，有多麼成功。

驚喜遠不只如此：齊豫唱了極珍罕的另一首三毛、李泰祥合作的「風」，還唱了李泰祥譜羅門詩的「水天吟」，和《回聲》共同製作人王新蓮作詞、齊秦作曲的「一面湖水」，都是難得的珍貴曲目。當然，她也賞給我們經典的「歡顏」和素有「齊豫國國歌」地位的名篇「菊歎」。她的嗓子浸潤了歲月淬鍊的火侯，甚至出落得比四十年前初出道時還要美，「女神」稱號，名副其實。

然而對我來說，這場演唱會最大的驚喜是潘越雲：她的嗓子回到了顛峰狀態，超越我二十年來看她參與的任何一場演出。她選的曲目，也讓老樂迷狂喜，比方詹宏志、李宗盛寫的「鎖上記憶」、鄭華娟寫的「謝謝你曾經愛我」、李壽全和謝材俊寫的「守著陽光守著你」，和阿潘的出道作「我的思念」。「天天天藍」留到安可才唱，卻也挑了作者卓以玉寫的另一首「相思已是不曾閒」和同樣脫胎自古詩詞的「浮生千山路」，每一開口，都是爍爍生光的流金歲月……。

在小巨蛋辦演唱會，絕大部分伴奏樂團會用鍵盤或預錄聲軌支應弦樂的聲部，即使用了真正的弦樂組，也極少貫串全場。這次演唱會，音樂總監屠穎領銜的樂團精采不在話下，李琪弦樂團的表現更是可圈可點（他從李泰祥時代擔任小提琴首席，便和齊豫合作，也參與了《回聲》專輯原始版錄音）。這次演出曲目，前輩大師在許多原始編曲動用大編制管弦樂，屠穎和李琪不但沒有將就小巨蛋的限制便宜行事，反而不憚風險，做出了細膩、壯闊、質感奇佳的編曲，值得起立鼓掌。

因為他們的用心，我聽到了夢寐以求的「最愛」弦樂伴奏版：此曲是李宗盛譜鍾曉陽詩作而成，張艾嘉、潘越雲先後錄唱，「張版」由李泰祥編曲，弦樂雍容催淚，「潘版」是洛杉磯樂手運用MIDI鋪陳的摩登氣質，現在聽來，音場不免有些過時了。張艾嘉唱得揪心（她錄這首歌正在生病，拼了最後的力氣唱完，竟昏倒在錄音室沙發上），但這些年我總暗想，若把李泰祥的編曲交給阿潘，這首經典還會更上一層樓。萬萬沒想到，這天的「最愛」圓了我的夢。

除了三毛、李泰祥，這場演唱會還有一位大出風頭的作者，是羅大佑：阿潘唱了「無言的歌」和「野百合也有春天」，兩人合唱了他為三毛編劇的《滾滾紅塵》寫的主題曲，又唱了「追夢人」向三毛致意──當年重填國語詞，羅大佑寫下末段的歌詞，便是獻給猝然遠行的三毛：「讓流浪的足跡在荒漠裡寫下永久的回憶 / 飄去飄來的筆跡是深藏激情你的心語 / 前塵後世輪迴中誰在聲音裡徘徊 / 痴情笑我凡俗的人世終難解的關懷」。

兩位女神同台，還設計了「限定版」的合唱曲。她倆這些年若有同台機會，幾乎都會合唱「夢田」，對死忠樂迷來說，這首安可是意料中的儀式（但我還是要說：有生之年能聽到她們兩個現場唱這首歌給你聽，確實是幸福的）。真正意外是她們合唱的「不要告別 / 告別」──原曲「不要告別」是三毛的詞，李泰祥作曲，後來唐曉詩重新演唱，卻因為原唱片公司不願授權，只好交給詞人李格弟（詩人夏宇）重新填詞，李泰祥再以原曲和弦重新譜成光芒萬丈的「告別」，成為畢生代表作。這天的版本，由齊豫唱原始版的「不要告別」，阿潘唱唐曉詩版的「告別」，兩曲交織，美絕淒絕，李泰祥天上有知，應該也會流下感動的淚水。

另一個意外，來自非唱不可的「橄欖樹」：竟是由阿潘演唱齊豫的主歌，而她唱得真是好極了。齊豫呢，同時唱著王洛賓的「在那遙遠的地方」與「橄欖樹」應和，兩曲交錯對話，直到後段，才讓齊豫唱回「橄欖樹」經典的收尾──這樣的設計，呼應王洛賓和三毛曾經的人生交集，用心良苦。看到這一段，深深覺得有幸見證了歷史。

齊豫選歌，頗有她的心思：安可第一首，她竟唱了鳳飛飛「掌聲響起」這樣「非典型」的曲目，細思卻也合情合理。她還唱了「民歌」風潮洪荒時代的曲子「牽掛」，後來大家熟悉的是黃仲崑版本，但齊豫唱的是洪小喬的原版，屢屢呼喚「Adios, amigo（西語：再會了，朋友）, I love you」，這是唱給「來不及說再見就離開」的荷西聽的。

最後最後，齊豫邀阿潘一起唱她新寫的歌，邀當年「夢田」和聲編寫黃韻玲譜曲的「不曾告別」，我們乃回過神來：啊對，今夜聽的這三十多首歌，都是多少年前的舊事了。現在的齊豫，是會唱「苦就是樂 / 悲即是喜」這樣法喜充滿的歌了。大家情緒一下轉不太過來，於是場子有點兒冷。我覺得，這首歌安排在安可前最後一曲，效果應該會更好。

這場演唱會，我們等了三十三年，而這一切都沒有白費。「回聲」演唱會將在八月到上海、北京接續演出，若是錯過了台北場，這種「百年一遇」等級的演出，值得排除萬難，專程飛一趟去看，你會謝謝我的。

（寫給《財訊》，刊出版恪於篇幅沒有全放，這裡是完整版）

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