杏蟹小魚
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小小建築人，在建築師事務所擔任4.5年專案後，開始自我懷疑作為房地產市場的螺絲釘是否是我想要的。因緣際會下進了不動產政策執行中心，默默邁入第5年，都市計畫、地政、法律、文資、工程等跨領域的合作讓我在畢業後重拾學習的動力。
在母校建築系系刊寫一些學習經驗及閱讀心得，希望多一些不同領域的交流。
建議可以追蹤作者，我比較常發文在金大建築系刊（https://vocus.cc/salon/nqusuda）。只是發的內容需要一直糾結，所以開了自己的沙龍（筆記）放一些比較短的紀錄。多是從限時動態（比較即時）的短紀錄整理來的內容，比較零散，沒有特定主題，應該會放一些閱讀或活動筆記。
全部內容
由新到舊
2022年10月中為了觀賞同屆同學製作的音樂劇，特地回趟金門。那不是我第一次進劇場，也不是我第一次欣賞音樂劇，它不是經典大作卻讓台下的我感受到一種與在地連結，身歷其境在某段集體記憶下的感動，這個感動促使我後來關注、欣賞台灣本土音樂劇，尤其是歷史類型的題材。最近覺得累積了許多，似乎可以寫一篇綜合分享。
這是由國立臺灣博物館鐵道部園區籌辦的特展「當我們同宅一起：公宅設計與理想現代生活」的系列講座之一。講請到實踐大學的蕭有志老師以及中原大學的陳宣誠老師，分別分享了廣慈社宅及斯文裡三期公辦都市更新的公共藝術，讓我們思考公共藝術與社會住宅之間的關係。
作者從一位身在異鄉的女性經歷切入幕府末期的江戶，比起課本上的日本年代記事，更能理解當代從上至下的運轉邏輯。主角的經歷描繪出日本幕府末期大城市與鄉村地區的生活樣貌，及天皇都與江戶城、藩屬國的文化差異。書中也加入國際情勢的說明，讓讀者得以窺視19世紀東亞的發展，及開啟一二次世界大戰東亞戰區的始末。
閱讀歷史上的建築大師，最重要是將這些大師當「人」看。當我們將所謂的「大師」視為一個人時，才能平靜而不盲從地看待他被譽為「偉大作品」的背後所代表的意識，以及更深入的理解為什麼這些作品可以被視為一個時代的經典作品，而這樣的理解同樣適用在現在諸多建築獎項的受獎名單上。
這本書用很具故事張力的方式寫穆赫塔的傳記，藉由穆赫塔作為阿拉伯裔美國移民二代的成長過程，可以看到美國舊金山光鮮亮麗下的移民社群。而在他返回家鄉葉門發覺當地的咖啡歷史，並設法支持在地咖啡產業的過程中，也帶讀者走進複雜的阿拉伯世界，發覺葉門的咖啡歷史與傳統部落的文化。
《那些少女沒有抵達》以老師與學生的成長故事刻畫不同世代的煩惱與壓力。閱讀過程中能漸漸體會，有些抉擇後的失望與放棄是不是因為年輕，只是單純的人生常態。這是本讀起來很快，卻能在閱讀後的未來細細回味每一個過去的書。
閱讀傳記很適合用來為迷茫的人生尋找方向，建築系的學習過程充滿探索（很多課題）與對話（很多討論和評圖），畢業許多年後我才漸漸體會，空間設計——不論是建築、都市還是環境都是一種哲學式的辯證，而不是科學式的解答，你只能從不斷拆解問題和嘗試回答的過程中，找到自己和別人都最能接受的答案。
《關於坐下這件事》談得確實是「坐下」這件事情。書中前半部提到不同文化對於坐下的表現，演化出歷史上不同的座椅型態，然後是地理大發現後文化交流對椅子的影響，再到工業革命之後技術進步與多元材料的運用，以及社會生活習慣與生產方式的轉變，都是椅子與坐下的文化意義與形象改變的原因之一。
當我們討論「博物館建築該長什麼樣子」時，其計畫範圍中典藏、研究、展示以及教育等活動其實是可以藉由與地方互動而將部分機能轉嫁至既有的公共空間，或將地方既有的活動嫁接進博物館的機能中。
