醉生夢死是人類最糟糕但又令人無法抗拒的事情之ㄧ，本片拍出了最頂級的醉生夢死、以及即使如此，這些人們仍有無窮的生命力和掙扎。
整部片充斥著沉淪、不可解的情感漩渦，在晦暗頹廢中微現光亮，讓人心驚之餘又不得不跟著一頭投入。
張作驥導演曾說過，他不認為那些是低下階層的人們，他覺得他們就跟我們一樣，沒有什麼分別，從【黑暗之光】、【美麗時光】到【當愛來的時候】，他的熱情是灌注在這類人們的身上，我們也可顯而易見地知道，他想說的就是這些不為世道認可、各有著悲悽哀傷的委屈或生命狀態的人們，都有努力活著的堅毅。這片有一種「非戲味」的強烈真實，這可由劇中角色的話語與聲音得知，當然這樣呈現的後果就是，讓人非常討厭其中的一些角色，但優點是，感覺就好像不是透過攝影機看他們，完全就是離開了座位完全融入當下的環境，並感覺他們就在身邊。
個人覺得，張作驥跟拉斯馮提爾在拍攝手法上有那麼點的類似，都是強調當下環境的真實感，真實到那些人物，完全就是平常會碰到的人們。
從事牛郎的碩哥，流裡流氣到讓人厭惡；不求上進的老鼠，火爆沉淪的屁孩；個性極差的表姐，蝦妹一枚，這片根本就是台灣糟糕現象的大集合，但張作驥呈現這些人物想說什麼？
從最後碩哥走過那條暗巷，鏡頭擺向了頭頂上的路燈，和一片黑暗中開門透出的光亮來看，一切的身處黑暗之中和沉淪的最後，都有一片希望的微光在等著，代表著最底層的螞蟻和蛆仍舊有著強烈的生命力和向上掙扎的動力。
我們若抱著歧視這些人的心態，便不能體會到那股生命力，人生而平等，大環境的壓迫下，每個人都有為生存奮鬥的心。
張作驥仍是尊崇「愛」的……為了同性戀兒子操心的媽媽、喜歡上從事色情工作的女生的老鼠、曾跟碩哥有過ㄧ個小孩的女客人，在這麼混亂、糟糕、可稱為鬼島的台灣社會裡，這些人們都為了愛付出、苦惱著，這是愛的力量。
張作驥在結尾又用上了【黑暗之光】跟【美麗時光】的魔幻手法，更可映證了這一切悲慘、痛苦、難耐到最後都可以用愛來獲得解脫，完全的人類之愛之歌頌。
在張作驥的電影裡，路燈代表的通常都是希望，在【美麗時光】的結尾裡，范植偉拿石頭砸壞了路燈，在他們經歷了那些事後，當然會感到絕望跟憤怒；而在【醉生夢死】裡，最後鏡頭擺在了路燈上，代表的是即便他們的人生混亂得不得了，還是有著希望的。
【醉生夢死】堪稱今年最讓人難耐的片子，過程苦味十足、令人難以下嚥，但看完了卻有一種咬牙跑完步的成就感，並且餘韻不絕，對應張作驥的人生大事件(入監)，可以體會他的絕望生命觀和其之中的微微希望，令人回味再三。
