一個作者如何看待的作品，跟一個讀者如何看待作品，其實是兩個不同的考慮。
試想想，很多人也會說到，作者本身也是讀者，所以平台不會缺乏讀者人數。
但請細心一想，你身為作者的時候，又是否真的會從讀者的角度去審視自己的作品？這一點跟出版或商業考慮無關，在於態度。
「嚴以待人，寬以律己」是一種態度，特別是在創作世界中，一種潛伏在伶每位創作人的態度，
我們很容易就說服了自己「這個沒辦法，我已經盡力了」，因為我們真係已經盡力了。
而問題在於我們都習慣用自己的方式去盡力做到最好，因為這是屬於個人的作品，理應是用自己最喜歡、最舒服、最自我的方式來表達，呈現出作品的原形。
所以我們也一定會從這個方式盡力做到最好。
但是，每一個創作人或藝術家，難免會將所有的精神投放在創作的過程之中，未有好好考慮「將作品過濾至別人理解的層次」。
簡單舉例說：
我是一個愛爾蘭人，我擅於用愛爾蘭文來寫詩歌，來表達自己的心情。
但香港人不會明白愛爾蘭文，我的作品又不是驚世巨作，就算是「哈利波特」，大眾華人也只看中譯本，因為他們需要方便自己吸收，但已經過了一次詮釋。
從另一個角度去說，就算我用中文來寫新詩，假如目標的對象對詩詞沒有太大興趣，怎可能會令他們愛上我的作品？
故此，就算你在努力去鑽研自己的作品，卻沒有為自己定位，其實跟讀者的距離還是很遠。
當然，身為作者就是要令作品完美，這是毋庸置疑(每次也要Google來檢查自己是否打錯-.-)
不過自覺已經方盡力氣去完成作品，偏偏得不到回應，問題是在於「作品本身有沒有跟讀者溝通」，
不是要遷就讀者，願者上釣亦是一種態度，但你不是姜太公，現實也不是神話，
用直「勾」來釣魚？魚兒想被你釣起想沒有可以釣起的可能吧？
創作是無限的自由世界，但發佈是局限的現實情況。
就算你不想出版，也需要思考一件事，讀者為什麼要選擇看你的作品？
很多時，身位作者也需要要有一種探究的好奇心，不斷去發掘更多的可能性，注入自己的作品中。
一方面又可以回應讀者、回應世界，另一方面又可以從可以從不同的角度來審視自己，
不錯吧！！！(其實我又不小心寫了千字文，不過老毛病是離題，所以抽起了，有機會再說)
以下是一個從作品的角度，以空想出該作品的讀者而設計的創作挑戰，有興趣可看看不同作者的表現，
再反思一下，你自己的作品其實想吸引的是什麼讀者？
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今年香港書展出版作品：
