原報導於：2018-02-05
編採：吳美欣 責任編輯：蘇怡兢
雜學校展場中攤位一角擺滿陶藝品，佈景沒有任何裝飾，只兩張白鐵桌、三張黑椅子，就組成尹太工作坊。「歡迎觸摸」、「可以拿起來聞喔」，吸引大家的好奇，桌上的陶藝品做成棒球大小，方便民眾拿在手中觸摸，不同於市面上常見的陶製品，廖凡棋的作品並不特別上鏡，相反的，他要你仔細感受陶土的質地。由於輕度視障者的身份，廖凡棋相信，藝術，除了視覺，也能用觸覺、嗅覺、聽覺感受。
「這是銅錳金屬釉，這隻釉的顏色，花了三、四個月才製作出來」、「這是火山岩，慢慢磨，磨出不同的質感」，從氧化鐵含量到陶土拋光過程，項項悉心解說，這是陶藝家廖凡棋。從大學開始，廖凡棋不斷地透過不同面向破除「藝術只能用眼睛看」的迷思，他認為透過藝術結合互動式觀賞的方式，能讓視障者對藝術也有所貢獻：「許多盲人陶藝家還是做傳統陶，著重型態 ; 我的作品比較像現代陶，著重表面基底質感。」希望透過這樣的方法，提供更多人接近藝術的機會。
除了陶藝，廖凡棋也會製作琉璃，談起他能製作多種手工藝的原因，廖凡棋回憶，大學時他主修產品設計，課堂中會介紹不同的材質，其中一項便是陶土，漸漸的，他開始著迷於陶土質感的多變性，也愛上陶藝品溫暖的觸感。從此，他與陶藝結緣。畢業後，廖凡棋在高雄開了一間小小的個人工作坊，他興奮地說：「終於有了自己的窯，可以逐步實踐夢想。」
「我心裡更是想要讓社會看到弱勢的倔強，也許我不是多厲害的大人物，但我願意嘗試看看，多點曝光度，讓自身的理念可以傳達出去。」
築夢過程不簡單，研磨和燻燒的過程尤其挑戰，因為視力不好的關係，每次製陶都要離陶土很近，臉上時常沾滿泥土，鼻腔也充斥煙燻味，這看在旁人的眼中，十分辛苦。但廖凡棋不以為意，將困難轉成笑料，用他一貫明亮的態度笑說，「常常抬起頭大家都在笑，因為那個樣子實在很有趣。」
大學時期，廖凡棋的理想也曾遭到系上教授質疑，認為藝術品該放在遠處讓人欣賞，而不是放在掌心供人把玩。廖凡棋卻堅持走出自己的道路，他自信的說，大學時期就很喜歡嘗試，利用不同的材質、溫度，創造不同的質地觸感，做出來的成品，同學都說很有「廖凡棋」的風格。
他坦言，成立個人工作室，算是為自己和作品們爭一口氣。這次爭取雜學校的參展，很幸運的徵選上了，期待能藉由這次的機會，讓更多人認識尹太工作坊、推廣自己的理念。對於未來，廖凡棋希望能把自己的感受，融入到陶藝品中，讓賞玩的人，也能感受到作品傳達的喜怒哀樂，讓藝術成為更有溫度的生命體。 廖凡棋說著，眼裡有羞澀、有笑意、有堅定。
攤位上大大小小、平滑的、粗糙的、深的、淺的、有氣味的、沒氣味的，各式不同的陶藝品，等待著你傾聽它的故事。
