方格精選
|攝影| 我是你的攝影師 Simon
閱讀時間約 4 分鐘
我曾經思考過，攝影對我是甚麼?短暫拿來逃離世界的紛擾?另外一個興趣或是留下你我的回憶?看著留下又離開的那些親朋好友們。重新翻起相片，裡面除了畫面以外，純真。
小時候家中有一台底片相機，在那個拍一張就少一張照片的時代，太小的我還沒有意識到，所謂的拍一張少一張，說的不只是底片實體的捲數，也代表時間流逝。
在一切都很珍貴的年代，拍照變得很單純，出遊的合照，好山好水的風景，偶而看到相館裡面那些大景的風景照，我會想著如何拍得像這樣，那些看似很高級的相機，一堆無法理解的參數，那時的攝影離我好遠好遠。
我們所認知的數位世界，拉近了我與攝影的距離，那些美景隨著科技的進步，離我們越來越近。攝影不再是人們口中難以碰觸的行業。
網美的人像、強大的濾鏡、越來越高的相機與手機科技，人們開始將攝影變成當成塑造自己形象的工具，曾經那些單純紀錄的工具，不再只是純真的紀錄而已。
方便的世代，連攝影師這行業，也成為大家口中的”拍照的人”，而攝影師本身也越來越困惑。
風格是否代表攝影師的一切?
接案的時候，我們總是會跟客戶說:請你確認過風格是否你所喜愛的..............
這樣的論述不只是說明著，攝影師的個性，也透露出隨著攝影越來越普及，大家對於美的認知，不盡相同，很多時候攝影師只是為了避免，拍出來的跟客戶看到的，是否接近，避免日後的客訴。
可是攝影美學的本質，每個人都不盡相同，我們只是把他歸納起來，讓客人挑選大宗的比例罷了。
雖是如此，但又有多少人願意坐下來與你討論自身的攝影風格與拍攝理念，多半的人還是從直覺去選擇，久了以後，靠感覺這一回事，似乎是拿來解釋攝影風格的一切。
我的風格?
成長背景與自身的專業，讓我成為絕對感性與理性的混合體，曾經對於色彩有種迷戀。甚至為了它， 還修了色彩學與色彩心理學，對於作品的呈現，我總是喜歡將我看到用可以讓他人理解的方式拍下，更多時候拍下感受，才是我更想表達的意義。
在理知與感知交錯著，常有在作品上，我不刻意修色，甚至刻意留下瑕疵。
在理知，因為專長的關係，往往相機的規格對我總是起不了多少興趣，那樣的強度科技，早在上市前，就已經被決定了，那利用他拍攝出的東西呢?也決定了嗎?
拍攝強調合理的事情，我討厭無中生有，過度美化，舒服適中，或許是因為我個性的關係，也鮮少拍攝過於誇張的畫面，這樣的我，漸漸將自己的個性，藏於相片之中。
在感知的部分，我喜歡拍下感人的時候，生活的細節，那怕笑得多誇張，摔的多醜，對於我來說，那些就是我小時候常感受到的”溫度”。
那些我會跟著在幕後一起笑的畫面，一次又一次總是讓人感受療癒感。
構圖靠感知，調色靠理知，就這樣互相交錯在我的作品之中，隨著時間的推疊，以往瘋狂拍攝的日子，讓我更懂得慢下一切，體會週遭的生活與事物，如果真的不如自己的想法的作品，我寧願選擇不拍。
我的作品
如非要定義，我會說，理知感知的混合體存在我的作品中。
當我首次拿起相機時，處於底片時代，而大量拍攝時反而在數位時代。我的作品看起來像一般數位拍攝，卻又常常帶點底片風情，一點點，不太重，就如同我一樣，一點點頑皮，但不會過頭。
早期與家人生活的經驗，一起觀看美劇，而到了學生時代，日劇開始大量進到我們的世界，而現在卻是韓劇當道。
這樣畫面的衝突與色調介於，美式帶點日韓味道，完全呈現出在我的作品之中，生活中我所接觸的事物。來到現在，各式各樣的劇劇與電影的色彩，甚至懷舊風格當道，在我心裡產生另類的撞擊。
當風格可以模仿，而不再只是攝影師內心的想法時
隨著龐大的資訊與技術交流，拍攝風格，不再是某些人的單一技術，而是抓取大眾喜愛的標準化。
以至於我們越來越無法定義拍攝的風格，而又回到最初所談的，當風格不再是唯一的標準時，人們是否願意坐下來，好好聽著攝影師們對於影像的堅持與專業呢?
還是如之前所說的，我們只是個照相的，而你們只需要我們將你所要的畫面呈現出來而已。這樣沒有靈魂的照片，它還能稱為攝影嗎?
此篇文章會顯示動態置底廣告
為什麼會看到廣告
17會員
71內容數
你知道台灣每個月幾乎都有路跑比賽嗎?你知道一場21公里的半程馬拉松能在一小時完賽，你必須3分鐘跑一公里，3分鐘也等於泡一碗泡麵的時間，就能跑一公里。2020我開始參加路跑活動，那時的我們憑著一股傻勁跑著。這是我的跑步紀錄，它持續著
留言0
查看全部
你可能也想看
Google News 追蹤
徵的就是你 🫵 超ㄅㄧㄤˋ 獎品搭配超瞎趴的四大主題，等你踹共啦！還有機會獲得經典的「偉士牌樂高」喔！馬上來參加本次的活動吧！
隨著理財資訊的普及，越來越多台灣人不再將資產侷限於台股，而是將視野拓展到國際市場。特別是美國市場，其豐富的理財選擇，讓不少人開始思考將資金配置於海外市場的可能性。
然而，要參與美國市場並不只是盲目跟隨標的這麼簡單，而是需要策略和方式，尤其對新手而言，除了選股以外還會遇到語言、開戶流程、Ap
模特為被攝影師控制的對象，是為影像服務的人偶。
模特在一分鐘內，分別展現出了不耐、失神、微笑、陰鬱、狂喜、平靜。攝影家能決定要在哪一刻按下快門。
原本我擅長的創作工具是攝影，用相機拍照和文字創作的「節奏」很不一樣。
攝影師是捕捉瞬間的專家，每張照片都是幾百分之一秒的事情，也是累積好幾年的事情。
攝影的創作節奏很快速、立即，憑著長期累積的經驗，判斷什麼是精彩、什麼是無聊，一股直覺必須憋在氣裡，觀察環境，耐心探索有潛力的畫面，在它的附近環繞，
這篇文章分享了我使用手機和相機拍攝的照片所帶來的視覺差異，以及解釋了相機的價格和配件相對於手機的實際價值。
攝影，是紀錄、是表達，也是抒發
這些天文章寫得頻繁，是想讓自己找回攝影的初心，回到20年前，對攝影充滿熱情的時光。
那是blog剛興起的年代，無時無刻的拍照，將照片洗了出來後，便心急的想趕快放上blog，也隨手寫下拍攝時的種種感受。
每隔幾年，每一個時期，拍的照片都有了些不同變化
目前攝影的學習曲線，因為器材功能的進步，而變得迅速，就像手機自從有了拍照和錄影功能後，似乎，人人都可以是攝影師，這影響到兩個層面，第一是攝影工作的薪酬不再穩定，太卷了；第二是攝影藝術性再度受質疑，它變得如AI生圖一般爆發的原創性受到質疑。
目前單眼數位相機，不，應該說是無反光鏡可換鏡頭相機，它
專業攝影師會什麼？從使用DSLR，後製，時間，地點，都可能讓自己的照片，在每年的上百上千萬中的照片中，讓自己脫穎而出。
那麼能夠變成錢的照片是哪些呢？華人中間最愛說的，什麼什麼東西，能夠吃嗎。就會發現，亞洲一帶對於藝術，就是個只能看的東西。我說“看”，不是“欣賞”哦。
怎麼“不完美”，成為驅動歷
剛上大學的我，還帶著對攝影龐大的熱忱，加入了攝影社，也在社團裡認識了一些朋友。學長姐時不時會從學校那邊接到一些打工的機會，工作內容大多是幫忙活動紀錄。這種工作對技術要求不算太高，如果剛好有缺人、時間也允許的話，我通常會去幫忙。
一開始，當我發現能用攝影賺錢時，是很開心的。攝影一直以來是我的興趣，但
最近開始接觸攝影，發現有好多學問。
我覺得最困難的就是人們說的-攝影眼。
隨著年紀越來越大，好像對於藝術或是欣賞有著不同以往的感觸。
攝影眼就像是隨時可以創作的一雙眼睛，透過外在世界的樣貌，
透過相機將其勾勒，在這限縮的小圖片中，呈現出迷人的樣子。
相當有趣，就像是利用現實世界的各個角落拼
攝影，是一門藝術，也是很多人想在這方面發光發熱的圈子，但也細分出很多方面，有些人愛拍人物，有些人拍風景，更有些人追火車、追飛機，還有一些人愛拍鳥，就分成了好多掛
只要出門，我不會去堅持一定要拍什麼，大自然想讓我看到什麼，我就拍什麼，頂多拍不到，會一直碎念XD
對我而言，到公園散步，最大的動力，就
在這個數位時代，攝影已經不再是專業攝影師的專利，越來越多的人加入攝影的行列，紀錄生活中的美好瞬間。然而，對於初學者或是僅在特定場合需要使用專業攝影器材的人來說，一套完整的攝影設備通常需要付出相當高的成本。這時，攝影器材租借成為一個極具吸引力的選擇，為用戶提供了更靈活、經濟的解決方案。
徵的就是你 🫵 超ㄅㄧㄤˋ 獎品搭配超瞎趴的四大主題，等你踹共啦！還有機會獲得經典的「偉士牌樂高」喔！馬上來參加本次的活動吧！
隨著理財資訊的普及，越來越多台灣人不再將資產侷限於台股，而是將視野拓展到國際市場。特別是美國市場，其豐富的理財選擇，讓不少人開始思考將資金配置於海外市場的可能性。
然而，要參與美國市場並不只是盲目跟隨標的這麼簡單，而是需要策略和方式，尤其對新手而言，除了選股以外還會遇到語言、開戶流程、Ap
模特為被攝影師控制的對象，是為影像服務的人偶。
模特在一分鐘內，分別展現出了不耐、失神、微笑、陰鬱、狂喜、平靜。攝影家能決定要在哪一刻按下快門。
原本我擅長的創作工具是攝影，用相機拍照和文字創作的「節奏」很不一樣。
攝影師是捕捉瞬間的專家，每張照片都是幾百分之一秒的事情，也是累積好幾年的事情。
攝影的創作節奏很快速、立即，憑著長期累積的經驗，判斷什麼是精彩、什麼是無聊，一股直覺必須憋在氣裡，觀察環境，耐心探索有潛力的畫面，在它的附近環繞，
這篇文章分享了我使用手機和相機拍攝的照片所帶來的視覺差異，以及解釋了相機的價格和配件相對於手機的實際價值。
攝影，是紀錄、是表達，也是抒發
這些天文章寫得頻繁，是想讓自己找回攝影的初心，回到20年前，對攝影充滿熱情的時光。
那是blog剛興起的年代，無時無刻的拍照，將照片洗了出來後，便心急的想趕快放上blog，也隨手寫下拍攝時的種種感受。
每隔幾年，每一個時期，拍的照片都有了些不同變化
目前攝影的學習曲線，因為器材功能的進步，而變得迅速，就像手機自從有了拍照和錄影功能後，似乎，人人都可以是攝影師，這影響到兩個層面，第一是攝影工作的薪酬不再穩定，太卷了；第二是攝影藝術性再度受質疑，它變得如AI生圖一般爆發的原創性受到質疑。
目前單眼數位相機，不，應該說是無反光鏡可換鏡頭相機，它
專業攝影師會什麼？從使用DSLR，後製，時間，地點，都可能讓自己的照片，在每年的上百上千萬中的照片中，讓自己脫穎而出。
那麼能夠變成錢的照片是哪些呢？華人中間最愛說的，什麼什麼東西，能夠吃嗎。就會發現，亞洲一帶對於藝術，就是個只能看的東西。我說“看”，不是“欣賞”哦。
怎麼“不完美”，成為驅動歷
剛上大學的我，還帶著對攝影龐大的熱忱，加入了攝影社，也在社團裡認識了一些朋友。學長姐時不時會從學校那邊接到一些打工的機會，工作內容大多是幫忙活動紀錄。這種工作對技術要求不算太高，如果剛好有缺人、時間也允許的話，我通常會去幫忙。
一開始，當我發現能用攝影賺錢時，是很開心的。攝影一直以來是我的興趣，但
最近開始接觸攝影，發現有好多學問。
我覺得最困難的就是人們說的-攝影眼。
隨著年紀越來越大，好像對於藝術或是欣賞有著不同以往的感觸。
攝影眼就像是隨時可以創作的一雙眼睛，透過外在世界的樣貌，
透過相機將其勾勒，在這限縮的小圖片中，呈現出迷人的樣子。
相當有趣，就像是利用現實世界的各個角落拼
攝影，是一門藝術，也是很多人想在這方面發光發熱的圈子，但也細分出很多方面，有些人愛拍人物，有些人拍風景，更有些人追火車、追飛機，還有一些人愛拍鳥，就分成了好多掛
只要出門，我不會去堅持一定要拍什麼，大自然想讓我看到什麼，我就拍什麼，頂多拍不到，會一直碎念XD
對我而言，到公園散步，最大的動力，就
在這個數位時代，攝影已經不再是專業攝影師的專利，越來越多的人加入攝影的行列，紀錄生活中的美好瞬間。然而，對於初學者或是僅在特定場合需要使用專業攝影器材的人來說，一套完整的攝影設備通常需要付出相當高的成本。這時，攝影器材租借成為一個極具吸引力的選擇，為用戶提供了更靈活、經濟的解決方案。