事先闡明，我非常喜歡鬼滅之刃這一個系列(僅限動畫)，事實上，在鬼滅之刃之前，我有相當一段長的時間沒看動畫了，但鬼滅之刃完全打破了這個紀錄，我幾乎在一天之內就將所有整季追完，因此，我其實非常期待無線列車這一部劇場版。然而，儘管這部電影延續了動畫的精采打鬥與「些許的」動人感情戲，整部電影仍然有相當大的問題。
首先，我必須說，我是以電影本身下去看無線列車篇，而不是篇幅較長的角度來看，因此，第一個大問題也就昭然若揭，那就是：無線列車篇本身的結構與篇幅根本撐不起一部電影！
無線列車篇充其量只能當作一個承先啟後的章節，放到電影裡，就顯得沒頭沒尾。角色的動機呢？上弦之鬼為什麼在那裏？所以炭治郎的呼吸法到底是怎麼一回事？無線列車只提出了問題，絲毫沒有要解決問題的意思。
何況在整部電影裡，幾乎沒有任何起承轉合，稍微鋪陳了之後就開始打打打。當然，你可以說，夢裡的經歷就是在給電影一些休息的節奏，但是，這有為整部電影帶來低潮與危機感嗎？沒有。夢裡的片就只是在給觀眾看一些觀眾已經知道的事，還有無腦的劇情。甚至，整部電影的低潮還在電影的最後。
第二個大問題，就出在反派身上。
整部電影裡一大段的時間，反派就只是站在火車頭，用一個非常浮誇的姿態對著觀眾說他的能力是甚麼、人的意識如何如何，甚至還有無慘老大多棒等等等諸如此類的解釋性對話……
我當然不是完全反對解釋性對話，但是這部電影的解釋性對話實在是太煩人而且太無聊了，可能有些人要問，那甚麼是好的解釋性對話？
由我來舉個例子，航海王是怎麼帶出惡魔果實這個設定的？
- 我們看到魯夫吃惡魔果實
- 艾斯拉了他的手
- 魯夫的手伸長了
這是航海王表現惡魔果實設定的方法，你發現了嗎？從頭到尾沒有一個人在螢幕前向你說惡魔果實吃了如何如何，會變成旱鴨子會有特殊能力等等，總歸一句：「用說的不如用演的。」
「一個人向後跌跌撞撞踏了幾步，不小心撞倒了花瓶。」跟「一個人又驚訝又害怕。」哪個比較好，也不需要我說了吧？
就算是諾蘭的電影，也沒有這麼粗糙不經修飾的解釋性對話。
看完了前兩個問題，也許會有很多人喊冤，電影就只是從漫畫照本宣科拍而已啊！
這就來到第三個大問題，也是最大的問題，可以說是前兩個問題的根本，同時也是一雙面刃，那就是：這是一部完完全全的粉絲向電影。
除了比漫畫更精彩的動作場面，整部電影與漫畫幾乎沒有任何不同，我想這也是為了討好更多漫畫與動畫粉而做的決定吧。畢竟電影的首要考量總是賣座。
然而，這個決定也衍伸出了上述的兩個問題，畢竟，漫畫與電影本來就是兩個不同的媒介，在討好粉絲的過程，我想這部電影也失去了一個用好IP發展得更為精緻的淺力。
譬如，電影中段的夢境，如果能有一些實質退進角色成長或劇情進展的情節，而不是單純的無腦搞笑劇情，那樣就更完美了啊！
不過，會賣座也就證明了製作方的決定是對的，觀眾會喜歡，這部電影自然是有值得學習的地方，只不過，從各個方面來看，這部劇場版對於角色的刻畫，實在是太直觀也太少了，幾乎沒有任何轉折的劇情，也讓電影更像是在看長一點連續劇的其中一集。
不過，我想也是因為它粉絲向，才會有那麼多鬼滅粉不斷吹捧吧。唉，不說了，我還是去看天竺鼠車車吧！
