其實電影所要傳達的訊息，和我自己現階段人生所理出的結論，有滿高程度的相似性。我也曾經很相信"find your passion"這樣的信念，如果把自己的興趣發展到極致，人生就能一帆風順。但隨著歲數的增長，慢慢發現這個信念有其脫離現實的地方。如果太執著於自己必須找到「那件事情」，這股力量會變成限制自己的枷鎖，最後像主角Joe一樣陷入困境。
原本看到22號進入 Hall of Everything 打算嘗試各種興趣的時候，我想說，該不會吧，又要再洗腦一波 "find your passion" 這種概念嗎；但隨著劇情推展，我就慢慢放心了，迪士尼果然是要顛覆這個概念。
我以為攝影是我的熱忱
大概在高中到大學初期，我很熱愛攝影，每次和家人出去玩，我一定會認真拍照，回到家再檢視自己的照片、思考下次該怎麼進步等等的，從那之後我就開始相信「攝影是我的熱忱」。不過發展到一定程度之後，新鮮感與成就感開始消退，拿起相機拍照的次數慢慢下降。但我還是沒有把「我對攝影充滿熱忱」的信念放下。我還是會去讀些攝影書籍、參加展覽、看影片學一些攝影的技巧等等的。不過在做這些事情的時候，總是提不起勁，我好像只是為了去支撐一個外在的框架，強迫自己相信「我還是對攝影充滿熱忱的」，才去做這些事情。
後來發現，我其實是不敢承認，自己不再那麼喜歡攝影了。
我以為擁有這個攝影師的身份，讓我變得比同儕還要不一樣，比他們活得更有價值。所以我把其他「非攝影」的事情都排除在外，保留和別人不一樣的地方，來彰顯自己的價值。可是我明明就對這件事不再那麼有興趣了，我為什麼還要死守著它呢？因為要放下自己引以為傲的身分，真的並不容易。那幾乎是在承認自己並不特別，也沒有比別人在某個領域比別人突出。
我這才開始意識到，「我對攝影充滿熱忱」這樣的想法，其實是一種限制。
是我自己把路走窄了。我明明可以更open-minded一點，嘗試去看見那些「不符合我的身分」的事情。搞不好我更喜歡做其他事情，只是我還不知道。
“You know, lost souls are not that different from those in the zone.”
原本我享受攝影，是因為可以去玩弄、創造影像的可能性，捕捉當下的感受。但到最後，我太在乎最終作品應該要如何呈現、如何得到更多關注，每張照片好像都有更遙遠的事情要達成，或是應該滿足某個不知名人物的標準。於是慢慢失去了當下拍照的樂趣。
而這樣的體悟，也呼應了這部電影的概念。在電影裡，海盜船船長也和Joe說過，進到zone的人，其實和那些被黑色物質包覆的lost soul沒什麼兩樣。就像是我過度執著在自己的攝影路上，反而失去了與人生的連結。
好好承認自己不喜歡攝影的心態以後，過了幾年，我反而拾回了當初喜歡上攝影的感覺。我重新告訴自己，在拍照的當下，就是創作的終點、以及滿足的終點了。未來想要拿著這些照片做什麼事情，未來再說吧。
Mentor
我也很喜歡電影裡 mentor (人生導師)這個劇情設定。
當Joe在貓咪的身體裡，擔心著見到他媽媽之後要說什麼話，22號卻自在的敞開她所有感官，當個傻子，享受街上的每一刻，躺在水溝蓋上感受蒸氣，聽見地鐵裡的美妙歌喉。如果這時Joe回到他原本的身體裡，他一定會忙著擔心自己的未來如何被搞砸，而聽不到那美妙的歌聲。就像lost soul一樣，執著在自己的熱忱裡，忘了活在當下。
但正是因為22號進入了錯誤的身體，他們倆之間個性的差異，才擦出了有趣的火花。
雖然Joe是22號的導師，但他們之間的學習是雙向的：Joe幫助22號找到了spark，22號也讓Joe學習到了活在當下的重要性。他們都從彼此生活的差異中，看見了人生不同的可能性。
回到現實世界來講，我也常常透過朋友的生活方式，去理解他們的價值觀，重新認識這個世界：為什麼他們可以輕易的做到，那些我做不到的事情？又為什麼我認為很輕易的事情，對他們來說卻這麼困難？我總是從我的朋友身上學習到，在我身上永遠產不出來的文化。
“How come we never talked about your life before?”
“You never asked. But I’m glad you did this time.”
我也很喜歡這一幕所蘊含的氛圍。活在Joe身體裡的22號，只不過是很自在的用她自己的方式和理髮師聊天，卻馬上在這位朋友身上發現了Joe從沒認識過的一面。
或許在我們的日常生活中，只要鼓起勇氣去問問那個我們從未問過、但一直都很好奇的問題，就會開啟另一場充滿驚喜的旅程。
“Those really aren’t purposes. That’s just regular old living.”
“Those really aren’t purposes. That’s just regular old living.”
這句話出現在兩個地方。第一次是當22號開始喜歡上地球的生活，說她或許擅長「看天空」或是「走路」的時候，Joe告訴她那不過只是日常生活罷了。第二次是當22號變成了lost soul，她用狂暴的聲音譴責自己，她的人生沒有意義，那只不過是日常生活罷了。
真沒想到同樣一句話，可以創造如此截然不同的語境。
對22號來說，叛逆就是她的本性，再怎麼偉大的mentor都沒辦法「教化」她，她根本不在乎什麼是purpose，她只知道她很享受這些日常。但經過一連串的打擊，連她自己都被社會所施加的壓力給說服了，腦中出現的那些怒斥，都是她自己的聲音。
“What I want is the ocean.”
在Joe享受完期待了一輩子的夜晚之後，他問Dorothea，"What happens next?"，Dorothea告訴他，隔天晚上再來這裡練習一遍。接著，她說了那個關於一條魚的故事，Joe聽完頓然失語。
Joe搭上地鐵回家，看見地鐵上一張張黯然失色的陌生臉龐，再看見玻璃倒影中的自己，彷彿在這最激情的夜晚結束之後，他還是得要面對日復一日的無趣生活。他以為，成為知名的音樂家就是「人生解答」，生活從此富有色彩。
但事實上，我們永遠都還有下一秒的人生要活。
我們一直都不相信，自己已經在海洋裡游泳。我們總以為那是水。
我想，Joe必須經歷過夢想中的夜晚結束後的空虛，才能回過頭來體會，22號在日常片刻中感受到的喜悅，值得佔去生命多少重量。
結局
電影結局並沒有交代22號的最後一項spark究竟是什麼，也沒有把「人生的結論」說得很明。
但正是因為它沒有講得太清楚，我才認為這是一個不錯的結局。因為沒有人知道人生該怎麼過。究竟該像Joe一樣用力的追尋自己的熱情？還是要像22號一樣隨性的態度去過每一秒？沒有人可以告訴你，怎樣才是比較好的。
那一片旋轉落下的種子，可以是任何物品：可以是在理髮廳拿到的棒棒糖、吃了一半的貝果、披薩的餅皮、老媽在吵架之後露出的微笑、差點放棄吹奏喇叭的學生、海浪打在腳掌上的浸潤，其實是什麼都不重要。只要還懂得拾起生活片段，透徹的品嘗，每一個瞬間都能閃現火光。
我確信的是，我不會讓自己淪為lost soul。
我會好好活在此時此刻的生活。
