Andy 的過度思考日記
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創作就是在寫日記。是自我成長的日常紀錄，也是想法和情感的傳達。
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由新到舊
今天把做好的歌曲放到之前寫的 app 裡面。
過了一陣子又回到 coding 的世界，有感受到自己的腦袋又長得不太一樣了，又比之前更進化了一點。例如說，因為這陣子有持續的在寫作，我更知道怎麼在 comment 裡面描述某個 function 的功用，或者是更知道怎麼精準的命名某個變數，才能描述出這
一直以來，我最喜歡做的事情就是透過創作來抒發情感，然而，我的情感並不總是能夠那麼順暢地轉化成我想要的樣子。用文字表達情感的時候，常常有種使不上力的感覺，即使很努力地想要重現自己的感受，寫出來的東西還是會太不著邊際、太抽象，別人沒辦法馬上理解我真正想要表達的。
而在最近，我好像終於找到自己最關鍵的問
最近在二刷芙莉蓮。
重看的時候，和第一次的感覺一樣，覺得這部作品給我一種非常穩定、直白、簡單的感覺。簡單不是單調無趣的意思，它還是很有層次感，也有高潮起伏。
之前在寫【最近看了這個】葬送的芙莉蓮 第26話 / 「想像的問題」 用文字重述劇情的時候，我發現劇情在推展的時候，其實常常在不斷地重複某個
我最近在想，好像連「個人偏好」這種看似很重要的事情，也不是對每個人來說都很重要。對我來說，表達自我、展現個人風格是一件很有趣、喜歡做的事情，但對其他人來說，他們可能不擅長表達內心的想法，或不會自然而然的想要表達自我，或甚至不太知道自己內心的感受。
有時候，當我看見一個人拋棄了個人的愛好，而把其他東
今天編曲的時候發現，要讓聽者感受到音樂性有所變化，其實並不需要做太大的改動。
音樂是一門在重複與變化之間抓平衡的藝術。如果太缺乏重複性，聽者抓不到固定的模式，就會一直在接收新的資訊，建立不了熟悉感。但相反的，如果過度地重複，又會覺得顯得單調而缺乏變化，很快就會感到無聊。
我覺得我在創作的時候，很
媽前陣子被我推薦，開始在上健身課。
媽說，一開始健身教練發現她的柔軟度很好，很多動作都能夠做到，這應該是因為媽平常自己就有在做瑜珈，所以筋骨很軟。
不過她說，教練要她做的運動，如果次數比較多的話，她很快就會累了，沒辦法太持久。也就是說，雖然她柔軟度很好，但肌耐力比較不足的樣子。
媽在談「柔軟度
今天也是在同一首歌上精進。
今天發現，如果要讓一首歌聽起來順耳，要考慮一下音高的分布。如果吉他伴奏都在C3到C4之間的話，那鋼琴主旋律能避開這個區間會比較好，這樣才不會讓吉他和鋼琴的聲音混雜在一起。
簡單來說，就是要讓作品有層次。
這個概念應該在各個藝術領域都是相通的。一道好的料理，應該會讓口
今天用 Ableton 做音樂的時候，遇到了一個問題，思考了另一個問題，接著，解決了問題之後，發現原本思考的那個問題其實不太需要思考。
Ableton 有兩個不同的工作空間，一個是 session view，一個是 arrangement view。原則上 session view 比較像是一個實
今天做音樂的時候，突然悟懂了「打草稿」是怎麼一回事。
那時候我在做某一段的旋律，突然，感覺來了，我知道接下來的感覺該怎麼發展，於是很自然地把旋律譜了出來。
以往的我，在這種時候常常會開始煩惱：「啊，我不會用這個軟體的什麼什麼功能」，讓技術上的問題絆住自己，導致感受沒有順暢地展開來。
但我似乎意
今天稍微紀錄一下目前對I人和E人的理解好了。
MBTI最近很流行，動不動就會聽到大家在聊誰是I人、誰是E人，不過I/E人的內涵，常常會被大家誤解。
第一層的誤解，應該是認為I人都很害羞、不愛說話，而E人都時常充滿能量、是社交狂人。但其實並不是這樣。
有一個說法，是把 introvert 和 e
