我覺得導演的生平故事更加震撼著我，放棄清大理工男的學歷跑去紐約學電影，在李安之後也很少聽到這樣的故事。一開始我以為會拍一窩子女性題材的，可能是位男同志導演，沒想到在戲院親眼看到導演太太是大美女，啊！原來直男也可以是很細膩。
最近很迷謝盈萱跟于子育的電視劇《俗女養成記》，看到這片有電視劇拍成電影的錯覺。《孤味》主題曲很好聽，才發現于子育就是“錦繡二重唱”的秀琴，主題曲是她唱的。裡面有句歌詞說：“四界流浪不驚死，不驚心傷悲”。台灣人其實比較驚死，不怕心傷悲。比如說陳淑芳飾演的正宮，被父兄反目逐出家門，也要維護她跟先生的婚姻，然而先生也是花街柳巷不務正業。早期台灣人生活的苦都當吃補，心靈的折磨更是渾然麻痺，因為我們好像比較忽視七情六慾如何抒發、人際關係障礙如何突破的教育跟自覺。等到心傷悲到肉體不能負荷，已變成慢性自殘的重症，或是意圖消滅別人的社會新聞。
還好《孤味》的結局是讓人喜出望外的，很有創意，原來台灣女人是可以有大愛的。幾十年前看齊士勞斯基的《藍．白．紅》系列電影，茱麗葉畢諾許演的《藍》，在丈夫出車禍過逝後，發現丈夫有深愛的情婦，還懷著小孩，最後決定好像是把房產匿名給了此情婦。小時候我嘖嘖稱奇，想說歐洲人是不是頭腦壞掉，果然中年後再看看《孤味》，想起《藍》，覺得一切都還好，恰如其分。2020年疫情因素意外迎來的國片大振興，我還看了《親愛的訪客》，莫子儀演得很棒，我就藉此一年愛上國片了。
