前陣子噗浪上看到了這樣的話題，關於畫圖的初心
推主敘述畫圖的初心
於是有人開始討論年輕繪手和SNS的關係，認為現在繪手為了在SNS上搏得更多關注開始偏離畫圖的初心，但是越堅持下去反而越痛苦，目標也跟著開始失焦。
畫圖是為了自己？還是為了社交？其實這跟之前寫的這篇裡面說的【建立職業意識】很相似。
- 希望繪圖技能可以運用在工作上又不會影響私人情緒，就必須建立職業意識。
- 反之在SNS社交或是提升人氣的話，也必須學習觀察、有基本的行銷的概念。
注意，以上這兩個出發點都是為了應對外界，而非為了自己。
畫圖的出發點如果不是為了自己，當然是需要花更多功夫的。畢竟正因為自己不知道外界偏好什麼、規則變化，所以需要花時間去了解，再磨練出可應對的技能。
例：想要在SNS上被更多人看見的話，需要哪些條件？
- 目前主流的繪圖風格
- 現在最受歡迎的作品(原創、二創)
- 了解客群受眾的喜好劇情套路
- 磨練該風格技能，以此更加熟練
- 研究下什麼樣的關鍵字可以吸引人點閱
- 在SNS上建立包裝形象
- 什麼樣的言語談吐可以引人關注
- 想吸引什麼樣的客群受眾
以上等等，還有其他條件就不贅述了；基本上只要繪圖能力有一定的水平，再搭配以上幾點，其實就能經營到一定的人氣，很多條件並非反應在繪圖能力上。
這邊要提「繪圖能力」跟受歡迎程度不一定有關，有些專業的職業繪師經營SNS的比重很低，也就沒什麼人氣和受歡迎的問題，因為這位繪師的重心並不在這。
其實說穿了經營SNS就是一種品牌行銷
品牌就是繪師的圖和個人包裝形象，想要藉由繪圖來經營SNS，和藉由畫圖來讓自己得到快樂是兩回事。
而從中得到的快樂和成就感來源也不同，來自SNS上的反饋多為關注的讚數、轉發數、留言數...等等數字，完全源自於網路上的他人。如果經營SNS的初心是為了商業行為和利益為目標的話，那一路上的受挫就是必經過程和壓力，需要去克服。
如果畫圖的初心是為了單純的快樂卻被SNS的數字牽著走，可能就要停下來想想了。
雖然這麼說，但我覺得畫圖並不快樂，這也不是我的初心和唯一價值。
就算是以前我也沒有過把畫的圖當作寶物的想法，比較像是情感上抒發出來的產物，或者是想法的具體表現，純粹只是想畫出看的見摸得到的東西。老實說過去作品大多被我歸類在黑歷史了...現在叫我正面去翻以前畫過的本子，應該翻沒幾頁就直接羞恥到趴在地上，真的不誇張(???)
而且畫圖當下的感受並不是快樂，要用焦慮和痛苦來形容也不為過。因為有想求快的心態，會覺得以前好像把時間都浪費掉了，沒有好好磨練該提升的地方，以至於在畫圖的過程中遇到瓶頸時會很焦慮。
但也不全部是痛苦的，畫圖給我的感覺與其說是快樂，更多的是平靜。
靜靜的一個人，專注的一筆一筆完成正在畫的圖。這個當下我只想把圖完成，會不會得到許多讚或轉發都是後話，那不是畫圖的當下要去想的。眼睛專注地盯著畫面、手腕在繪圖板上移動，頭戴著耳機聽音樂、各種影片或直播、Podcasts來當工作背景樂，是全然沉浸在自己的世界中，與外界隔絕的專注狀態。
如果在過程中覺得自己好像有進步了、畫的順手了，才會感到一點快樂，這個快樂是源自於『我學到了、我學會了』這種感到自己正在學習和進步的快樂。
圖完成的那一刻，帶來的是鬆一口氣、解脫了的感嘆，終於把盤旋在腦中很久的東西呈現出來了，享受一點點的成就感之後就想著：這張圖終於可以結案了!!(靈魂吶喊)再來才是藉由圖跟志同道合的同好交流帶來的快樂，來源依舊的不是SNS上的關注數字，而是跟少數幾個人的交流中獲得的反饋和更多的可能性。
雖然畫圖的過程很艱辛(?)但是畫出來的圖從無形的想法變成了看的到的圖片、提升了一點技法熟練度、還附帶量少質精的回饋，這些成為繼續畫下一張圖的動力。
順帶一提，我的畫圖初衷已經寫在這篇裡了，總之我會繼續畫下去的。
