《86-不存在的戰區-》第一季給人的印象是一部優質、細緻的好作品,看完第二季後,才意識到 86 根本是一首戰場上的浪漫詩篇。
我是在第二季放送第一集時入坑的,先把第一季的動畫看完,等不及後續就直接入手小說。但先知道劇情並不妨礙我每週準時新番、上交淚水,動畫的體驗如此讓人驚艷,尤其第二季(12~23 集)幾乎每一集都是鬼神般的製作。
分析大家搶著做,在此就不做一樣的事情了。這篇文章比較像是粉絲心得文,單純分享當下的觀看感動,以及哪些部分觸動了我。
※底下直接爆雷,無雷吹捧(?)可至另一篇觀看↓
彼岸花、顏色的寓意
86 動畫時常出現寓意、象徵性的畫面,原作者安里老師的一篇推特曾說明了顏色的設定:
因此在辛的內心畫面也時常能看到藍色調的亡靈,和自己所在的紅色調世界,永遠無法相見。而整齣動畫最鮮明的紅藍對比,莫過於最終戰場上的鮮紅彼岸花及銀藍色蝴蝶。
彼岸花在日本往往象徵著生離死別,分隔了兩個世界,如果常看日本作品,應該對彼岸花的元素見怪不怪,甚至覺得有點沒新意,但在 86 中運用了常見、老派的素材,卻依然將畫面塑造得相當唯美,可見劇情和情緒安排才是重點。
第一季 OP:最後一幕畫面為凋零的彼岸花。
第 9 集:辛等人赴往特別偵察任務,經過了一片彼岸花後失去訊號,象徵從此和蕾娜天人永隔。
第 17 集:共和國在軍團的大攻勢下滅亡,眾人以為蕾娜也死去了。辛在心中向蕾娜告別時,蕾娜以亡者的藍色調、踏入了紅色的彼岸花--即生者無法觸碰的彼岸。
第 22 集:閃蝶戰過後,蕾娜的出現驅散了包圍辛的阻電干擾型(藍色蝴蝶狀)、露出腳下火焰般的彼岸花海,可說是同時象徵「拉住了原本一心赴死的辛」及「蕾娜從彼岸歸來」兩種涵義。
安里把角色定位寫得很好,辛耶雖然有戰場上的同伴,但對於他來說,同伴都是仰賴他的,甚至開始希望由辛給予最後一槍,即使在最後一刻也能安心闔眼離開。到了聯邦,萊登、可蕾娜他們依然追隨著辛的背影,辛也依然擔任著戰場上的死神,死了的人可以解脫,然而活著的人必須背負亡者一起走下去。
蕾娜不同,一開始的職務就是和辛近乎平等的指揮官,負責背負屬下生死的壓力,除此之外也是少數把他們當人看的白系種。雖然他們口中說著不管共和國的白豬,但被國家否認身份、否認生存,心中怎麼可能毫無芥蒂?怎麼可能沒質疑過自己存在的意義?
但是蕾娜出現了,並告訴他們:
他們不是全然被遺棄,還有人會在乎,還可以去想像未來。
辛第一次不用背負同伴的死亡,第一次有人說會記住他們,第一次可以把未來交付給另一個人。
蕾娜也是唯一一個從「彼岸」走回他身邊的人,宛如奇蹟般,這對他來說,是多大的希望與救贖啊。
歌曲X角色心境
86 多首歌曲由澤野弘之操刀,音樂水準不在話下。初次聆聽覺得歌詞講述了蕾娜或辛的心境,就像是他們特定的主題曲,但到了後面,同樣的旋律、同樣的歌詞,竟還可以反轉利用,配合不同角色的心境。
※以下為個人解讀,如果官方有明確說明我再改XD※
「Avid」
第一季 ED
歌詞解讀成「從蕾娜的視角看 86 們的故事」或「辛的獨白」都可以,但相較第二季辛的迷惘,第一季在蕾娜的成長上描摹較深刻,聽到「Don’t you get there? It calls, it calls」、「You don’t know how reckless you are , you made me blue」這幾句時,搭配小說後續劇情,我個人還是傾向 Avid 貼合蕾娜心境的這一端。
「境界線」
第二季 OP
存在意義はいつだって自分以外 例えば君 その声だけ
届く距離ならば 微かに灯る火を 僕は希望だって呼べる気がしたんだ
不論從畫面、歌詞上,都蠻明顯在訴說辛的心境,我尤其喜歡副歌最後一段,一道令人追憶的聲音、遙遠微弱的火光……蕾娜就像一束光芒,為辛的生命帶來希望。
Avid 和境界線的視角轉換
到了 23 集,辛和蕾娜兩種視角,卻搭配相反的歌曲收尾,而且和畫面絲絲入扣、對照兩方角色的情緒也毫無違和。
【第一季】
Avid
「Don’t you get there? It calls, it calls」
-蕾娜受到 86 吸引和最後的情感召喚(抵達他們的終點)
境界線
「届く距離ならば 微かに灯る火を 僕は希望だって呼べる気がしたんだ」
-辛心中保有一道微小光束(蕾娜)
【23 集】
Avid(辛視角)
「Don’t you get there? It calls, it calls」
-辛繼續向前邁進。
境界線(蕾娜視角)
「届く距離ならば 微かに灯る火を 僕は希望だって呼べる気がしたんだ」
-亡者在蕾娜心中化為堅定的信念。
「Voices of the chord」
11.5 總集篇插入曲、22 集插入曲
乍看歌詞,從敘述的動作聯想,可能會以為是描述辛的日常,但如果配著 11.5 集的劇情,蕾娜在辛等人失去下落後,親自前往他們曾待過的 86 區宿舍,而所有的歌詞都跟著蕾娜的心境在變化。
I turn the page to drown you out
You are the only thing that I still care about
在此處並不符合辛翻書的畫面,而比較像是蕾娜決定抵達他們所在的地方,從此改頭換面的決絕。
畢竟第一季主要著重在蕾娜的成長,所謂 burned the blood / passed the test 拿來形容蕾娜,我也會覺得比形容辛還要更容易聯想。
但這首歌,同樣能夠在劇情上做出雙關轉換。
第 22 集辛和蕾娜在花海重逢,「Voices of the chord」再度響起,這首歌此時完全貼合辛在第二季的心路歷程及對遙遠亡者的思念。
I turn the page to drown you out
You are the only thing that I still care about
閃蝶戰過後的當下,他在心中鄭重告別過(翻頁)的蕾娜從彼岸回歸,成為他唯一在乎的事物、使他再度活下去的動力。
搭配著畫面看就不會認為歌詞形容的是具體動作,而是用隱喻的方式來描繪辛和蕾娜的抽象心境。換了一個人,歌詞還可以對應到當下的氣氛,也應證了辛和蕾娜是彼此互相的救贖吧。
「LilaS」
第 23 集最終插入曲
看完結局已經把這首歌當成結婚進行曲(?),從歌名到歌詞、每一個分子都是由浪漫組成,感受一下網友解析的歌名就已經雞皮疙瘩掉滿地。
L=Lena=蕾娜、S=Shin=辛
ila=法語的「他擁有」
糖分過高的對唱:
吐き出すルールは君が決めた
吐き出すルールあなたが決めた
開頭結尾呼應:
耳に落ちた あなたの話し方胸に
道を歩いてきた 摘んだ花束かかえて
抱え切れない花束分けて
二人 歌を続けるんだね
(辛在特別偵查的信中留言,請蕾娜抵達他們的所在時,能夠為他們帶一束花)
這首歌不僅成全了辛和蕾娜,也成全了苦等 23 集終於看到他們相見的老父母們,畢竟整整兩季才第一次見面的男女主角,他們也算第一組了吧!
根本用愛在製作啊
在討論 86 為什麼讓人驚豔的過程中,必會提到石井監督對原作的深入理解及反芻,從開始到最後明顯感覺得出監督的進步,一次次將 86 動畫的水準推到高峰。
畫面細節就不贅述了,但我想分享官方 85.5 區的特別節目,邀請蕾娜、辛的配音員以及石井監督出面談話,其中一段說明讓人印象深刻。
在 23 集的結尾,菲多的鏡頭從萊登、安琪、賽歐、可蕾娜身上一一滑過,在帶到辛的背影時,伴隨著「LilaS」三個拍點,依次閃現辛從嬰兒走向父母和哥哥、孩童時期快樂奔馳、至今為了迎接蕾娜向前奔跑的三組畫面,這是小說未提及的。
石井監督說,他想呈現辛主動向前奔跑、發自內心感到快樂的畫面--聽到這裡,我對這部動畫有了更深一層的理解。
製作組摸透了故事、更摸透了角色生命背後的脈絡,才得以描繪出他的未來。86 燃燒的並非經費,而是對於原作的尊敬及對於角色的愛,做到動畫與小說和諧互補的榮景,就像一個合奏的樂團,沒有哪個部分是多餘的。
追連載都是一期一會
動畫停在第二季也是不錯的收尾,第三季如果有,那很好,不過以劇情起伏來說到閃蝶戰之前是最好堆疊的--「蕾娜和辛都走到了這裡」是這個故事最令人感到救贖的地方。
小說再往後的劇情是放長線,作戰線跨幅很大、主角群的目標也比較遠,如果動畫做不出前兩季的激昂還蠻能理解的,劇情要經過小心刪減,不然主角群其他人的情感轉折會接不上。
即使現在再吹捧 86,或許沒過多久,熱血會淡去、畫面會褪色,轉而追隨其他同樣優秀的作品,但能在這個時代、這個當下,能遇到一部讓人對新番萌生新觀點的作品和令人尊敬的製作團隊,並見證它們一路走到高峰,我覺得即是一種幸運。
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