不准畫太好 — 解決創作者撞牆期的葵花寶典
2022/06/05閱讀時間約 11 分鐘
作者是超人氣Youtuber
本書的作者 — 斎藤直葵，是名日本的插畫家，負責主筆"失落的龍絆 Dragonlia Lost”插畫，也是寶可夢卡牌(PTCG)的官方繪師，是個我們所謂的插畫大佬。
不過他不只是會畫畫而已，同時還是影像創作者，是"少數"擅於分享作畫技巧與解說做畫盲點的插畫家。在看這本書之前就已經看過不少他的影片，發現他怎麼講得這麼清楚，可以快速的切中主題，介紹的觀念相當容易理解吸收，尤其是搭配上作者自身的實例經驗，更容易感同身受，加深概念的記憶。
或許就是因為如此，好幾支影片都有百萬以上的點閱數，而且多數的影片都有被翻譯成各種語言，其中包含了繁體中文，所以基本上都不用擔心看不懂喔。
看到別人分享了這本書，即便只是業餘繪圖創作者的我，還是二話不說馬上買下來，一探究竟所謂的"不准畫太好”到底是什麼，看作者如何破解所謂的"4大繪圖障礙"。
以下整理並沒有完全按照本書的安排做筆記，只節錄重點和一些自己的感受而已，本書的可愛插圖更是沒有放上來。
順帶一題，本書的所有章節都有對應的影片可以看，其實不用買書也行(笑)，通通都可以看免費的。不過我覺得看書比較快，吸收也比較完整，整體的脈絡更加清楚。
不准畫太好
在夢想成為"知名創作者"賺大錢之前，要先認清自己到底為了什麼創作，不是只想著"畫出舉世聞名的傑作"，畫得開心才是更重要的。
以目的為導向，想像力為優先，先思考你為何而創作，想要創造出什麼樣的圖。先想辦法讓自己覺得畫圖是件快樂的事。擺脫想要畫得好這件事，”不准畫太好”就是這麼來的，先動筆還有喜歡上繪圖創作這件事，比起畫出完美作品，人人稱羨的傑作，這還要更重要。
整本書其實就是圍繞在"不准畫太好”這五個字，作者想要強調的重點其實就是這個。
在畫圖之前，更重要的是面對創作的心態，面對眼前你畫出的這個作品是怎麼想的，一直想著要畫出超棒超好超多人看的作品，這樣不只創作不出好作品，反而還會畫不出來。
一開始，其實你只想著我要畫出什麼樣的圖就好，先試著用修圖軟體等方式"做出”心目中的那張圖(雖然這有難度)，畫技隨著練習再慢慢提升。
不過光是想像還不夠，接著當然是大量的練習，這時候練習還無法"跟上你的想像"，你就可以試著先用軟體修成"理想"中的樣子，像是眼睛的比例、身體的姿勢等，甚至可以"複製貼上"你參考角色的某部分(例如直接複製眼睛上去)，把你現在的作品"合成"跟你想像的一樣的圖片。
我知道這有點違反以往的常理，以往可能都聽老師或其他人說大量練習就是通往成功的必要條件，被灌輸著就是不斷苦練就對了，畫著畫著總會進步變好。
但是先做出心目中的那張圖，這個方法或許更快更好，你可以先知道你的目標是什麼樣子，這樣你會更有動力，可以"提前”知道目標，這就像是先看解答，從答案反推求解過程一樣。
心態調整好之後，就該動筆畫畫了，接著介紹一些與畫技提升有關的小撇步(tips)。
想要我的財寶嗎? 我通通放在那了 — 快速提升畫技的方法
臨摹是最快的學習方法，其實你要學的東西，都已經放在你看到的作品中了。
臨摹有3大重點:
- 將心態淨空: 臨摹時別想著"用自己的畫法”畫出獨創風格，這樣臨摹的效果會很差。移除偏見，試著全然接受並模仿別人的圖吧。
- 筆記你的新發現: 為了方便以後參考，讓記憶更加深刻，把你看到的重點寫成筆記，可以是"圖文輔助說明"，這種會更加清楚喔!
除了技巧的提升以外，心態上的調整也很重要，作者發現那些很厲害的創作者，通常都有3個特色:
- 常常質疑眼前所見: 不會全然接受他人的建議，會自己思考之後並提出疑問，思考其背後原理。無論是這本書提到的觀念，還是其他任何人提到的"建議"，厲害的人通常都會先再三思考是否正確，是不是有不合理的地方，是否適用在自己身上…等，最後才吸收這些知識化為己用。
- 很會讚美別人或接受他人讚美: 要讚美別人的創作之前，你先得找出"別人的優點"才行，稱讚別人的同時，其實受惠更多的反而是自己，從中可以學會培養自己的眼光與美感。除了讚美其他人以外，當你畫得好的時候，別人稱讚你了，其實應該要"虛心接受"，回應像是"謝謝，我會繼續努力的!”，而不是像這樣"沒有啦，我還差得遠"的"委婉拒絕”，透過"正面接受"這些正向的話語，同時也是在暗中影響著自己，習慣以"正面的角度"進行思考，能讓自己更有信心，更有動力前進。(補充說明，其實接受別人的稱讚不太容易，我們時常罹患了所謂的"冒牌者症候群”，總覺得自己沒這麼好)
- 擅長給別人小禮物: 在接受別人的委託(賺錢)之前，反而要先想著如何”免費”畫圖送人，總之先打開知名度再說，但要送什麼樣的圖作為禮物才好?此項的重點在於"小"禮物，不是那種收了會有壓力的大禮包，而是份量剛剛好的小禮物。小禮物的好處在於，收的人不會感受到"太大的壓力"，可以著實收到創作者的心意，感到"禮輕情意重"。至於換算成工作量的話，大概就是你"全力"畫上4~8小時的一張圖，其實大概就是一個工作天畫出來的圖，下次在畫贈與他人的圖片時，試著以這種"小禮物"的程度來創作吧。
我的圖沒人看怎麼辦?
核心重點: 思考其他人都想看什麼圖。
如果你是想要畫出"有人看"的圖，不只是畫自己爽的話，那要先設定明確的創作目的。可以是符合節日，聖誕節就發聖誕賀圖，新年就發新年賀喜的圖；特殊節日以外，就畫"當下流行的題材"，例如昨天才剛釋出寶可夢的新情報，你就可以趁著這個情報還"熱騰騰"的，趕緊畫出相應的創作。
蹭熱度一點都不可恥，這樣反而是"更聰明"且精準的創作方向，畢竟觀眾都喜歡最新的潮流話題，不只如此，還可以善用twitter的hashtag功能，將你的作品擴散觸及到不是你粉絲的那些人。而且盡可能多發文，利用”重複曝光效應”，讓大家對你的作品留下印象
前面也有提過畫圖送給其他人的"小禮物"，即便只是作為禮物送給其他人的圖，你都應該把這當一回事，認真畫出”能當商品等級”的圖。想像你創作的這些圖可以印出來放上包包、印在衣服上，以"商品化"為目標。
平常的繪圖練習終究只是練習，別人不會因為你這些"隨便畫畫"的圖就想要委託你，只會覺得"你不過就是這樣?"而覺得你的實力不足，不是個值得委託作品的繪師。
既然是以商品化為目標來練習，那平常練習時，應該要鎖定在"重點"練習。
像是角色的重點在於人體結構、透視與眼睛，背景美術的重點在於整體感、配色與光影...等，把大部分的時間花在重點上，細節與設定什麼的，等完成度夠高之後再說。你要練習至"足以賣錢的作品”，在輸出這種等級的成品並公開發表之前，其實都算是"逃避"，只是安慰自己有花時間在練習而已。
如何維持動力 — 保持身心健康
- 身體健康:投資在作畫相關的工具就對了，這些錢可不能省，尤其是需要長期久坐的"椅子”，那些好坐的人體工學椅通常都不便宜(像是HerO MillO牌的椅子)，雖然買的當下會很痛心，但花了錢，實際做了之後，你會更容易下定決心"把錢賺回來”而更努力朝目標邁進。此外，基本的飲食、休息還有"運動"，這三大維持健康的必要關鍵當然還是不可少，尤其是運動，這是我們創作者最容易忽略的一項，尤其一坐下去可能就幾個小時起跳的，可能只有上廁所或吃飯會起身而已，但這樣長期沒有運動身體，累積下來的疲勞可能會造成腰酸背痛，反而是得不償失，創作的效率會因此"大幅降低"，反而是得不償失。因此建議安排"定期的運動"，無論是出去散步個30分鐘，或是在家徒手運動也行(推薦健身環)，只要一些簡單的運動，都能讓我們創作者維持更長久的創作精力，是個值得花時間的"投資"呢。
- 心靈健康:將錢花在那些會讓你創作更快樂的事物，各種可以成為”輸入"的東西，像是遊戲、影視作品、動漫畫和各種書籍等，這是身為創作者必要的投資，沒有"新想法"的輸入，輸出也只會流於空泛，心靈也會逐漸枯竭，就像是變成一條用光的顏料，再也擠不出來任何新的色彩。
小結: 不准做太好
之所以被叫做障礙，就是因為目前的自己"跨不過去"才會稱作障礙，怎麼做都會碰到眼前那堵看不見的牆，才會被叫做撞牆期。
除非你是天才，不然任何創作者多多少少都會碰到技巧的成長障礙，總是會在某個階段碰上"撞牆期"，卡在目前的能力過不去，掙扎許久還是難以突破，但這個相對"容易解決"，有時只是需要更多的刺激、更豐富多元的輸入，再加以吸收應用，只要撐過這個"低潮時期”，都能大幅進步，成為"嶄新"的自己。
但有時候影響更大的反而是心裡總是有一到跨不過去的門檻，明明知道有很多方法可以嘗試，但就是無法跨越心裡的門檻，不想或是不敢碰新的事物，總覺得"目前這樣就很好"了，待在舒適圈確實更舒服呢。
不准畫太好，這不只是給新手的建議，其實已經在該領域叱吒風雲的老手也適用，只要是"碰上了撞牆期”，陷入低潮了，都該"回歸初心”，別一味想著畫多好，不是只想著創作出更熱門、更美觀的圖，而是應該想著怎麼畫圖才會快樂，自己是為何而創作，思考自己的目標"長什麼樣子"，朝著你的目標夢想努力吧。
而且不只是繪圖這個領域，寫作和寫程式也是一樣通用”不准寫太好"的概念。
如果一心只想要做出"最完美"的作品，一開始就"眼高手低"遲遲無法動手，那這樣連完成作品都不可能，那當然更不可能創作得出"好作品”囉。
接受自己最初的"醜陋”，承認以前和現在”不堪入目”的作品(有的人會將其稱作失敗)，這些"沒這麼好"的作品都是成功之前的養分，認同自己的平凡是成長必經之路。
REF
- 曝光效應
- 插圖: 自己畫的
- 照片: unsplash
- 其他圖片來源為網路搜圖
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