韓國影視每年都有佳作，小螢幕和大銀幕皆然，今年坎城影展中有二部韓國電影特別引人注目，一部是日本導演是枝裕和的《嬰兒轉運站》（Broker），另一部則是韓國導演朴贊郁的《分手的決心》（Decision To Leave）。
有趣的是，二部片縱然無相關，卻帶著某種巧妙的共同性──《嬰兒轉運站》為是枝裕和跨越地域的再一嘗試，將他擅長的「重組家庭」題材搬移至南韓，雖然說著不同語言，依然帶有濃厚的、導演慣有的恬淡風格。《分手的決心》則跳脫以往朴贊郁標誌性的憤怒、暴力與扭曲，初看或許不適應，但細究之下，便會發現朴贊郁搶眼痕跡並未消失。不同以往的露骨，這回更像旁敲側擊，氤氳圍繞般逐漸構築，角色間耐人尋味的情愫展現情慾。他更起用中國演員湯唯作為女主角，中韓語並用的表演為角色增添神秘性。
同為濃厚作者型風格的導演，日韓二位導演不謀而合以不同形式在製作上跨界，或在風格上改變，拓寬作品中的影像疆界。
＊是愛情故事，也是分手的故事
丈夫死了，妻子為何不難過，甚至還笑出來呢？
一名男人在深山中失足墜落而死，警探海俊（朴海日 飾）負責接下這起案件，調查過程中，他認識了死者妻子瑞萊（湯唯 飾），一位在老年照護院工作的中國女人。弔詭的是，在瑞萊得知丈夫死亡時，她的表情似乎毫無意外。雖然可疑，但因瑞萊擁有不在場證明，最終被警察撇除兇手嫌疑。然而她的神秘始終烙印在警探海俊心上──她微妙的表情，讓人困惑又不自覺心癢；她的不諳韓語，彷彿為她披上一層疏離的紗。似邀請，如召喚，即使海俊已是有婦之夫，他仍無法克制地對這位神秘女人動了心。他在瑞萊住所外窺視，試圖釐清案件謎團──實際上，卻為內心編織更多未解之謎。
好奇心驅使，演變為癡迷，而後一往情深，最終勾了魂，也越了界。
《分手的決心》對外宣傳是懸疑犯罪電影，但本質上實是一則愛情故事，更是一則關於「分手」的故事。正如英文片名「Decision to Leave」──決心離開，為何離開？片中神秘女子瑞萊作為一位異鄉人，她的脆弱外表底下是看不見的決絕，她存在於男人們的想像，卻又不甘落入其中；她殺夫，是為了解除自己的枷鎖，卻因而讓她遇上警探，陷入另一段關係。
「當你說愛我的時候，你就停止愛我了；當你停止愛我的時候，我的愛才剛剛開始。」女人如此言，因為謀殺創造的緣分，可想而知地未果，然而，這不僅是女人與一段段關係果斷分手，更因此給了她與這個世界「分手的決心」。
片中常出現的一首歌《迷霧》（안개），是 1970 年代風靡韓國的歌曲，由韓國歌手鄭薰姬（정훈희）所演唱，悠長女聲道出寂寥，旋律中音符更像喟嘆，裡頭唱著「迷霧裡，迷霧裡，我獨自離去」（안개 속에 외로이 하염없이，나는 간다），謎樣女子也宛如迷霧，伸手不見五指，卻令人甘願走進謎團。這段警探與兇嫌的愛戀，是如同走鋼索的鋌而走險，是迷霧中的高速狂駛，前方是曠野或懸崖，那一刻都不管了。
＊朴贊郁作品中的反宿命女性
作為朴贊郁在《下女的誘惑》（아가씨）後睽違六年的新作，《分手的決心》雖承繼導演獨有的奇詭，這回呈現手法不如以往生猛，反倒收斂許多。然而，那些關係中的暴力與情慾並未消失，反倒以另種內斂、克制的方式描摹，精緻程度更上層樓。
善於拍攝女性角色的韓國導演不多，朴贊郁絕對名列其中，無論是《親切的金子》（친절한 금자씨）中的李英愛、《下女的誘惑》裡的金珉禧和金泰梨，到這次的湯唯，作品視角下的女性都帶有濃濃反宿命感，翻轉長期「陽剛化」的報仇。復仇來自壓迫後的解放，女性角色的柔弱外表下藏著自覺與篤定，不刻意打破父權社會的慾望凝視，反而運用女性獨有特點，扭轉劣勢，以柔克剛，對抗父權壓抑。
片中的另一亮點便是大自然，電影對大自然的運用相當巧妙，如女人丈夫在深山裡發生意外，如曾說自己「喜歡大海」的瑞萊，也選擇在海浪陣陣淘洗中消逝。大自然充滿溫度與生命能量，卻也具有奪去生命的力量，吞噬著真相、證據和一切愛恨。大自然的險峻與壯闊，似對仗著人與人間的關係──危險，潛藏在美的背後，悲劇如急流洶湧，但表面看來，卻是再平靜不過的風景。
欲襯托情節裡頭的曖昧，技術面上的投入功不可沒。攝影來自《密探》（밀정）與《熔爐》（도가니）的攝影師金志勇（김지용），巧妙運用周遭場景如大海、窗戶，相互疊加映照，匠心獨運地勾勒出兩人若即若離的關係。配樂則是曾與導演合作過《下女的誘惑》、《親切的金子》、《蝙蝠：血色情慾》（박쥐）與《JSA安全地帶》（공동경비구역JSA）等片的喬永旭（조영욱），透過木管樂器加乘詭譎和張力。
＊坎城場上較量，二部韓片背後的共同贏家
在坎城大放異彩的二部韓片《分手的決心》與《嬰兒轉運站》，前者不但是場刊最高分，最終也榮獲最佳導演，後者則讓韓國演員宋康昊拿下最佳男主角。場上較勁，其實最大贏家皆是韓國娛樂公司 CJ E&M。兩片同出自該公司，製作人也同一人，那便是 CJ E&M 副會長李美京（이미경），她亦為《寄生上流》（기생충）的製作人，在推動韓國影視全球化上扮演重要角色。
《寄生上流》當年全球版權賣出 205 國，這回也不遜色，《分手的決心》目前已賣出 192 個國家，《嬰兒轉運站》則是 188 國，數量幾乎遍及全世界各地。韓國電影能量續航力強，也具有資源培養明星，名導加上明星的搭配更帶來票房，形成正向循環。
單論劇本，《分手的決心》雖沒有如前作般張狂或野心十足，然劇情張力與情感密度未必較弱，在外放風格中內收的嘗試更讓人耳目一新。六年過去，朴贊郁大師功力依舊，依然懂得如何創造氛圍，寫著慾望的凝視，說著復仇的故事，這便造就朴贊郁作品如此令人癡迷，帶領觀眾往迷霧更深處奔去。
全文劇照提供：車庫娛樂
