陳錦芳，對於台灣美術的抒情表現路徑，從忠實的關照內在情感與人文意象的探索，再到開始思考個人與社會結構的衝突與覺醒，以此突顯了他對於藝術在地文化性的象徵與世界社會性的連動與跨域，之後更派生出對於東方美學反思與西方經典再現的可能詮釋，進而匯流整一，從文化觀點，重新檢視繪畫藝術的傳統與新研，更另闢一條個人美學表現的谿徑，以新意象派（Neo-Iconography），另延伸到藝術社會性的行動實踐，在藝術功能化的探索中，嘗試去賦予藝術價值對於人本反思的終極關懷。
陳錦芳的繪畫文思路徑
更新 發佈閱讀 1 分鐘
留言
老哉沙龍
7會員
40內容數
邂逅於文化廢墟~
老哉沙龍的其他內容
2025/03/27
本文探討在AI大量生成內容的時代，「作者已死」理論的啟示。AI作為「無作者」的工具，其生成內容的意義由讀者解讀決定，但AI缺乏人類的「肉身經驗」和文化脈絡理解。因此，AI與人類創造力的關係並非取代，而是共生：AI可作為創造力的催化劑，人類則負責意義的賦予和價值的錨定。
2025/03/27
本文探討在AI大量生成內容的時代，「作者已死」理論的啟示。AI作為「無作者」的工具，其生成內容的意義由讀者解讀決定，但AI缺乏人類的「肉身經驗」和文化脈絡理解。因此，AI與人類創造力的關係並非取代，而是共生：AI可作為創造力的催化劑，人類則負責意義的賦予和價值的錨定。
2025/03/27
本文探討陳錦芳的新意象派與1960年代興起的觀念藝術的差異。新意象派雖具有觀念性，但與觀念藝術在媒介、形式、觀念與視覺表現的關係、觀眾參與模式、創作動機、歷史參照系及美學效應等方面存在顯著差異。新意象派更強調文化融合與社會美學工程，並延續現代主義繪畫的傳統，追求視覺的和諧與平衡。
2025/03/27
本文探討陳錦芳的新意象派與1960年代興起的觀念藝術的差異。新意象派雖具有觀念性，但與觀念藝術在媒介、形式、觀念與視覺表現的關係、觀眾參與模式、創作動機、歷史參照系及美學效應等方面存在顯著差異。新意象派更強調文化融合與社會美學工程，並延續現代主義繪畫的傳統，追求視覺的和諧與平衡。
2024/10/26
風影搖曳，透出了不定的姿態，
時空裂縫，總抹下了一片紅彩～
台灣，這片如詩如畫的寶島，承載著無數人的夢想與希望，曾在此地擺渡幻化與孕生。然而，它的歷史也曾歷經兩度易主的殖民命運。中、日兩國之間的歷史交織，自二戰後，土地分屬於兩種不同宿命的抗體，象徵著各自扮演了國族認同與家庭悲
2024/10/26
風影搖曳，透出了不定的姿態，
時空裂縫，總抹下了一片紅彩～
台灣，這片如詩如畫的寶島，承載著無數人的夢想與希望，曾在此地擺渡幻化與孕生。然而，它的歷史也曾歷經兩度易主的殖民命運。中、日兩國之間的歷史交織，自二戰後，土地分屬於兩種不同宿命的抗體，象徵著各自扮演了國族認同與家庭悲
你可能也想看
在 vocus 與你一起探索內容、發掘靈感的路上，我們又將啟動新的冒險——vocus App 正式推出！
現在起，你可以在 iOS App Store 下載全新上架的 vocus App。
無論是在通勤路上、日常空檔，或一天結束後的放鬆時刻，都能自在沈浸在內容宇宙中。
在 vocus 與你一起探索內容、發掘靈感的路上，我們又將啟動新的冒險——vocus App 正式推出！
現在起，你可以在 iOS App Store 下載全新上架的 vocus App。
無論是在通勤路上、日常空檔，或一天結束後的放鬆時刻，都能自在沈浸在內容宇宙中。
市場經驗拉長之後，很多投資人都會遇到同一個問題：不是方向看錯，而是部位太集中個股，常常跟大趨勢脫節。
早年的台股環境，中小股非常吃香，反而權值股不動，但QE量化寬鬆後，特別是疫情之後，後疫情時代，鈔票大量在股市走動，這些大資金只能往權值股走，因此早年小P的策略偏向中小型個股，但近年AI興起，高技術
市場經驗拉長之後，很多投資人都會遇到同一個問題：不是方向看錯，而是部位太集中個股，常常跟大趨勢脫節。
早年的台股環境，中小股非常吃香，反而權值股不動，但QE量化寬鬆後，特別是疫情之後，後疫情時代，鈔票大量在股市走動，這些大資金只能往權值股走，因此早年小P的策略偏向中小型個股，但近年AI興起，高技術
本文探討陳錦芳的新意象派與1960年代興起的觀念藝術的差異。新意象派雖具有觀念性，但與觀念藝術在媒介、形式、觀念與視覺表現的關係、觀眾參與模式、創作動機、歷史參照系及美學效應等方面存在顯著差異。新意象派更強調文化融合與社會美學工程，並延續現代主義繪畫的傳統，追求視覺的和諧與平衡。
本文探討陳錦芳的新意象派與1960年代興起的觀念藝術的差異。新意象派雖具有觀念性，但與觀念藝術在媒介、形式、觀念與視覺表現的關係、觀眾參與模式、創作動機、歷史參照系及美學效應等方面存在顯著差異。新意象派更強調文化融合與社會美學工程，並延續現代主義繪畫的傳統，追求視覺的和諧與平衡。
自20世紀50年代，台灣戰後受西方抽象繪畫觀念影響，興起現代水墨變革的思潮，打破傳統繪畫符號，創造出現代性和抽象性的畫作。綜觀江心靜當代水墨藝術的創作路徑，以她的文學背景，融合現代性、抽象性和文學性為一體，畫作充滿詩意的抽象畫境，表達內外雙重狀態的張力，未來，「象外之境」的創作當有更高層次的表現。
自20世紀50年代，台灣戰後受西方抽象繪畫觀念影響，興起現代水墨變革的思潮，打破傳統繪畫符號，創造出現代性和抽象性的畫作。綜觀江心靜當代水墨藝術的創作路徑，以她的文學背景，融合現代性、抽象性和文學性為一體，畫作充滿詩意的抽象畫境，表達內外雙重狀態的張力，未來，「象外之境」的創作當有更高層次的表現。
蔡狄穎 Shokir Cai
重新思考古人的山水作品之中所表述的實境跟心境，結合歷史、古典構圖、神話和寓言，換個角度思考時間和我們過去的文化高塔。作畫時將顏色放入碳鉛條構築的容器中，再用迅速的塗抹將這種現代時態的動作放入畫中變得永恆。
蔡狄穎 Shokir Cai
重新思考古人的山水作品之中所表述的實境跟心境，結合歷史、古典構圖、神話和寓言，換個角度思考時間和我們過去的文化高塔。作畫時將顏色放入碳鉛條構築的容器中，再用迅速的塗抹將這種現代時態的動作放入畫中變得永恆。
格式塔心理學（Gestalt psychology），又稱作完形心理學。Gestalt是德文音譯，中文直譯為格式塔，意即為形式或者模式，精神內涵就是動態整體的概念。此學派興起於20世紀初的德國，在現代心理學流派之中是重要的心理視覺理論之一，由三位德國心理學家 馬科斯·韋特墨（Max Wertheim
格式塔心理學（Gestalt psychology），又稱作完形心理學。Gestalt是德文音譯，中文直譯為格式塔，意即為形式或者模式，精神內涵就是動態整體的概念。此學派興起於20世紀初的德國，在現代心理學流派之中是重要的心理視覺理論之一，由三位德國心理學家 馬科斯·韋特墨（Max Wertheim
陳錦芳，對於台灣美術的抒情表現路徑，從忠實的關照內在情感與人文意象的探索，再到開始思考個人與社會結構的衝突與覺醒，以此突顯了他對於藝術在地文化性的象徵與世界社會性的連動與跨域，之後更派生出對於東方美學反思與西方經典再現的可能詮釋，進而匯流整一，從文化觀點，重新檢視繪畫藝術的傳統與新研，更另闢一條個人
陳錦芳，對於台灣美術的抒情表現路徑，從忠實的關照內在情感與人文意象的探索，再到開始思考個人與社會結構的衝突與覺醒，以此突顯了他對於藝術在地文化性的象徵與世界社會性的連動與跨域，之後更派生出對於東方美學反思與西方經典再現的可能詮釋，進而匯流整一，從文化觀點，重新檢視繪畫藝術的傳統與新研，更另闢一條個人
2022 . 4 . 15
https://artemperor.tw/focus/4769
1955年生於臺南市，就讀文化大學美術系國畫組期間，受教於歐豪年、江兆申、吳學讓、李蕭錕等老師，並師從書法家朱玖瑩，為其日後的水墨創作奠定基礎。
浮世書
2022 . 4 . 15
https://artemperor.tw/focus/4769
1955年生於臺南市，就讀文化大學美術系國畫組期間，受教於歐豪年、江兆申、吳學讓、李蕭錕等老師，並師從書法家朱玖瑩，為其日後的水墨創作奠定基礎。
浮世書
在過去，當山水概念變成一種視覺上的哲思語境，它往往邁入無地域、無國界、無政治意識的一種「人與自然」之關係。從道家自然主義、佛家超世主義出發，藝術家透過文學或詩性的浪漫主義態度，衍生出一種心象的、跨域性的、非社會現實的藝術世界。
在過去，當山水概念變成一種視覺上的哲思語境，它往往邁入無地域、無國界、無政治意識的一種「人與自然」之關係。從道家自然主義、佛家超世主義出發，藝術家透過文學或詩性的浪漫主義態度，衍生出一種心象的、跨域性的、非社會現實的藝術世界。
台灣年輕一代的抽象繪畫，能踏上怎樣的道路？將陳劭彥作品抽絲剝繭後，串連出有趣的發展脈絡。他應用當代數位創作的概念，拆解出許多子集，並展示在抽象繪畫中。我們知道許多數位情境裡的抽象性質，仍難以使用新媒體、科技媒材來詮釋，無法具體體現思維與感知。如果從源頭去思考，為何要以抽象作為創作方法，或許能夠作為當
台灣年輕一代的抽象繪畫，能踏上怎樣的道路？將陳劭彥作品抽絲剝繭後，串連出有趣的發展脈絡。他應用當代數位創作的概念，拆解出許多子集，並展示在抽象繪畫中。我們知道許多數位情境裡的抽象性質，仍難以使用新媒體、科技媒材來詮釋，無法具體體現思維與感知。如果從源頭去思考，為何要以抽象作為創作方法，或許能夠作為當
曾若綺的邪魅人物（下）
忠於當下的自己，講出自己想講的東西。
除了藝術家本身所接觸的各項媒材、訓練以外，更嘗試性的去探究台灣這片土地與她作品之間的連結。
鄉土情懷的存在？
「可否簡單描述一下你對台灣這片土地的看法？」我轉變了話題。
「我覺得台灣具有多元化發展的特徵，如馬賽克拼貼式的文化融合，過於習
曾若綺的邪魅人物（下）
忠於當下的自己，講出自己想講的東西。
除了藝術家本身所接觸的各項媒材、訓練以外，更嘗試性的去探究台灣這片土地與她作品之間的連結。
鄉土情懷的存在？
「可否簡單描述一下你對台灣這片土地的看法？」我轉變了話題。
「我覺得台灣具有多元化發展的特徵，如馬賽克拼貼式的文化融合，過於習
視覺藝術是當代藝術的核心，是所有藝術的美學基礎，更是文化國力的具體表現。那麼，「視覺藝術」到底包含了哪些領域呢？視覺藝術和我們的關係，該是什麼樣子？視覺藝術在臺灣這片土地上又扮演著什麼角色？
視覺藝術是當代藝術的核心，是所有藝術的美學基礎，更是文化國力的具體表現。那麼，「視覺藝術」到底包含了哪些領域呢？視覺藝術和我們的關係，該是什麼樣子？視覺藝術在臺灣這片土地上又扮演著什麼角色？