演員並非都外向
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大部分人都會視演員為外向的人，甚至連演員自己都覺得演員只要是厚臉皮就可以勝任演員，但這是一種錯誤的認知。
身為演員必須有極度的內向與外向的能力，在這樣的光譜間游移，能有自我認識與傳遞能量的外在能力，這才是演員該具備的功夫。
若你存在這樣錯誤的認知，將會以為演員就是個騙子，誤解了偉大的表演藝術，便更無法真誠面對自我，甚至一直帶著假面在生活中經歷一切，低估表演藝術而認為自己已經開竅通達頂端的境界。
- 誠實的跟自己對話，否則將開啟人生持續性的愚人節。
- 知道自己在騙人，就是在騙自己，表演，不是這麼一回事滴。
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你有看過有人無論如何都覺得別人在批評他嗎？如果有人在稱讚他，他會覺得對方很虛偽或是在講客套話，「啊，他才不是真的認同啦，好聽話誰不會講…」，總之他不相信別人真的在肯定他。
或者是，有的人總是陷在猶豫中，「啊…要這樣嗎…」、「我不太確定要不要耶…」、「這樣真的好嗎…」，這種人很難做決定，會內心煎熬搖
當你剛開始進入表演領域，常常容易被各種技巧和書上的理論壓得喘不過氣。
讀不懂那是很正常的。
請你要謹記，表演的核心是「角色」，
而想創造出一個有層次、不扁平的角色。
所以，第一步請你回到劇本的細節裡，挖出所有跟角色有關的「事實」，怎麼做，今天介紹最基礎的三步驟：
1.去發現內在驅動力
山日月表演工作坊-0619助理紀錄聖希整理分享：
課程的最後一堂課是學員們的呈現。在課前，我已經先看過學員們的排練，觀察到他們在面對角色時的狀態與氣場，與前幾堂課相比有了顯著的變化。雖然一開始可能感受不到明顯的效果，但其實在肢體的使用、情感的表達以及想像力的運用方面，學員們都在不知不覺中逐漸提升。
山日月表演工作坊-表演課第九堂課助理紀錄聖希整理分享：
今天的課程進入了許多即興表演訓練。表演就是生活，在日常中我們每天都會遇到許多不同的角色，而我們本身也在生活中兼任著無數個角色，這些都是表演中非常珍貴的經歷、觀察與同理。
在聖希老師的教學下，我們可以發現，表演是沒有固定模板的。同一個角色在不
小時候，有感受到我可能不太適合表演環境，因為我太不活撥、不懂人際交流...十幾年前在演藝的工作裡頭，我一直以為，可能是物以類聚吧？！我身邊有許多跟我挺雷同的表演者們，不善交際、不喜聚會、不適公關活動...一直到16型人格的測驗出現，我們終於鬆一口氣～原來I人有夠多～～甚至網路看到的I比Ｅ還多～～～
在表演的世界裡，合作不僅僅是一種需求，更是一門藝術。想像一下，當你站在舞台上，周圍環繞著你的表演夥伴們及目前幕後工作者，你們共同呼吸、共同感受、共同創造。這種默契不是偶然產生的，而是通過不斷的練習和交流而培養出來的。
我們跳脫以往角色基本的建立，與有經驗的演員討論如何更完整並深入地呈現角色的當下。這種討論強調了演員的心靈世界與角色世界之間的互動，這種互動產生了化學變化，無人能預測演員在當下的表現。
表演課對導演而言，就像是一座創意的煉金爐。在這裡，他們不僅能提升作品品質，更能在現實的限制下堅持創作理想，避免留下遺憾。這種經歷讓導演能夠更精準地與演員溝通，用恰當的話語點亮演員內心的燈塔，引導他們找到角色的靈魂。
我想起斯特拉・阿德勒在《表演的藝術》一書中說：「只有當你拒絕把自己當作角色的時候，才是表演。在整個表演的歷史中，沒有人表演他自己。」長久以來，我把角色放在自己的前面，現在，我第一次產生了「演員為什麼不能演自己」的疑問，我甚至對什麼叫作「自己」充滿了問號。
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