【本週我在聽】indigo la End〈瞳のアドリブ〉

以精湛演奏技術、隱晦而充滿感情的文學性歌詞聞名的「詩人搖滾樂團」indigo la End，於4月19日發表了新曲〈瞳のアドリブ〉（私譯：眼瞳的即興演出），4月23日公開MV，其中多處令人想起早期的風格。

〈瞳のアドリブ〉與樂團第三張EP《あの街レコード》（2014／Spotify／私譯：那個小鎮的紀錄）的體驗十分相似，首先最直接感受到的是久違的「奔跑感」，這裡不單指數值上的速度，而是包括律動、演唱、樂器演奏，整體結合營造出的一種「青春感性」，這在過去隨著樂團愈發成熟，已經逐漸消失。

除此之外，主唱川谷繪音處理高音的方式也是一個著眼點，這次他比起使用特徵的假音唱法，更傾向直接用力把音拉高，喘息因此聽起來更明顯，較有《あの街レコード》中質樸的感覺，這當然也與音高分佈得比較高有關，本來就是累人的曲子。（順帶一提，他現在的假音唱法也正是在這張EP開始定型。）

最後大概是同為鼓手才會注意的小地方，關於佐藤榮太郎編的節奏。他在2015年的巡迴演出後才加入，是目前組成中最晚加入的成員，為樂團帶來鋪天蓋地的變化，編出許多為歌曲量身打造的樂句。以他那麼高超的鼓藝來說，這次實在編得很簡樸，甚至在第二次主副歌間的bridge使用disco節奏，個人猜測是想還原過去歌曲的感覺，不過過門依舊很有他的風格。

indigo la End在2010年成團，2012年發行首張EP，十數年間他們的作品一張比一張成熟，尤其前年發行的專輯《夜行秘密》，完成度高到堪稱過去路線的一個完結點，以樂團的年齡、發展常態和時機來說，此時大約是重新檢視、回歸原點的階段，或許也是〈瞳のアドリブ〉如此有過去味道的原因。