讓藝術的歸藝術？—— 《TÁR塔爾》

《TÁR塔爾》（Tár）由凱特·布蘭琪主演，William Todd Field編導，問鼎2023各大獎項，也開啟凱特布蘭琪的職涯新里程。

電影開頭以字幕方式呈現工作人員名單，讓觀眾靜心一場國家院級式的展演。 故事講述一位獲獎無數的女指揮家莉迪亞·塔爾（Lydia Tár）由盛而衰的過程。

她身為柏林愛樂史上首位女指揮家，擁有古典音樂界的最高名望與權勢。 影片從塔爾的視角出發，一段在茱麗亞音樂學院的辯論，不僅道出 「標籤化」在職業上、 藝術上的蠻橫，更突顯塔爾由衷的心聲——藝術的純粹不應該被性別、 性向以及種族等條件干涉： 「如果連巴赫的才華也能因其性别、出身地、宗教信仰、性取向及其它種種所抹殺，那你的才能也會如此。」

而這畢竟只是塔爾的願望。 當她選擇進入男性權勢範疇，以職權施予小惠，在美麗的天才樂手間流連，不斷結交新歡，隨之拋棄。 被棄置的女子，未必默不吭聲。 是以當被各樂團封殺的昔日戀人，走向自殺一途，塔爾埋於黑夜的醜陋面容，瞬間曝光，乃至無處容身。

凱特布蘭琪在樂團前霸氣又在自宅脆弱的呈現，無處不絲絲入扣，人物角色如訂做的西裝革履，完全為她打造。

電影沒有明言她的黑暗面，卻由不斷插敘的蛛絲馬跡一一顯明——刪除的郵件、 圍欄下的藍色跟鞋、被惡意剪輯的影片， 暗示權勢霸凌與取消文化的蠻橫風潮。

《塔爾》的表現雖然極為精彩，對一般觀影群眾而言，門檻仍嫌稍高——影片裡的音樂專業術語，以及未翻譯的德語臺詞，攔阻一些必然的理解。 我要三刷後，才能稍稍捕捉劇情線。 雖說門檻稍高，畫面與音響呈現，著實令人相當享受，難怪首週的原聲帶名次會贏過柏林愛樂！