25屆台北電影節｜《換軀俱樂部》Skin Deep短評：有沒有可能人天生的一副身體，就比另外一副來得痛苦或快樂？

張亦絢說： 「性是快樂的泉源，但是為什麼我們那麼需要快樂？　如果不是因為，太悲傷。　性慾跟悲哀配對，是有道理的，雖然在快樂之上建立快樂，聽起來比較健全，但人們還是下意識地希望性慾有更高尚的地位，是藥、是給予安慰的神、是逃亡時降下的救命飛毯。」

看《換軀俱樂部》時腦中閃過這段話，思考「縱慾」和「痛苦」的關聯，想起女主角Leyla說，有沒有可能，人天生的一副身體，就比另外一副來得痛苦或快樂？那麼，如果拖著一副「注定要痛苦」的軀殼去無止盡狂歡與享樂，會不會倒頭來只是一次又一次的徒勞？如果，如果這世上真的有機會和另一個陌生人交換身體，我們有辦法獲得不一樣的人生嗎？

這部電影，正是從這樣的疑問中出發，描述一對愛侶Tristan和Leyla為了解決感情中的障礙，乘船來到一座神秘島嶼，透過島上耆老的超自然儀式，能和他人交換身軀，並以自己身上的信物標記真實身分。電影開頭的氛圍塑造讓人聯想到描繪邪典崇拜的《仲夏魘》，情節的設計與鋪陳則像少了些未來主義色彩，多了點古樸、自然主義元素的影集《黑鏡》。

一般來說，過往我們常在影視作品中看見的「交換靈魂」多以喜劇方式呈現，以一種近乎唯心主義的觀點，彷彿肉身只是一套道具服，靈魂才是身而為人最關鍵的內核，靈魂與肉身錯置後，便能完美地「無縫接軌」（或者以戲謔的方式描述「服裝（軀體）」的不合身），活出原先靈魂的思想與價值。然而，《換軀俱樂部》則把焦點放在「交換身體」上，背後的哲學內涵更接近唯物主義的思維，主張人在生理系統（內分泌、基因等）上的差異會影響個體所活出的生命，因此才有我們看到的當Leyla接連換到Fabienne和Roman的身體上時，思考變得更加積極陽光，就連慢跑時也變得更有活力。

不過想當然耳，《換軀俱樂部》的主角是一對愛情長跑多年的情侶，「交換身體」勢必會在Tristan和Leyla之間掀起波瀾。這樣的設定帶出諸多值得探討的子議題，最經典也最古老的問題是，當我們宣稱自己愛上一個人時，究竟是愛上他的外表／身體，還是他的內在／靈魂，亦或兩者皆是？這點體現在第一次交換身體時，Tristan和擁有Leyla外表的Fabienne發生關係上，這算是出軌嗎？

我個人認為比較值得省思的反倒是，在愛慾中的「同理」問題。當Tristan逐漸受不了「交換身體」所帶來的混沌與困惑後，他決意終止交換，卻惹來Leyla的怒火，Leyla覺得自己好不容易在另一具身體裡重新獲得快樂，卻被Tristan的「自私」所攪亂。然而，只顧著自己能減輕痛苦罔顧伴侶真實感受的Leyla，真的有資格能把「自私」的罪名羅織在Tristan身上嗎？這一切，會不會皆是源自於人的「獨立性」，語言與溝通的有限性，痛苦與創傷的無法分享？那如果，Tristan和Leyla彼此也交換靈魂，是否就能感受到對方所承接的一切？

在象徵意義上（撇除性愉悅），性愛的終極快感是「兩人合為一體」的感受，而我們也因為這份感受進而獲得生命圓滿的「錯覺」。但那終究是暫時性的，人終其一生多半在「被迫分離」的孤寂狀態中度過。因此，我們在近乎烏托邦式的結尾中看見Tristan和Leyla最後選擇和彼此交換身體，以獲得實在的、永恆的「結為一體」。之所以說這結尾是過於爛漫的「烏托邦」，是因為我認為這樣的解套方式太過「容易」了，「交換身體」的概念理應有更廣闊的發揮空間，如果兩人的情感糾紛與同理問題僅靠著「交換身體」便能解決，那前面的鋪陳和轉折則顯得過於賣弄、迂迴。

《換軀俱樂部》透過黑底白字方式穿插於不同場幕之間，替觀眾釐清角色外表與實際靈魂之間的差異，這樣的設置確實有助於理解情節。整體來說，故事的發展中規中矩，或許是因為《換軀俱樂部》玩的概念不完全新穎，也不至於到俗濫的地步，那麼要撐起「交換身體」的架空設定，便需要更深層次的反覆辯證，故事裡的衝突與困難都有些太好預測了。