Ronald Curchod:「我喜歡蛋彩畫的神秘感。」

更新於 發佈於 閱讀時間約 2 分鐘

Ronald Curchod在繪本《手》《馬》的繪畫讓我們沉浸在精彩的故事中的故事裡。跨頁大幅面的插畫和跨頁白底的文字相繼出現,敘事文字以紅色/橘色字印在白底頁面上,撇開傳統版面和排版的規則,字母沒有大寫字母,沒有標點符號,沒有頁邊距,沒有線條,完全非結構化的文字呈現在頁面空間。華麗的插畫採用水粉畫和古老的繪畫工藝-蛋彩,夜間風景以藍色調繪製,與橙黃色的色調產生共鳴,照亮並溫暖了氣氛。這些大型全景圖作為故事的背景;人物出現的次數很少,也很微小。 在這些圖像的構圖中,藝術家在繪畫的垂直性上發揮了很多,樹幹在光線和透明度的遊戲中點綴著跨頁,讀者彷彿能感知到故事發生在遠處,卻又能微微瞥見它。Ronald Curchod的水粉和蛋彩畫在無字繪本《夜晚,當我睡著時》也將夢境中無厘頭、毫無邏輯的詭譎感表現的淋漓盡致。

raw-image

Ronald Curchod 說道:「當我畫畫時,我經常從黑暗開始到明亮,我一點一點地創造光,與水彩畫家不同,我有水泥匠的一面,有一些物理的東西:我建立我的顏色,就像用水泥來粘合磚塊一樣。然後,我匹配我的顏色,在此,我們彷彿進入純音樂的領域,顏色是一種振動,單獨的顏色沒什麼,一切都取決於你要讓它產生共鳴的另一種顏色,兩種不同的振動表示著透過將它們結合起來,一切皆有可能。這就是為什麼對我來說,繪畫也是音樂,也是我喜歡蛋彩畫的原因,因為這種技術允許的顏料上的光線質量給了我對音樂的敏感性振動真的非常強烈和深刻。」——訪談摘錄

raw-image

Ronald Curchod 是一位平面藝術家、畫家和插圖畫家,1954年出生於瑞士洛桑。在國內平面設計專業畢業後,他來到圖盧茲,成為廣告和工業領域的自由插畫家。從1985年起,他選擇與文化界合作,並在海報和作家插圖方面創作了一批更具主張的作品。他還為劇院設計服裝和佈景。同時,他形成了個人風格,使用油彩、水粉或銀質材料自由創作和繪製圖像。他的海報曾入選大型國際活動並獲獎。他還為文化場所、地區、國家和國際機構製作傳播媒體和圖形標識。他的插圖受到報紙和雜誌的委託。除了以蛋彩畫創作並出版自己的繪本,他也創作絹印版畫,在畫廊舉辦展覽。 自2005年以來,Ronald Curchod 一直是國際平面藝術聯盟 AGI 的成員。 

raw-image


收藏 Ronald Curchod 作品


raw-image




童里是間外語繪本專門書店,2016年始於網路書店,2018年成立實體書店。聚焦於繪本藝術與插畫創作交流,選書核心以藝術性、哲思性、文學性高和有觀點的繪本為主。繪本的每一頁都是畫作,而一本繪本就像是一場畫展,其中也蘊含許多觀點,美麗又近人,從書架上便能隨手捻來,日常中享受美好。
留言0
查看全部
avatar-img
發表第一個留言支持創作者!
Joanna 細緻講究的畫風,無疑是在挑戰一種極致的觀察力與耐力,手繪過程猶如儀式般充滿宗教意味,展現了一種近似僧侶般的執念。在畫中讀到的細節已經超越了我們所能乘載的,而Laëtitia Bourget詩意的文字帶我們躍出圖像,進入另一層意識之流,並浮沉其中。
Simone Rea 是義大利最受讚賞和最知名的插畫家之一。畫家、插畫家、全能設計師,Simone 這樣介紹自己:「我三歲時就開始畫畫,而且從未停止過。」
Emmanuelle 說 :「在我的生命中曾經有過幸福無比的事,也有過可怕的事,就跟所有人一樣,因此我畫畫,把這些美好與可怕的都畫下來。」
創作時,Ratanavanh會先專心閱讀故事文本,並思考故事如何投射在她的繪畫當中。通常在第一次閱讀文本時,她腦中已經會有一些畫面和想法。Ratanavanh對故事很敏銳,很快能知道是否能觸動她內心,能否觸動她創作意念。
Chiara Carrer,1958年出生於威尼斯,現居羅馬,是世界上最具原創性和最知名的義大利插畫家之一。她畢業於羅馬美術學院繪畫專業和聖賈科莫裝飾藝術學校雕刻專業.......(繼續閱讀)
Cristina Sitja Rubio 從小就意識到環境的不公和動物受到的虐待,但直到她開始為兒童故事畫插圖,才開始談論這些問題。與動植物世界有關的一切事物都能引起她的興趣。透過觀察周圍的環境,可以學到很多東西。
Joanna 細緻講究的畫風,無疑是在挑戰一種極致的觀察力與耐力,手繪過程猶如儀式般充滿宗教意味,展現了一種近似僧侶般的執念。在畫中讀到的細節已經超越了我們所能乘載的,而Laëtitia Bourget詩意的文字帶我們躍出圖像,進入另一層意識之流,並浮沉其中。
Simone Rea 是義大利最受讚賞和最知名的插畫家之一。畫家、插畫家、全能設計師,Simone 這樣介紹自己:「我三歲時就開始畫畫,而且從未停止過。」
Emmanuelle 說 :「在我的生命中曾經有過幸福無比的事,也有過可怕的事,就跟所有人一樣,因此我畫畫,把這些美好與可怕的都畫下來。」
創作時,Ratanavanh會先專心閱讀故事文本,並思考故事如何投射在她的繪畫當中。通常在第一次閱讀文本時,她腦中已經會有一些畫面和想法。Ratanavanh對故事很敏銳,很快能知道是否能觸動她內心,能否觸動她創作意念。
Chiara Carrer,1958年出生於威尼斯,現居羅馬,是世界上最具原創性和最知名的義大利插畫家之一。她畢業於羅馬美術學院繪畫專業和聖賈科莫裝飾藝術學校雕刻專業.......(繼續閱讀)
Cristina Sitja Rubio 從小就意識到環境的不公和動物受到的虐待,但直到她開始為兒童故事畫插圖,才開始談論這些問題。與動植物世界有關的一切事物都能引起她的興趣。透過觀察周圍的環境,可以學到很多東西。
你可能也想看
Google News 追蹤
Thumbnail
嘿,大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢? 跨年夜的我趕工製作某個外包設計案,在工作告一段落時趕上倒數。 然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻,看到朋友傳來的解籤網站,興致勃勃熬夜體驗了一下,覺得非常好玩,或許有人玩過了,但還是想寫上來分享紀錄一下~
Thumbnail
▪︎咒語描述: 繪製一張一個油畫的材質表面,沒有明顯的物體、角色或可辨識的特徵,是一張材料的特寫照片,紙張或布料,顏色從淺米色到棕色不等的修補紋理或是筆觸。
Thumbnail
渲染與暈染是我最愛用的水彩繪畫技法, 這幅禪繞延伸藝術創作的上色使用了魯本斯粼光水彩來暈染。
Thumbnail
裝置藝術是一種獨特創作形式,追溯到法國藝術家杜尚。 「失聲畫眉之歌」探討數位時代的記憶議題,文本、水墨長卷、遮陽網、展牆,模擬社群軟體窺看私人情感的多重視角,觀者透過不同的觀賞狀態,感受作品的多維時空。 裝置藝術的魅力在於觀眾可以走進作品,當他們走出作品時,已經不一樣,這正是藝術的魔力所在。
Thumbnail
瑞士卡達Caran d'Ache 水溶性蠟筆🖍 色卡在袖套裡面,剪開就有格子可以塗色 真的太開心,鐵盒紅色讓人創作慾大增 排列整齊的畫筆🥳🥳🥳🥳🥳 🌸好幸福💕💕💕 「從拉斐爾到梵谷:英國國家藝廊珍藏展」有夠好看🥰 綠色的顏色,不過我覺得還是不夠自然,畫森林、自然
Thumbnail
■你聽過塗鴉筆記嗎? 從小喜歡畫圖也喜歡做筆記的我,直到2015年閱讀了《直覺式塗鴉筆記》一書,才打開我對「塗鴉筆記」的認識,也才赫然發現,原來筆記可以圖文並茂,原來筆記可以充滿個人風格與樂趣. ◼︎什麼是塗鴉筆記? 首先關於「塗鴉筆記」,根據有「塗鴉筆記之父」之稱的麥克.羅德所述:塗
Thumbnail
這張是去年十一月畫的。想試試可愛的插畫風格,幾十年前的小書卡上,常見這種風格的插畫。 其實插畫需要想像力和創意,才能創作出動人的畫面,所以想像力沒那麼豐富的我,要構思其實有點燒腦。 感覺以前年輕時的想像力比較豐富,現在中年了,有時被現實的問題困擾,就不太有那樣的餘裕,但偶爾,還是可以刺激鍛鍊一下
Thumbnail
從似顏繪到水彩風格,作者在電繪與手繪之間尋求平衡,透過Calvin at DrifterStudio的電繪學習後,延伸用水彩手繪創作,探索電繪和手繪的不同優勢與挑戰。本文分享了作者的繪畫心得以及使用的繪畫工具。
Thumbnail
每頁的圖像都呈現色彩上的對比都是精心設計安排過的,地上彩色世界中,大量選用螢光黃、橘、綠來做配色,代表著太陽將萬物照得如此絢麗,即使是夜晚的月光也像寶石一樣閃亮著,但地底下,鼴鼠的家則是是陰暗潮濕的黑白洞穴,故事發展到最後,文字與圖像大融合,透過色彩的變化,我們也看見了鼴鼠的改變。
Thumbnail
水彩畫帶來愉悅,但也可能帶來挫折感,這篇文章講述了作者透過水彩畫得到的心靈療癒與感悟。文章中提到的活動和主題包括禪繞畫推廣師、染紙創意畫等。作者分享了在活動中所獲得的正能量和感動,以及對失智長者的關懷和感恩。文章情感豐富,觸及人心。
好幾個徬徨的夜晚、我依然畫著我喜愛的畫,但是總覺得少了點啥麼、雖然對自己的畫畫技術很有自信、但是每次參加比賽我總是落選的其中一個,其實我自己也知道、我的畫作缺乏了某種東西、或許是生命的色彩吧。 直到有一天、我遇見了你,當我在街上路過一間花坊時、一時好奇進來尋求我的靈感,而你脫俗的氣質順間牽動著我的心
Thumbnail
嘿,大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢? 跨年夜的我趕工製作某個外包設計案,在工作告一段落時趕上倒數。 然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻,看到朋友傳來的解籤網站,興致勃勃熬夜體驗了一下,覺得非常好玩,或許有人玩過了,但還是想寫上來分享紀錄一下~
Thumbnail
▪︎咒語描述: 繪製一張一個油畫的材質表面,沒有明顯的物體、角色或可辨識的特徵,是一張材料的特寫照片,紙張或布料,顏色從淺米色到棕色不等的修補紋理或是筆觸。
Thumbnail
渲染與暈染是我最愛用的水彩繪畫技法, 這幅禪繞延伸藝術創作的上色使用了魯本斯粼光水彩來暈染。
Thumbnail
裝置藝術是一種獨特創作形式,追溯到法國藝術家杜尚。 「失聲畫眉之歌」探討數位時代的記憶議題,文本、水墨長卷、遮陽網、展牆,模擬社群軟體窺看私人情感的多重視角,觀者透過不同的觀賞狀態,感受作品的多維時空。 裝置藝術的魅力在於觀眾可以走進作品,當他們走出作品時,已經不一樣,這正是藝術的魔力所在。
Thumbnail
瑞士卡達Caran d'Ache 水溶性蠟筆🖍 色卡在袖套裡面,剪開就有格子可以塗色 真的太開心,鐵盒紅色讓人創作慾大增 排列整齊的畫筆🥳🥳🥳🥳🥳 🌸好幸福💕💕💕 「從拉斐爾到梵谷:英國國家藝廊珍藏展」有夠好看🥰 綠色的顏色,不過我覺得還是不夠自然,畫森林、自然
Thumbnail
■你聽過塗鴉筆記嗎? 從小喜歡畫圖也喜歡做筆記的我,直到2015年閱讀了《直覺式塗鴉筆記》一書,才打開我對「塗鴉筆記」的認識,也才赫然發現,原來筆記可以圖文並茂,原來筆記可以充滿個人風格與樂趣. ◼︎什麼是塗鴉筆記? 首先關於「塗鴉筆記」,根據有「塗鴉筆記之父」之稱的麥克.羅德所述:塗
Thumbnail
這張是去年十一月畫的。想試試可愛的插畫風格,幾十年前的小書卡上,常見這種風格的插畫。 其實插畫需要想像力和創意,才能創作出動人的畫面,所以想像力沒那麼豐富的我,要構思其實有點燒腦。 感覺以前年輕時的想像力比較豐富,現在中年了,有時被現實的問題困擾,就不太有那樣的餘裕,但偶爾,還是可以刺激鍛鍊一下
Thumbnail
從似顏繪到水彩風格,作者在電繪與手繪之間尋求平衡,透過Calvin at DrifterStudio的電繪學習後,延伸用水彩手繪創作,探索電繪和手繪的不同優勢與挑戰。本文分享了作者的繪畫心得以及使用的繪畫工具。
Thumbnail
每頁的圖像都呈現色彩上的對比都是精心設計安排過的,地上彩色世界中,大量選用螢光黃、橘、綠來做配色,代表著太陽將萬物照得如此絢麗,即使是夜晚的月光也像寶石一樣閃亮著,但地底下,鼴鼠的家則是是陰暗潮濕的黑白洞穴,故事發展到最後,文字與圖像大融合,透過色彩的變化,我們也看見了鼴鼠的改變。
Thumbnail
水彩畫帶來愉悅,但也可能帶來挫折感,這篇文章講述了作者透過水彩畫得到的心靈療癒與感悟。文章中提到的活動和主題包括禪繞畫推廣師、染紙創意畫等。作者分享了在活動中所獲得的正能量和感動,以及對失智長者的關懷和感恩。文章情感豐富,觸及人心。
好幾個徬徨的夜晚、我依然畫著我喜愛的畫,但是總覺得少了點啥麼、雖然對自己的畫畫技術很有自信、但是每次參加比賽我總是落選的其中一個,其實我自己也知道、我的畫作缺乏了某種東西、或許是生命的色彩吧。 直到有一天、我遇見了你,當我在街上路過一間花坊時、一時好奇進來尋求我的靈感,而你脫俗的氣質順間牽動著我的心