前幾天不曉得連到什麼,我開始看一部沒聽過但又覺熟悉的動畫名稱:《藍色時期》。
這是關於創作的一部作品,意外與我近日的生活有連結,當作日日隨筆的首篇挺好的。
一個高中生為備考國立東京藝術大學而努力畫畫的故事。
高中二年級的矢口,某天在美術教室,陰錯陽差地被某幅畫作撼動,沒有繪畫技巧與經驗的他,決定以最強美術大學為目標,開始學習畫畫。
想當然,這中間他經歷了許多的挫折與挑戰。
矢口經歷的某個挫折,是「原來連做自己喜歡的事,也可能痛不欲生」。
該如何繼續「拓展」畫畫?劇情給他了很多情境和際遇,其中一項是建議他用「不同媒材」來創作。藉由實驗和新的刺激來突破自己,他見了更多表達的可能。
精進畫畫這條路,要有感受/行動/策略/實驗/抗壓性,甚至休息與樂在其中的心也很重要。
平時身處不同領域的我們,但凡想磨練實力,都會遇到上述這些主題。
我們在際遇中遇到這些主題後,試著去思考、配速、調整,一次又一次,與自身的能力、見解相處,一次又一次,拓展自身的眼界。
自身實踐的過程很難受,但當我側面觀看矢口的成長起落,卻得到一種清澈感。
上個月,我在這裡創作文章及查資料時,總忍不住與它們貼得好近好近。
久了氧氣已經稀薄我卻沒發現,但身體知道,所以我上禮拜才都更新不了文章。
我腦袋然想將齊全的東西分享上來,最後變成直接產不出來。
察覺到自己與自身創作離得太近、自溺且沒有餘裕,我決定將《藍色時期》送給我的這份清澈感:一小扇換氣窗,打開它,讓初秋的微涼空氣,透進我的方格子。
如清晨澀谷街頭,矢口眼中,藍色寧靜的樣子。
後記:原來YOASOBI的《群青》,靈感來源就是這部作品,山口飛翔的《藍色時期》。
這首歌曾帶給我好多不顧一切的力量。沒想到這些記憶和感動能夠連線,太好了!