近年來，短影音風潮席捲全球，各大社群平台積極爭奪創作者的青睞，並推出相應的功能與資源來吸引更多內容創作者加入。而隨著 AI 技術的快速發展，創作者們迎來了能夠大幅提升創作效率的強大工具，讓他們能夠以更低的門檻、更快的速度，創作出大量內容，搶佔網絡流量並吸引觀眾眼球。
根據Statista的數據，全球短影音用戶數已經突破20億，預計到2025年將增至30億，這使得短影音成為最具吸引力的市場之一。AI工具如自動化腳本編寫、影像生成和配樂創作等，無疑讓創作者能以更高效的方式進行內容創作，縮短從構思到上架的時間，並提高內容產出速度。然而，這一現象的背後，卻隱藏著一些創作者未曾意識到的風險和挑戰。
短影音量產，風險與挑戰並存
AI無疑大大降低了內容創作的門檻，但這同時也帶來了品質控制的挑戰。創作者往往過度依賴自動化工具，快速產出大量影片，這可能導致內容失去原有的創意與個人風格。過度依賴AI可能讓創作過程變得公式化，從而缺乏與觀眾的情感連結，影片的獨特性和故事性也可能因此流失。
根據HubSpot的調查，90%的消費者更容易對具備獨特風格且富有故事性的內容產生共鳴，而這正是AI所難以完全模擬的領域。如果內容創作者過度依賴AI工具來創作，則可能讓頻道的競爭力大打折扣，失去觀眾對其內容的忠誠度。
流量稀釋與觀眾黏著度下降
隨著短影音內容的爆炸性增長，觀眾的注意力被大量內容所分散，這對於創作者來說意味著更激烈的競爭。根據Google的數據，YouTube每天的觀看時長已超過5億小時，而TikTok的日活躍用戶也突破10億。然而，這樣的增長並未為每個創作者帶來等比例的流量回報。創作者們在平台中必須面對日益激烈的競爭，流量被過度稀釋，觀眾的黏著度大幅下降。
例如，根據Influencer Marketing Hub的報告，2023年TikTok上的KOL平均影片互動率下降至3.2%，較2022年的4.2%有所下滑。這意味著，創作者需要更多的內容來維持觀眾的注意力與互動，從而達到相同的營收目標。原本可能只需要1至3支高質量的影片便能完成帶貨或業配任務，現在則可能需要加倍產出才能達成同樣的效果。
多平台經營壓力，創作者的挑戰升級
除了內容產量的迅速增長，另一個值得關注的挑戰是，創作者必須將目光擴展至更多的平台，才能有效應對市場競爭。過去，許多創作者只需專注於1至2個主要平台，如YouTube或Instagram，就能夠達到預期的業績目標。然而，隨著AI的普及及短影音市場的爆炸性增長，單一平台的策略已經無法滿足創作者的需求。
為了在多平台環境中脫穎而出，創作者需要在YouTube、TikTok、Instagram、X（前Twitter）、甚至小紅書等多個平台間穿梭，並針對每個平台的特性製作符合觀眾需求的內容。這不僅增加了時間與精力的投入，也加劇了創作者的運營壓力。根據HubSpot的調查，約63%的創作者表示，他們在多平台經營上所花費的時間比過去增加了30%以上，這使得專注於單一平台的創作者面臨前所未有的挑戰。
更複雜的是，不同平台的算法和觀眾偏好存在差異。例如，TikTok、小紅書更傾向於短小精悍且富有創意的內容，而YouTube則偏好長格式且具深度的影片內容，Instagram則更加注重視覺效果與圖片動態的呈現。這要求創作者在短時間內迅速適應並掌握各平台的運營規則，這對創作者的時間管理與精力分配提出了更高的要求。
AI與多平台經營的雙重挑戰
AI確實為創作者帶來了前所未有的便利，讓內容的產量大幅提升，甚至降低了自媒體創作者的進入門檻。然而，隨著內容量的激增和多平台經營的壓力，創作者也面臨著品質下降、風格流失、觀眾黏著度下降等一系列挑戰。這使得原本的競爭優勢轉瞬即逝，創作者若未能在量產與品質之間找到平衡，將難以在日益激烈的市場中持久立足。
因此，創作者應該審慎評估AI工具的使用，並確保在量化產出的同時保持創意與風格，避免過度依賴自動化工具造成內容的同質化。同時，面對多平台經營的挑戰，創作者必須更加注重時間與精力的合理分配，以便在激烈的市場競爭中脫穎而出，實現長期可持續的成功。
