2025 台北國際書展：從折扣戰到文化盛典

▪️2025 年台北國際書展已圓滿落幕，

吸引大量讀者與出版產業從業人員共襄盛舉。

身為出版業的一員，

雖然今年沒有太多時間到各展位瀏覽，

但還是很明顯感受到今年書展的轉變趨勢，

折扣不再是唯一焦點，

取而代之的是品牌塑造、

講座與論壇的內容深化、

展場設計的創新以及讀者體驗的提升。

這使台北國際書展不只是單純的書籍銷售，

而更像是一場融合文化、

學習與市場策略的年度閱讀嘉年華。

來聊聊這些變化，

就當是2025的書展心得文：

▪️一、書展的角色轉變：從折扣戰場到閱讀文化嘉年華

長期以來，

書展一直是讀者年度購書的最佳時機，

主要吸引力來自於各大出版社的折扣優惠。

然而，這樣的策略長期壓縮書籍的價值感，

導致讀者習慣等待折扣，

影響整體的銷售模式。

今年，許多出版社開始改變策略，

將焦點從折扣轉向品牌價值與策展內容：

還沒開張的秋刀魚

⭐️讀字公民書區：「新書不打折」

打破以往書展以低價吸引讀者的模式，

事實證明讀者眼睛是雪亮的，

仍然願意為優質書籍付出合理價格。

這顯示出當書籍的價值感足夠明確時，

折扣並不是影響銷售的唯一關鍵。

順帶一提，逗點文創結社即便在網路商店，

依然沒有七九折這樣的折扣喔。

⭐️套書組合優惠，取代單本大幅折扣

許多出版社將特色書籍組套，

給予套書優惠模式，

讓讀者在購買目的明確的同時，

享受價格優惠，也能提升購買量。

此外，這也讓出版社能夠更有效銷售書籍，

而不僅是單純以低價吸引短期消費。

⭐️限定版書籍與特別活動，提升消費體驗：

某些出版社推出了「書展限定版」、

「特別封面版本」，甚至是「作者簽名版」，

讓讀者感覺這是書展限定的收藏品，

提升書籍的稀缺價值。

這樣的策略不僅讓讀者感受到獨特性，

也讓書展成為一個值得親自參與的盛會，

而不只是等待折扣的場所。

這些策略顯示，

書展的核心價值正從「折扣戰場」開始轉變，

成為「內容體驗與品牌文化的展現」，

這對出版產業的長遠發展來說，

是一個正向的變革。

阿雷馬娜+游珮芸老師

▪️二、講座與論壇的擴展：知識與文化交流的加值

今年台北國際書展的一大亮點，

無疑是超過1000 場的講座與論壇，

涵蓋多元主題，書展不再只是購書的場域，

而是一個知識與文化交流的平臺。

這些活動不僅吸引大量讀者參與，

也讓出版社與作者有更多機會直接與讀者互動。

⭐️作家座談與簽書會的影響力：

照片取自時報文學線粉絲頁

國際級作家的來訪，

成為今年書展最受矚目的焦點之一，

「吉本芭娜娜與蔡康永對談」

這場對談不僅吸引了大量文學迷，

甚至有讀者提前數小時排隊入場，

顯示出臺灣讀者對日本文學的高度關注，

也體現書展作為跨文化對話平臺的重要角色。

照片取自大塊文化粉絲頁

大衛．卡利與阿雷馬娜等多位繪本作家，

在書展中吸引了大量親子讀者，

讓繪本市場在書展中獲得更高的關注度，

顯示兒童與青少年閱讀市場的成長潛力。

⭐️知識型論壇提升書展的深度

今年書展的論壇涵蓋廣泛的主題，

包括：社會議題、心理學、科學新知、

文學創作、數位閱讀、

AI與出版產業的未來發展等。

這些論壇讓讀者能夠不僅僅是購書，

而是透過與專家、作家的對話，

深入了解書籍的內涵，

也讓書展成為一個知識社群的交會點。

這樣的趨勢顯示，

書展已經從單純的從「銷售平臺」，

轉型為「知識與文化交流平臺」，

這不僅讓讀者的參與感增加也使書展的影響力延伸到展期之外。

▪️三、展場設計的創新與品牌經營：

今年書展，

許多出版社投入大量心力在展場設計上，

透過策展概念來強化品牌價值，

讓展位不再只是銷售空間，

而是品牌故事的延伸。

⭐️九歌出版社：經典與現代感的融合

九歌出版社的展區以紅白色系為主，

簡潔大方，並具文化氣息。

內部分區標示明確，如「華文文學」、

「新書推薦」，幫助讀者快速找到書籍。

這不僅突出品牌形象，

也體現出版社在文學的長期經營與文化使命。

照片取自啟明文化粉絲頁

 ⭐️啟明出版：「藝廊式」策展

採取 「僅此一本」 書籍展示模式，

營造限量收藏的概念，

讓讀者感受到精選書籍的獨特性。

想買什麼直接到櫃檯取貨，

方便以外也降低翻閱損耗。

⭐️大塊文化：主題鮮明

展位設計不僅整體視覺鮮明，

還透過大型看板強調書封與主題，

營造強烈的視覺衝擊。

展場內外皆設置巨幅書封展示，

如《皮諾丘》、《汝色》⋯⋯

而「小塊」新品牌的成立也有巨型看板，

這些不只是單純的廣告，

而是利用藝術感十足的設計塑造閱讀氛圍，

讓讀者一眼就能辨識重點書籍。

義大利主題策展牆則進一步突顯作家群，

讓來場者能迅速理解本次書展的重點書系，

成功將策展與商業行銷結合，

提升品牌識別度與讀者的沉浸體驗。

⭐️聯經童書：皇帝的遊樂場

攤位設計以中國傳統文化元素為靈感，

採用藍色與金色作為主色調，

搭配古典窗花造型的書架，

營造出濃厚的東方韻味。

書架內的鏤空設計讓每本書籍獨立展示，

突顯其主題特色，

如《皇帝有座遊樂園》、《火鍋村》⋯⋯

等作品皆有強烈的文化與視覺辨識度。

此外，書架上方的手繪插畫增添趣味性，

使整體氛圍活潑又富有歷史感，

成功吸引兒童與親子族群的關注。

▪️四、出版模式的多元化與轉型挑戰：

⭐️閱讀器熱銷，但電子書市場仍需突破：

今年書展的另一個焦點是——

電子書閱讀器的爆發性成長，

連博客來也加入戰場，

多家電子書閱讀器品牌的攤位大排長龍，

甚至被形容為「蘋果換機潮」。

然而，這是否意味著電子書市場也同步成長？答案其實不一定。

雖然電子書閱讀器的銷售量成長，

顯示出讀者對數位閱讀的興趣提高，

但這並不代表電子書的市場規模已經擴大。

臺灣的電子書市場仍面臨以下幾個挑戰：

⭐️版權與定價問題——

許多國際版權仍然優先授權紙本書，

電子書版本往往延遲推出，

影響市場發展。

⭐️閱讀習慣仍以紙本為主——

臺灣讀者仍偏好紙本書，

電子書雖然有成長空間，

但距離歐美市場的 佔比仍有很長的路要走。

⭐️閱讀器的品質：

我自己也購買過電子閱讀器，

翻頁速度、彩色螢幕解析度還是不盡如人意，

不過這些都是時間可以解決的。

綜合以上論點，出版業不只是印刷業，

而是「內容產業」。

過去，出版業將「紙本書的銷售量」作為衡量產業成長的標準，

但今年的書展讓人更加確定，

出版業的本質，並不只是「印書」，

而是「提供內容」。

許多出版社開始探索更多元的內容變現模式，

例如：

🔸電子書與有聲書的擴展

🔹線上課程、知識付費

🔸IP 授權與跨界合作

🔹付費電子報與社群經營

這些模式，

顯示出版產業的價值正逐漸從「書籍」本身，

轉向「內容」與「社群經營」。

未來，出版社若能成功經營讀者社群，

提供多元內容服務，加深與讀者的黏著度，

將有機會擴展新的市場，

而不再僅限於紙本書的銷售。

閱讀市場並沒有衰退，而是在轉型，

這正是臺灣出版產業需要迎接的未來。

如何適應這些趨勢，

將決定未來幾年內出版市場的發展方向。