Auteur 理論（導演論）是一種影評理論，主張電影的真正「作者」是導演，而非僅僅是劇本或演員。
根據理論，導演通過其獨特的風格、主題偏好和美學追求，賦予影片一種個人化的藝術印記，從而使得不同作品之間能夠在風格上產生連續性和辨識度。
這種觀點最早由法國電影評論家提出，並在1950年代至1960年代的法國新浪潮運動中得到了廣泛的發展與認可。一、導演作為電影「作者」
理論認為，電影是一種綜合藝術，而導演在這一綜合過程中扮演著核心角色。導演不僅負責把劇本轉化為畫面，更通過對攝影、剪輯、音樂、演員表演等各個環節的掌控，將個人視覺與敘事風格融入作品中。
這意味著，即便是在不同類型或題材的電影中，我們也能從中辨識出導演的個人簽名，正如 François Truffaut 在《A Certain Tendency of the French Cinema》中所論述的，導演的個人風格和創作理念可以讓電影呈現出一種獨特的藝術氣質。
二、Auteur 理論的歷史與發展
此理論起源於法國影評界，特別是在《Cahiers du Cinéma》雜誌上，影評家們通過對美國電影的評論開始提出：一部好的電影應該像一部文學作品一樣，反映出作者（即導演）的獨特見解與創造力。
此後，這一觀點被美國影評人 Andrew Sarris 推廣到美國，並在他的著作《The American Cinema: Directors and Directions, 1929–1968》中得到了更廣泛的應用。Sarris 強調，導演應該被視為電影的主要創作力量，這一觀點徹底改變了人們對電影藝術的認識。
三、Auteur 理論在實踐中的意義
在實際電影創作中，此理論鼓勵觀眾從整體風格、敘事結構、視覺語言及主題思想等方面去評價一部作品。
以周星馳為例，他的每部電影都具有鮮明的個人風格和幽默感，建立「無厘頭」的專用有名詞，他個人持導的半自傳式電影從《喜劇之王》到《新喜劇之王》，都能讓人從中感受到他獨特的敘事語言和美學追求。
此一由導演個人風格驅動的創作方式，不僅豐富了電影語言，也為後來者提供了寶貴的參考。
四、總結
簡而言之，此理論強調導演在電影創作中的核心地位，認為電影是導演個人藝術觀點的具體呈現。
這一理論不僅在影評界引起了廣泛討論，也深刻影響了電影製作和評價體系。正如 Truffaut 和 Sarris 等學者所闡述的，導演的獨特風格和個人理念，正是一部影片成為經典的重要原因。
五、參考文獻
- Truffaut, F. (1963). A Certain Tendency of the French Cinema.
- Sarris, A. (1968). The American Cinema: Directors and Directions, 1929–1968.
