大腦既然分不清什麼是想像，什麼是真實？那演員這個職業，就能讓大腦經常處於已經是某個角色的狀態，即使那僅是劇情需要。月光認為，這不過就是小劇本和大劇本的差別罷了。大劇本指的是人生這一場長達數十年的大戲，要到靈魂登出肉體之後，戲才會落幕。而運用顯化法則的過程中，就有點像是演員在扮演某部戲的角色。
這兩部陸劇作品的相同之處，除了男女主角完全一樣之外，就是兩部作品都涉及寫作的部份。永夜星河是一部穿越異世界的玄幻劇，大方向是改寫壞結局的內容，為了不讓壞結局發生，就要想辦法改變書中的結局。而後者則是一部現代劇，男主角晝川是一位被父親看不起的小說作家，認為他所寫的內容根本就不入流，也難成氣候。永夜星河女主角凌妙妙，原本是一個現代人，她的爸爸在現實中已經過世，卻在一次意外穿書來到書中世界的時候，這個世界剛好安排一個跟她爸爸長得一模一樣的人，來當她在小說裡所扮演的配角林虞的爸爸。能夠在書中世界再次看到爸爸，讓凌妙妙捨不得離開這個小說世界。
這是一個很奇妙的狀況，雖然凌妙妙在現實世界中已經失去爸爸，但在虛幻世界中卻可以與一個疼愛她所扮演角色的爸爸在一起生活，即使她知道這一切僅是書中的設定。雖然這僅是這部劇中一個很小的設定，跟男女主角談戀愛也沒那麼密切相關，但對於看戲的月光而言，所謂的小說世界不就是一個可以創出作者想要的故事劇情的地方嗎？這部永夜星河的作者，先是創出了一個名為凌妙妙的女主角，然後凌妙妙再穿書成為林虞。而穿書的小說，卻又是男主角浮舟寫的，好讓女主角可以穿到裡面去。以作者的角度來說，想要男女主角有幾重身份都可以，小說中有角色在寫小說，這種書中書的的寫法，也並非少見。
看戲的時候不要過於入戲，該入戲的是劇中的演員們，帶給觀眾很棒的娛樂效果，無論劇情走的是歡樂或哀傷。雖然這樣提醒自己，也還是會被劇情的走向所牽動心絃，於是，就可以觀察並思考，如果是自己身處這樣的劇情之中，也應該如何調適自己的心態？雖然這只是假設問題，但戲劇就是把作者的心中所想，完整的演繹出來，無論有什麼想法都可以。因此，也可以在看戲時用來提醒自己，不用對於現實世界過於入戲，一切終究只是過場，倒不如多多用來感恩，珍惜自己所擁有的一切。
而這兩部戲男主角的角色都跟寫作有關，無論是寫出賣座的作品，或是寫出充滿怨恨的作品，都是在編劇自己的人生。想要什麼就會得到什麼，如果看待世界的角度是十分偏激的，那寫出來的作品也會被這樣的價值觀所影響。自己的結局自己寫，這是在永夜星河裡男主角慕聲所講的話。自己親自來寫出自己想要的結局，在現實人生中，也是這樣去做的。戲如人生，既然在追劇時，也出現有關於創作和編劇的內容，代表追劇的過程也不會是白白浪費時間，僅有娛樂效果而已。在永夜星河之中，即使知道最後是迎來滅天之劫，仍然想要改寫這樣的結局。
是啊，每一部劇不都是在演繹給自己看嗎？
即使劇本安排自己要去演出某一個特定的角色，即使知道周圍的人要配合自己一起完成這一部劇，就算演得再差再爛，也要能配合到底。換言之，周圍的配角也知道劇本接下來要怎麼演出，就算主角演技差想讓人笑場或是翻白眼，無論如何，戲還是要演下去的不是嗎？就以扮演一個擁有很多出租房屋的包租公為例，最直接的形象就是拿著一大串房間備用鑰匙，代表有很多房可以收租。如果這樣還不夠到位，那就來幾個付房租的房客，更加讓人相信這就是一位貨真價實的包租公。而包租公可以是一個有錢人，搭配豪宅鑰匙和門禁卡，或是身旁有管家和特助，就更有說服力了。
而實際上，大腦既然分不清什麼是想像，什麼是真實？那演員這個職業，就能讓大腦經常處於已經是某個角色的狀態，即使那僅是劇情需要。月光認為，這不過就是小劇本和大劇本的差別罷了。大劇本指的是人生這一場長達數十年的大戲，要到靈魂登出肉體之後，戲才會落幕。而運用顯化法則的過程中，就有點像是演員在扮演某部戲的角色。如果自己彩色列印一本有一億元的存款簿，或者把自己股票APP的金額改為二億元，都可以用來輔助自己作為有錢人的證明。原本，維持富裕的態度就是基本的，以下幾個思考方向：
第一，感恩。隨時感謝自已越花越有錢，隨時隨地財富都在增加。已經很有錢了，當然就有感恩的動力，想想那些頂級富豪，除了自己的努力之外，靠的還是能搭上那股大趨勢，乘風而上。
第二，道具。製作專屬自己的道具，可以輔助自己更加進入那樣的狀態。例如像是願景板，或是將要達成的願望寫在筆記本上，這可是自己專用的。
第三，分享。因為自己擁有很多的財富，所以可以分享出去。例如分享財富知識與心態，有了很多錢，還要能持續守住，那才是自己能夠運用的。自己是如何變得有錢的？可以好好整理組織一下資料。而且分享獲利心法，也能吸引更多獲利的方法來到眼前。
其實，在這現實世界，除了演員這樣經常在扮演各種不同角色的人之外，自己也可以為自己創造許多不同的角色。這些角色都能讓自己過得更好，例如身為一個擁有億元資產的人，生活方式應該是怎樣的？每個人入戲的程度有所不同，也不用對自己目前扮演的人生角色入戲過深。完成人生劇本的任務固然重要，因為可以從中學習到靈魂預計要學習的內容，讓所謂的全我更加豐富，這必須經由肉體的歷練才能感知到。而在此之外，也可以發展出屬於自己的興趣。例如持續寫小說並不一定要成為小說家那樣的程度，但卻可以是喜歡說故事的。
寫小說就是願意忍受長期的寂寞孤單，才能慢慢架構出作者想像中的世界。以月光變奏曲而言，男主角晝川雖然一開始的人設是只出過一本書，有些人氣的小說家，但還是處於自我懷疑的階段，懷疑自己的書能否獲得大賣？因為出版社也都不那麼看好。固然，因為是偶像劇的緣故，所以劇情可以走向在女主角的協助之下，小說大賣一掃之前被看不起的怨氣，順便還因為女主角是編輯的緣故，就談個戀愛撒撒糖，以好結局做收。
而用來改善現實世界現狀的話，就可以說是見識到要寫一個小說家的故事，可以是怎麼寫，才會受到觀眾歡迎。觀眾並不那麼關心寫作時增遇到的瓶頸，而比較關注在談戀愛上面。當然，會稍微提到到底要做自己還是要屈就商業化這樣的難題上 ，難道做自己就無法兼顧商業化了嗎？ 因為是偶像劇，所以可以忽視作家可能難以獲利養活自己這個現狀，反正只要能夠談戀愛就好了，反正真正的作家很難長得這麼帥氣的。作品大賣固然是有可能的，但大多數的狀況可能都是反應平平，因為一般作家沒有主角光環，無法開外掛。
不過，既然已經知道寫小說也是一個過程而已，就不會那麼在意是否獲利這件事上面，而是在意有沒有寫出自己想要的內容來。或許，在月光變奏曲這部戲裡，還是有想要表示出作家有其堅持，不會輕易的讓自己的作品被胡亂改編，是認為自己的作品完成度很高了，無法再作更動。這種作家堅持與商業化考量的二元對立，好像就是說兩者無法兼顧是屬必然的。不論如何，要有這樣對立的煩惱，得要先有自己滿意的作品出現才行。如果自己已經寫了好幾年，卻沒有外界所謂的成績出現，那是不是代表不適合當一個作家了呢？
月光認為這問題就跟自己煮飯給自己吃與煮給客人吃，兩者本是不同層次的考量。自己煮可以煮一輩子，只要自己喜歡吃就好，也無需經過別人的認可，一樣可以一直煮下去。同樣的道理，寫小說的話，只要自己願意，就可以一直寫下去，即使可用來寫作的時間是有限的。況且，擁有充足的寫作時間，未必就能好好寫出一部作品來，這與人性有關。而利用零碎時間寫作，也不一定就無法寫完一部完整的作品，反而可以好好珍惜能夠用來創作的時間。寫作可以是一種必需品，無論如何都要持續寫作的，即使少有人看也是如此。在去煩惱如何吸引眼球之前，就先好好把自己想寫的題材與內容先呈現出來。
月光覺得，自己的人生由自己創造，以相同的肉體條件下只能活一次，看著劇中人物勇敢去改寫結局，自己也能受到激勵，即使在看劇，也能體會到好好活在當下的重要性，凡接觸到的一切，都不會是白白浪費，一切都是宇宙最好的安排！
