更新於 2018/08/16閱讀時間約 5 分鐘

Conducting (指揮法) 1

    序論
    在音樂這門學科裡頭,指揮算是需要特別花時間去養成的一項。不幸的是,在亞洲僅有少數的中等學校和大專院校有正式的指揮訓練課程。大多數是沒有,他們僅是從工作中去學習,憑著帶團經驗的累積,或其他指揮的口耳相授,大概去抓到那樣的要訣。然而,指揮裡頭有太多東西要學,絕對不是照著上面的做法便能將指揮這工作做好的。
    指揮的責任在於引導整個樂團。詮釋樂曲之時,看著譜上的音符和術語,透過自己的認知和理解,藉由手、臉部等姿勢,去傳達自己想要的那種感覺。當然,指揮和樂團間是必須保有相當程度的默契。
    想成為一位指揮,必須先能回答以下的幾個問題:
    1、想成為指揮,需具備哪些能力和知識? 2、指揮站在舞臺上,自信地傳達並領導整個樂團,而什麼是一名指揮該有心境和態度? 3、能否解釋左手和右手在指揮時,其功用為何? 4、當演奏到強拍,指揮該有怎樣的體認? 5、建議熟練各種形式的拍子; 6、區分結合拍和完全拍; 7、音樂開頭的下拍該如何指揮? 8、在一般拍子的形式中,如何掌握其力度和風格? 9、如何指揮不完全小節的拍子 (如 5/4、7/8) ? 10、在家中多練習,多自我砥礪; 11、更多的自我要求和練習。
    Skills Required of a Conductor (指揮需具備的技能)
    指揮不光是一個拍打的機器,他應該是對音樂保有熱愛,並積極地找尋各種方法,去解決樂團沉寂已久的一些舊問題。
    一個好的演出,能得到許多的共鳴,但在這之前,有很多功課要做:
    1、所選的音樂類型是否能被大家接受? 2、對音樂的詮釋,指揮和團員間有無認知上的差異? 3、有能力去閱讀總譜; 4、對於樂團中的樂器,要有相當程度的知識和能力; 5、認清音準的不正確; 6、能夠讓樂團合奏的 Balance 和 Blend 控制在一定的範圍內; 7、指揮的手勢應是清晰且明白的; 8、使團員們的演出達到和諧,並且是合作無間的。
    Studying the Score (研讀樂譜)
    在帶團之前,指揮的準備工作應是充分的。不可避免的,在排演的過程中,是需要花很多時間在修曲子這件工作上,但指揮若能夠事先做好準備,便能夠省去一些不必要的時間。起碼有些可能會遇到的問題,可以預先做防範。樂譜的研讀意味著底下幾件事:
    1、確認各種形式的音樂,包含曲子的架構、對位法等; 2、分析背景音樂中的和聲,彼此樂句間的關聯性; 3、該注意的地方,可以用鉛筆做上記號,包括換氣的位置; 4、分析這些節奏變化,以及所製造出來的旋律線條; 5、找出樂曲中關鍵所在; 6、分析樂曲中基本的節奏變化; 7、找出整個樂曲中的主旨; 8、情感上該如何表達; 9、排演遇到問題時,需找方法解決,並具有相當程度的果斷力。
    Choice of Tempo (拍子速度的選擇)
    指揮對於所選擇的拍子速度是必須負責的。譜上頭會出現速度相關的術語,多半是以義大利文寫成。而指揮所選擇的拍子速度,將會成為影響的因素。不妨私下先用節拍器將速度做個大概的設定,再開始進行練習。
    當然,指揮不能老是靠著一部節拍器,他必須對於這些由義大利文所寫成的音樂術語有所認知。拍子速度會影響到聆聽者的感覺。比如說:Adagio、Allegro 等相關術語。
    在一些出版的古典樂譜裡頭,有很多是巴洛克時期,或是更早期的古典樂,節拍速度都會被標示在樂譜上頭,但每個詮釋者對於樂曲都有不同的表達方式,何種是正確的,根本無從考證。管樂曲的編寫也是如此。
    作曲者本身偶爾會做速度上的標示,但拍子速度是取決於一個範圍,過分陷入節拍器的迷思,是不正確的。
    在貝多芬的 Eroica 交響曲裡頭,有段 Funeral March ,樂譜上頭所標示的速度為每分鐘 80 quavers (eighth notes) ,而由 Beecham 和 Toscanini 所指揮演出的錄音,速度也都僅定在 50 到 60 間。
    示範錄音裡頭對樂曲的呈現,往往會對學生樂團造成影響,這當然也包含了拍子速度。可是如果說,對樂曲有更適當的詮釋方法,那麼就算將速度放慢,也未嘗不可。
    這裡有其他因素也是必須考慮的,包含了樂曲的風格、年代、詮釋的版本和方法。這些呈現出來的音響效果對於聽眾來說,都是很重要的。也是必須被考慮的因素。
    The Ready Position (預備姿勢)
    Stance (準備姿勢)
    站立在指揮台上,指揮的姿態應是自信從容的,他必須適時地去傳達他的想法,進而引領整個樂團,而不只是用命令的態度,要求團員給予回應。
    指揮同樣也是聽眾和演奏者間的橋樑,他那自信的展現,都將在呈現在舞台上。
    站立時,兩腿應是筆直的,腳則可以微微地張開約 12 ~ 18 英吋。挺胸並把頭抬起,不要靠在指揮台上,以免傾斜,而且也不得體。姿勢有的時候其實是很細微的部分,如何養成這樣的姿勢,那就必須時時保持警覺,直到這些動作習以為常。
    站在指揮台上,指揮的腳不該輕打拍子,這當然也是跟美不美觀有很重要的關係。另外,就是有的時候,指揮台附近會有麥克風或揚聲器之類的東西,那麼腳踏地數拍子的情況就會被發現。這是有點難看,而且沒自信的。
    Hand and Arm Position (手和手臂的姿勢)
    當指揮時,肘部是微微地向外和向前,而不是靠在自己身體,或是以不舒服難忍的姿勢指揮。不管是肩膀、手肘、手腕,甚至是手指,都應該是自在且不受拘束的。還有就是前臂應盡量與地面平行;手指可以微微地彎曲;掌心不應向外。
    ※本篇翻譯整理自  http://www.theconcertband.com/
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