小川洋子是日本有名的小說家,有「主婦作家」之稱,在1991年憑藉〈妊娠月曆〉一文,成為第104屆芥川獎得獎者。小川洋子的小說,大概可以歸納成兩大類型:一類是筆鋒冷斂,專門書寫人性的黑暗面,像是《不冷的紅茶》等早期的作品;而另外一類則是以溫馨的筆調,書寫愛情、家庭、生活等題材,像是《博士熱愛的算式》等作品。
而臺灣有許多的讀者,接觸到小川洋子的小說,都是在《博士熱愛的算式》翻拍成電影後,才開始接觸到這位作家,所以很難想像寫出這麼溫馨浪漫小說的人,怎麼可能寫出冷斂的小說呢?而筆者今天要介紹的作品,就是小川洋子早期的小說集《無名指的標本》。這部小說集是在1994年出版的,收錄了同名小說〈無名指的標本〉,以及〈六角形的小屋〉兩篇中篇小說。兩篇小說的內容、結構、意象都不同,但內涵卻很相似,就讓筆者透過分析,帶領讀者們一同重新閱讀小川洋子的小說,看看當中的內涵吧!
〈無名指的標本〉:在遺忘中醞釀重生的希望 她提到「封存」這兩個字的時候,我就知道,她非常了解這間標本室的意義。(頁25。)
〈無名指的標本〉中,存在一間特別的標本室,可以將一切「物品」都製作成標本。像是有一位女子,家中失火後,從房屋殘骸中找到一些菌菇,將其製做成標本;又或是有一位女子委託將一首「音樂」製作成標本等。
在這裡,一切都可以做成標本。(頁29。)
如果這間標本室真的能將一切成為標本,那到底是什麼樣的人需要製作標本?什麼樣的「物品」需要被製作成為標本呢?這些問題的答案,其實只要回道一個作簡單的問題來討論就能知道:這些標本存在的意義是什麼?而這個答案,標本室主人弟子丸說:
封存、分離、結束,這是這些標本的意義。沒有人會把經常懷念的物品拿來這裡。(頁26。)
這些標本存在的意義有三個:第一是「封存」,封存代表的意義,就是將一切封起來,並存放到一處永遠不打開的地方。但什麼樣的「物品」需要封存呢?女主角曾借用弟子丸的說法解釋:
標本的目的,就是為了封存不安。(頁30。)
所以需要封存的不是「物品」本身,而是會讓人感到不安的情緒。
標本第二個意義是「分離」,就像前面有說的,這些標本是不被「經常懷念」的,化個說法就是不想想起來的回憶。那持有者與物品分離,就可以達到第三個層次的意義——「結束」。為什麼將帶有負面回憶的「物品」製作成標本,就可以迎接「結束」呢?
因為在標本室內,一切都將獲得釋放。(頁55。)
將負面的記憶從人生中抽出,就會讓人感到鬆了一口氣,讓自己從被壓抑的人生中逃離出來,尋找全新的出入。也因此在這篇小說中,可以發現將「物品」製作成標本最重要的條件,就是想要學會「遺忘」,在遺忘之後才能讓自己學會「放下」,而在放下之後才有繼續生存的可能。
而篇名〈無名指的標本〉,無名指是女主角受傷的記憶,同時也是女主角與弟子丸互相依靠的連結,這個當然也是全書最精彩的劇情:女主角與弟子丸的關係與發展。可以看到在〈無名指的標本〉中,透過將「物品」製成標本,藉此將負面的回憶、時間封存起來。而女主角最後選擇的標本是「無名指」,結局留給讀者無限的想像填補空間,沒有人知道最終在地下的標本室內,女主角與弟子丸到底如何了。這個部份是這篇小說另一個層面的討論,涉及到劇情,如果有興趣討論的讀者,歡迎在留言處與筆者討論,在這裡就不透露劇情了。(畢竟筆者的書評是後設的討論,不涉及到作品的內容,只會討論內涵與結構。)
〈六角形的小屋〉:坦然面對自己的心,繼續向前行 空間越小,越能夠清楚聽到自己的聲音,可以確認自己內心的狀態,充分體會自言自語的快感。(頁145。)
〈六角形的小屋〉與〈無名的標本〉一樣,都是在一個特殊的空間中展開的故事。〈無名指的標本〉是藉由標本室展開整篇小說,而〈六角形的小屋〉則是在美登利與其兒子建造的「告白小屋」展開的。
「告白小屋」是一間可以「自言自語」的小屋,整間小屋呈現六角形,裡面只有一張椅子,天花板掛著一盞酒精燈而已。這樣的狹小空間,卻是這篇小說的核心空間。在這裡,每個人都是在房間內自言自語著,說著屬於自己的語言,講出想對自己說的話。就像美登利的兒子說的:
(在「告白小屋」裡)每個人都可以向任何人傾吐,這是大家的自由。有人是對自己傾吐,也有人告訴某個虛構的人物。(頁134。)
「告白小屋」是一間讓人自白的小屋,它會輪流出現在每一個城市,而且都可能是在隱密的建築地點中,但是需要的人們都會自己找到路前去,而且都會自然而然的知道如何使用「告白小屋」。只有女主角不同,她在一切都不知道的情況下,跟蹤著美登利前往「告白小屋」,不知道這裡是有什麼用?不知道如何使用?不知道要說什麼?甚至不知道這裡能不能說話。
但她卻莫名被美登利吸引著,不自覺得跟蹤她,並前來「告白小屋」,而「告白小屋」也在她學會使用,並且坦白說出自己秘密的同時,消失了。這樣的一切,難到女主角真的不知道「告白小屋」的意義?又或是其實女主角才是這座城市,真正受到「告白小屋」召喚而來的人呢?這個部份,小川洋子同樣留下了無數的空白,讀者可以自由填補,滿足自己的想像,也就是文學理論的「接受美學理論」,透過情節沒有交代清楚的地方,「召喚」讀者來進行「填補」想像,小川洋子的寫作技巧,非常懂得運用這點,使兩篇小說的結局都有無限的可能。
在回到這篇小說來看,「告白小屋」的空間,同樣可以使人們釋放自己的內心,但與〈無名指的標本〉中的標本室有著完全相反的使用方法:標本室是讓人們透過「遺忘」達到釋放,但「告白小屋」卻是要使人們面對自己的心,坦然免對後,在繼續出發向前,前進未來的人生。「告白小屋」最重要的是與自己自白,說出秘密象徵著正視秘密,也因此坦然面對了自己,才能學會放下。
同樣的女主角說出了一個會讓自己淚流滿面的秘密,也在說完後才學會了放下。至於說的秘密是什麼,就留給讀者自行前往去閱讀了!
《無名指的標本》寫出了兩種人生的「放下」方法
《無名指的標本》中兩篇小說,無疑寫出了兩種截然不同的面對方法,一種是〈無名指的標本〉式的「遺忘」面對法,一種是〈六角形的小屋〉式的「坦然」面對法。人的一生會經歷無數的挫折、困難,有些人在坦然面對自己後才能得到釋懷,有些人面對極大的困苦適合選擇遺忘。無論哪一種都是人生必須學習的「放下」方法。
小川洋子透過兩種相反的立場,寫出了精彩的兩篇小說,人生的陰暗如何面對,正是小川洋子在這部小說集中,帶給讀者莫大的思考,而在這樣的思考之下,小篇小說的內容、內涵或意象,都還是精彩絕倫的。閱讀小川洋子的作品,需要不停運用自己無限的想像力,如果不熟悉小川洋子的人,不妨從這本《無名指的標本》下手吧!
本文閱讀版本:小川洋子著、王蘊潔譯:《無名指的標本》,臺北:麥田出版,2006年。