方格精選

觀影雜記:愛比黎明陌生

閱讀時間約 8 分鐘
Asako I & II , 2018
幻之光(Maboroshi, 1995)
我的眼睛跟隨著她,她跟隨著送葬隊伍。走著,走著。海岸的風像飛雪柔軟,如冰河刮擦,暮色中的野火喻人之存活 ── 其寂靜與暴烈。升起的煙飄入微弱心室,嗆出反芻多年的字句。​
我以為我很久沒有看見電影,其實我只是很久沒有讀詩。幻之光。我的六月因其冷卻。電影結束,腦海裡浮蕩著的是張懸在〈日子〉裡唱的那一句「夏日以來」,她把這四個字唱得那麼像冬日清晨積雪的無名之墓。​
Maboroshi, 1995

不思議女人(A Fantastic Woman, 2017)
「瑪麗娜,你會把我嚇死。」​
「不,我會好好活著。」​
​我知道她是我的模範。瑪麗娜也許是我在電影裡見過最堅強的心碎之人。她的心中有一座瀑布,浩瀚而滂沱,熱情的夜晚繽紛流動,冷靜的黎明固若磐石。她終將抵達那水氣氤氳的祕境。我知道。因她是以彎刀披荊斬棘、以灰燼耕植春花的女子。 ​
​大瀑布的意象自然聯想到《春光乍洩》那失約的愛情;瑪麗娜在陰部置放鏡子映出面容和《燃燒女子的畫像》的手法如出一徹 ── 兩者的意義略有不同,《燒女》的象徵為畫者在慾望對象的「極私密處」認出自身樣貌,《不思議女人》為跨性別者擺盪於生理性別(性器)和心理認同性別(臉孔)的定格歷險。酷兒電影細膩而婉約的互相指涉,總讓我感覺一切更加強壯美好,像在一件華麗衣裳裡層縫上柔軟的內襯。她們與他們,緊貼彼此肌膚,從今而後,煙視媚行,刀槍不入。​
A Fantastic Woman, 2017

夢鹿情謎(On Body and Soul, 2017)
1
宛如被光覆蓋的深眠。《夢鹿情謎》的愛情故事可比之為《艾蜜莉的異想世界》winter version,省略筆法精湛,沒有戀人間調皮的嬉戲與追逐,而有足以凍結時光之河的冰涼透視。蒼白的吻,肉色的撫觸,熬過漫長的寂寞,在夢中人的懷裡醒來。
2
玻璃是本片重要意象,創造迷離而光滑的鏡頭質感,讓光舞躍,讓霧氣彌漫,讓血流出,也暗示著人物的情感狀態:一塵無染,卻易碎。他們穿戴著那層玻璃,凝望外頭折射的現實,同時,自我的面容疊映於上,像是某種最親愛的優雅,某種最親切的憂傷。​
3
愛比黎明陌生,死確實比愛更冷*。只有人類這種動物需要相擁入眠。《新橋戀人》的米雪兒說,在夢裡遇見任何人,隔天醒來就該去找他。《夢鹿情謎》說的是,在愛裡遇見任何人,入夢以後就該去找他。找到以後,你就可以睡了。​
* 引自夏宇詩句「黎明比愛陌生愛比死冷」
On Body and Soul, 2017

夜晚還年輕(Tangerine, 2015)
名副其實的當代神片:全程使用 iPhone 拍攝的「肖婆闖蕩 LA 街頭速記」。果然耳目一新,比《歡迎光臨奇幻城堡》加倍輕浮與暢快,喧鬧與有勁,像一顆滾燙的太陽彈跳在沾滿穢物與毛髮的十字路口。頑強發光發熱,無視低垂夜幕。
Sean Baker 今年新作《Red Rocket》即將在坎城亮相,期待有緣相見。寫到此處,不禁再度為我一整個徬徨無助的夏日悲傷:無影展,毋寧死。
Tangerine, 2015

少女離家記(Mustang, 2015)
1
我未曾想像過這樣一種離家出走:如同越獄,考驗著逃亡的本領,與踏破鐵鞋的勇毅。對電影中的姊妹來說,原生家庭的殘酷意義是準新娘拘留所,離開這裡的唯二方法是出嫁或自盡,兩者未必有多大分別,但年紀最小的 Lale 並不同意。我想我們都知道那有多麼危險:一個少女,對父權社會「宣告不從」,猶如某傷兵揚言要從萬軍包圍之中殺出一條血路,寧死不做終身俘虜。而,無論成敗,就是這樣的一條血路,值得以命相搏,值得奮起衝刺。這是僅屬於你的路。路的存在,證明你已奪回自己的人生。往敵意重重的死裡走,同時是往希望走;走過了,你就能夠是你。​
​2
電影如此現實美麗,我看得咬牙切齒,內心深處偶爾疼疼的一閃,就忽然看不見色彩。兒時也曾被規勸「一個女生要溫順才會好命」,當下立刻翻臉,光是這句話聽著我都減壽,還奢望命好?​
​3
“I love being angry.” 憤怒是駛向自由的原動力,願世間女子都能走上這條不歸路,我們一起加速,敢怒敢言,放聲大笑,仰天歡呼,擁抱心中渴盼,遠離厭女鳥地方,成為我們最想成為的人。​
​4
當伊斯坦堡的日出以玫瑰色和溫柔的膚色,在城市燈火、河流與大橋背後浮顯,照耀在女孩疲倦的眉宇間,彷彿最恐怖的那種生長痛已緩緩淡去,而如歌的風景無聲允諾,未來你將寬闊明亮⋯⋯ 但願如此。一定如此。原文片名《野馬》除了象徵 Lale 勇於掙脫女性束縛的叛逆行徑,亦有此深切祝福:不被馴養,不被駕馭,只要奔馳。向著地平線,星星和月亮起飛的地方。​
Mustang, 2015

尋找天堂的三個人(Paradise, 2016)
夢想創造天堂的人,總是手牽著手跌入地獄。​
❝ 如你所見,邪惡無須外力協助便會自行滋長,但良善總需要有人來推它一把,這樣我們才能懷抱希望,相信世上有能超越邪惡力量的奇蹟,相信愛是真正存在。現在我只畏懼我的神⋯⋯ 對,我是個罪人。❞​
歐嘉在電影最後一刻感知來自天堂的光束的模樣,讓人想起《聖女貞德受難記》的最終審判。貞德的肉身一息尚存,她的淚水和話語卻已然超脫生死,彷彿是彼岸傳來的遙遠餘響,寧靜而純淨的。歐嘉生命已逝,卻人形猶存,那些屬於生者的痛苦與疑惑猶如平息不了的神經反射,依然熱騰騰地灼燒。​
歐嘉不是聖女,她的神性讓她選擇犧牲自我,她的人性卻讓她無法忘懷世界的巨大感傷 ── 死亡無法赦免人之匍匐,直到你眺望原有的一生,原諒這樣的人間。​
Paradise, 2016

不要嘲笑我們的性(Don’t Laugh at My Romance, 2007)
我喜歡蒼井優在戲院售票口打瞌睡,在旅館裡憤怒地跳床,「發現自己其實討厭上學」於是休學去畫招牌,到情敵辦畫展的藝廊吃掉一整盤開幕茶點然後走人,新年到來時一聲不吭地剝橘子。​
《不要嘲笑我們的性》和年初看的《人生壽喜燒》有著類似的隨筆風格,記錄極為平淡的對話,蕭瑟的環境,放軟的節奏,一種因為冷意而顯得遲鈍的情感關係。儘管觀影上有種閱讀廢紙的感受,不知道電影到底想說什麼,但我滿喜歡這種氛圍:“Films don't have to be all story and plot. Films can just vibe.”​
Don’t Laugh at My Romance, 2007

那天以後(The Day After, 2017)
❝ 那麼你的信念是什麼?
❝ 第一,我相信我不是自己的主人。我不是主角,絕對不是。第二,就是我相信我可以隨時赴死。我相信這樣真的沒關係。第三,我相信一切都很好,所有的事物其實都是很美麗的,永遠美麗。我相信這個世界。❞
又一部深感莫名的洪常秀電影。但我總是喜歡金珉禧。我喜歡她坐在計程車上讀書,看見外面下起雪來,就把車窗打開,露出笑容。路燈的光塊流過,讓她的臉變得像瓷器。
The Day After, 2017

波麗娜(Polina, 2016)
❝ 你想念過誰嗎?你知道缺席是什麼意思嗎?我們所愛之人的缺席?我所有的舞蹈都在說這件事:缺席。我渴望找回某個已經不在的人。當你跳舞的時候,感受這點很重要:渴望。❞​
Polina, 2016
1 飾演舞蹈老師的 Juliette Binoche 一段綻放笑容的獨舞立刻讓我回到那座新橋:那些酒瓶與煙火,七發子彈,爆裂一地的喜悅。​
2 Polina 與男友在港邊的漫舞應該是今年觀影最美麗一幕,回放數次,餘暉在眼眶流轉。想到柏林夜狂奔之一鏡到底 real-time 神作《維多莉亞》也有這樣一段恣意縱情、無可取代而顯得超現實的幻燈之舞,迴旋於霞光般的音樂(Nils Frahm 的配樂聽著就誤認淚光為曙),時空彷彿被撐大撐遠。巧合是兩部片名都是女主角的名字,她們擁有湍急的生命能量,若定格抽取以靜物為喻,像燃燒後急凍的花朵。​
3 最惋惜的莫過於這樣的時刻如露電般瞬閃即逝。​
為什麼會看到廣告
avatar-img
236會員
172內容數
雙層棉被搭配記憶枕
留言0
查看全部
avatar-img
發表第一個留言支持創作者!
午夜先生的沙發 的其他內容
電影以婉約之手,纏繞、交疊時間與情感,人們繾綣其中,相逢和背離,在某一瞬間,迸發一團煙、一束火、一張網、一口井,映照彼此,然後藏匿或追獵。本文介紹六部關於人與人的連動狀態的電影,其密不可分令人感到麻煩痛苦,亦令人終能認出自己。我想著電影裡那些無法逃離注視的角色們,也想著那些我們尚能握手和聚首的日子。
當我要虛構一對戀人,我總是先寫他們的分離,才寫他們的相逢。關於分離,我所想到的意象永遠更豐富、更美麗,因為哀傷。我對這種哀傷著迷不已,到頭來,連相逢的場面也變得哀傷。當然我也想寫一些快樂的事情,但誰說愛情的初遇與哀傷的感受是矛盾的呢?
只有在電影裡我才會感覺我是一個正在創造記憶的人。電影是熟成的光:日光,目光,時光。明明那已是寫定的文本,我卻因無比專注,而不斷陷落。向內,是唯一的路。
「迷失的愛人啊,你在哪裡?」 「我在這裡。和你,在這個房間裡。」
她的內在有個婉約的世界,這世界裡千絲萬縷的細節,都由她浸潤於客觀現實中的每一寸步伐、姿態、話語,逐漸凝釋而出。彷彿結晶,彷彿潮引。風暴與平靜,激情與淡漠,貼近與遠離,求索與給予,深刻與輕淺,冰封與燃燒,創生與毀滅,都在她意念間纖毫之差。
若所愛之人與水依偎,我們就會想親近水,無論那會不會殺死你;若所愛的人墜落於無形,我們就注定永恆懸空,以此狀態橫渡一生。
電影以婉約之手,纏繞、交疊時間與情感,人們繾綣其中,相逢和背離,在某一瞬間,迸發一團煙、一束火、一張網、一口井,映照彼此,然後藏匿或追獵。本文介紹六部關於人與人的連動狀態的電影,其密不可分令人感到麻煩痛苦,亦令人終能認出自己。我想著電影裡那些無法逃離注視的角色們,也想著那些我們尚能握手和聚首的日子。
當我要虛構一對戀人,我總是先寫他們的分離,才寫他們的相逢。關於分離,我所想到的意象永遠更豐富、更美麗,因為哀傷。我對這種哀傷著迷不已,到頭來,連相逢的場面也變得哀傷。當然我也想寫一些快樂的事情,但誰說愛情的初遇與哀傷的感受是矛盾的呢?
只有在電影裡我才會感覺我是一個正在創造記憶的人。電影是熟成的光:日光,目光,時光。明明那已是寫定的文本,我卻因無比專注,而不斷陷落。向內,是唯一的路。
「迷失的愛人啊,你在哪裡?」 「我在這裡。和你,在這個房間裡。」
她的內在有個婉約的世界,這世界裡千絲萬縷的細節,都由她浸潤於客觀現實中的每一寸步伐、姿態、話語,逐漸凝釋而出。彷彿結晶,彷彿潮引。風暴與平靜,激情與淡漠,貼近與遠離,求索與給予,深刻與輕淺,冰封與燃燒,創生與毀滅,都在她意念間纖毫之差。
若所愛之人與水依偎,我們就會想親近水,無論那會不會殺死你;若所愛的人墜落於無形,我們就注定永恆懸空,以此狀態橫渡一生。
你可能也想看
Google News 追蹤
Thumbnail
徵的就是你 🫵 超ㄅㄧㄤˋ 獎品搭配超瞎趴的四大主題,等你踹共啦!還有機會獲得經典的「偉士牌樂高」喔!馬上來參加本次的活動吧!
Thumbnail
隨著理財資訊的普及,越來越多台灣人不再將資產侷限於台股,而是將視野拓展到國際市場。特別是美國市場,其豐富的理財選擇,讓不少人開始思考將資金配置於海外市場的可能性。 然而,要參與美國市場並不只是盲目跟隨標的這麼簡單,而是需要策略和方式,尤其對新手而言,除了選股以外還會遇到語言、開戶流程、Ap
Thumbnail
  作者:乙二   作品:愛麗絲   類型:黑暗、懸疑、犯罪、寫實、愛情   嗯......無雷苦手其實不知道該怎麼介紹這部作品。對我個人來說,它是個浪漫的黑暗童話、純愛故事。   關於AI你想到的是什麼?製圖?找資料?聊天?   作者筆下的主角顯然並不是這個思維,在一場又一場精
Thumbnail
長夜過後,總有光。 《長夜盡頭的微光》,一部由日本導演三宅唱執導的作品,講述一個患有 PMS(經前綜合症)的女主角與一個患有恐慌症的男主角相識相知的故事。這部電影用16mm菲林拍攝,所以它的顏色、光都十分美,是會令人想馬上去日本的美。
今天暗戀者面對昏睡遊神的學生們說詩,說洛夫,說一個離散的時代破碎的心如何喃喃自語憂傷。冷氣浸透空氣,分發寒意,暗戀者卻絲毫不覺寒冷。因為他的心堰塞一池比高原的玉石還冰涼的湖,愛比死更冷。
撐起傘,暗戀者今天終於看見光的燦華。女孩穿著亮黃色的無袖衣,無聲奪走所有的光。宇宙昏玄,而她是唯一的星辰、太陽,是雷光,是眾神的起源。
Thumbnail
「我們結婚的話,你還會一直花錢買『自由夢』嗎?」 蔣霏凡搖搖頭,眼淚流了下來。 「我想要的只剩下你而已。」 話才剛說完,忽然,她看到男孩身旁的餐桌自己起火燃燒,火焰一瞬間燒到男孩身上,他整個人變成一團火焰。
Thumbnail
僅管失落、倒掛,死亡氣息如影隨形,現實、夢境與幻想的分野不再清晰可辨,被開掘出土問世的墓穴壁畫隨即氧化消失,究竟有形與無形事物的存在價值,哪個比較珍貴?導演藉阿圖的選擇說了一則辯證物質與精神世界孰輕孰重的愛情神話寓言,影片最後那條現實與夢境相互通連拉扯的姻緣紅線,為本片寫下極為浪漫動人的救贖結語。
Thumbnail
我是個大多數時候都活在過去的人。對於過去有著太多依戀的代價,就是會在自己希望向未來前進時,被過往的人事物,尤其是傷痛,絆倒在地。《莊子》裡寫道:『相濡以沫,不如相忘於江湖』,但那些對人生有著重大意義的時刻,恰恰是兩條擱淺的魚之間的相濡以沫。
Thumbnail
觀賞《盜墓奇美拉》好似進入一層迷人的夢境,膠卷拍攝營造出朦朧顆粒感,讓我不願從這古畫上的夢中醒來。電影開場引領觀眾進到夢之列車,男主角阿圖受到女性陽光的召喚,因此從夢中醒來,夢裡的女子是他已然逝去的女友,阿圖只能藉由做夢與她相見,可惜他無法知曉這場夢的結局。事實上,阿圖具備一種特殊能力,他能夠感知地
Thumbnail
我常常回想起妳跟我說的一個夢。這個夢的氣味與一般的夢不同,它潮濕、陰暗,似乎有那麼一點悲傷,但又不完全是一個悲傷的故事,反而帶有一點啟示性的味道。就像「世界末日」或「諸神黃昏」這類的字眼,乍看之下,按字面上的意思,事實或許是令人悲傷的;但在我腦海呈現的,卻是夕陽西下、火燒雲般的天空,且一路延燒到海平
Thumbnail
「她一直在向危險靠近,而她追求的,卻是隱身其中的,召喚絕對不可能出現的,愛的可能。」 ——陳雪〈我身上有你看了會害怕的東西〉,《維納斯》 大多數作品為長篇小說的陳雪,今年初推出一本時間跨度很長的短篇小說集《維納斯》。她最近一本短篇小說集已經是十六年前的《她睡著時他最愛她》,銳利如刀,切割下來一塊塊
Thumbnail
徵的就是你 🫵 超ㄅㄧㄤˋ 獎品搭配超瞎趴的四大主題,等你踹共啦!還有機會獲得經典的「偉士牌樂高」喔!馬上來參加本次的活動吧!
Thumbnail
隨著理財資訊的普及,越來越多台灣人不再將資產侷限於台股,而是將視野拓展到國際市場。特別是美國市場,其豐富的理財選擇,讓不少人開始思考將資金配置於海外市場的可能性。 然而,要參與美國市場並不只是盲目跟隨標的這麼簡單,而是需要策略和方式,尤其對新手而言,除了選股以外還會遇到語言、開戶流程、Ap
Thumbnail
  作者:乙二   作品:愛麗絲   類型:黑暗、懸疑、犯罪、寫實、愛情   嗯......無雷苦手其實不知道該怎麼介紹這部作品。對我個人來說,它是個浪漫的黑暗童話、純愛故事。   關於AI你想到的是什麼?製圖?找資料?聊天?   作者筆下的主角顯然並不是這個思維,在一場又一場精
Thumbnail
長夜過後,總有光。 《長夜盡頭的微光》,一部由日本導演三宅唱執導的作品,講述一個患有 PMS(經前綜合症)的女主角與一個患有恐慌症的男主角相識相知的故事。這部電影用16mm菲林拍攝,所以它的顏色、光都十分美,是會令人想馬上去日本的美。
今天暗戀者面對昏睡遊神的學生們說詩,說洛夫,說一個離散的時代破碎的心如何喃喃自語憂傷。冷氣浸透空氣,分發寒意,暗戀者卻絲毫不覺寒冷。因為他的心堰塞一池比高原的玉石還冰涼的湖,愛比死更冷。
撐起傘,暗戀者今天終於看見光的燦華。女孩穿著亮黃色的無袖衣,無聲奪走所有的光。宇宙昏玄,而她是唯一的星辰、太陽,是雷光,是眾神的起源。
Thumbnail
「我們結婚的話,你還會一直花錢買『自由夢』嗎?」 蔣霏凡搖搖頭,眼淚流了下來。 「我想要的只剩下你而已。」 話才剛說完,忽然,她看到男孩身旁的餐桌自己起火燃燒,火焰一瞬間燒到男孩身上,他整個人變成一團火焰。
Thumbnail
僅管失落、倒掛,死亡氣息如影隨形,現實、夢境與幻想的分野不再清晰可辨,被開掘出土問世的墓穴壁畫隨即氧化消失,究竟有形與無形事物的存在價值,哪個比較珍貴?導演藉阿圖的選擇說了一則辯證物質與精神世界孰輕孰重的愛情神話寓言,影片最後那條現實與夢境相互通連拉扯的姻緣紅線,為本片寫下極為浪漫動人的救贖結語。
Thumbnail
我是個大多數時候都活在過去的人。對於過去有著太多依戀的代價,就是會在自己希望向未來前進時,被過往的人事物,尤其是傷痛,絆倒在地。《莊子》裡寫道:『相濡以沫,不如相忘於江湖』,但那些對人生有著重大意義的時刻,恰恰是兩條擱淺的魚之間的相濡以沫。
Thumbnail
觀賞《盜墓奇美拉》好似進入一層迷人的夢境,膠卷拍攝營造出朦朧顆粒感,讓我不願從這古畫上的夢中醒來。電影開場引領觀眾進到夢之列車,男主角阿圖受到女性陽光的召喚,因此從夢中醒來,夢裡的女子是他已然逝去的女友,阿圖只能藉由做夢與她相見,可惜他無法知曉這場夢的結局。事實上,阿圖具備一種特殊能力,他能夠感知地
Thumbnail
我常常回想起妳跟我說的一個夢。這個夢的氣味與一般的夢不同,它潮濕、陰暗,似乎有那麼一點悲傷,但又不完全是一個悲傷的故事,反而帶有一點啟示性的味道。就像「世界末日」或「諸神黃昏」這類的字眼,乍看之下,按字面上的意思,事實或許是令人悲傷的;但在我腦海呈現的,卻是夕陽西下、火燒雲般的天空,且一路延燒到海平
Thumbnail
「她一直在向危險靠近,而她追求的,卻是隱身其中的,召喚絕對不可能出現的,愛的可能。」 ——陳雪〈我身上有你看了會害怕的東西〉,《維納斯》 大多數作品為長篇小說的陳雪,今年初推出一本時間跨度很長的短篇小說集《維納斯》。她最近一本短篇小說集已經是十六年前的《她睡著時他最愛她》,銳利如刀,切割下來一塊塊