更新於 2022/04/08發佈於 2022/04/08閱讀時間約 15 分鐘

2022年3月臺灣詩集出版導覽

楚狂半夜偷襲，盤點了3月的詩集，害我必須跟著趕稿──

臺灣詩人在2022年3月共有16本詩集出版，包含羅智成、崔舜華、李敏勇、小令、非馬、方群等，都是具備豐沛創作能量的詩人；中國詩人在臺灣的出版，則有當代詩人少況《Cy Twombly的郵戳》與劉美松《一回》，楚狂對前者有簡短的評論。

3月的譯詩出版有九歌的聶魯達與艾略特詩選增訂新版、尖端出版拉娜・德芮的《薇奧菈在草地嬉戲》、櫻桃園文化的阿赫瑪托娃《時間的奔馳》、好讀出版的但丁《神曲》、笛藤出版的泰戈爾《漂鳥集》等，楚狂對這幾本詩集也同樣捷足先登了，我乖乖觀察我的臺灣詩人就好。

▌崔舜華《無言歌》（寶瓶文化）

以下節錄我在自由時報的〈一顆心的眾聲喧嘩－崔舜華談《無言歌》〉專文：

近年投身散文創作、出版了兩本散文集的她，睽違五年終於回歸詩的世界──花費半年不到的時間將這本詩集寫完，重溫和詩之間曾有的親密關係。《無言歌》彩頁收錄了十六幅油畫，崔舜華說，「顏色」始終是極其重要的隱喻，無論以文字或是生活的形式，她一直努力去理解萬千世界的輪廓，一直努力想要完整呈現出偌大宇宙的各種細節。如同她的詩句：

這就是結局了嗎？我燒起來　竟然卻還感覺痛快

回顧過往的作品集，偌大世界中《婀薄神》的「缺席」（absent）到了《神在》與《貓在之地》被他者給填補，讓人不禁想問：「我」身在何方？在自序〈我在你不在的地方〉中，崔舜華終於明確地找回主體，現身給出了答案。

儘管詩集的名稱是借用拉赫曼尼諾夫名曲〈無言歌〉（Vocalise），但這本詩集並不如書名那麼簡單。全書分為「無眠歌」、「無傷歌」、「無言歌」三輯，加上附錄〈在伏莽地〉共四個部分──雖然被冠上了「附錄」的前綴，但明眼人都能觀察出這首長詩是這本詩集的大招，值得細細閱讀。　

▌李敏勇《詠嘆調：李敏勇詩集》（玉山社）

曾經主編《笠》詩刊、擔任「台灣文藝」社長與「台灣筆會」會長的李敏勇（1947-），在2022年獲得行政院文化獎後，推出了這本詩集。初步觀察，收錄於其中的詩作在「節式」安排較為分散，出現許多「兩、三行為一節」的結構，在形式上不同於傳統本土意識較濃厚的詩作，以〈冬夜〉一詩為例：

冬夜的雨大提琴的嗚咽　是誰在風中哭泣　路樹吹拂扺擋風壓　人行道落葉追逐腳步　走過孤單的人影　貓叫聲在牆角填寫失落的音符

如同〈跨年〉、〈巴士站〉、〈醫院〉、〈中秋〉等詩作，李敏勇的詩在敘事主體已然脫離「我」的設計下，大多採取了白描、客觀的視角書寫眼前的風景，從中引入哲理性。不過，詩作中的敘事內容是否有效撐起如此的形式？則端看讀者如何去閱讀與理解了。　

▌非馬《時空之外：非馬新詩自選集第五卷(2013-2021)》（釀出版）

美國華裔詩人非馬（1936-）集結2013年至2022年的詩作精華，搭配油畫作品出版第五卷自選集。非馬以八十歲左右的高齡之姿，持續大量產出詩作，其中許多作品具備批判性，包含沒有寫到任何相關詞彙，卻隱隱諷刺智慧型手機與現代人格局的〈窗〉，以及質疑「功利主義」與「命名」意義的〈無名花之歌〉，都可以觀察出非馬的創作能量。以下節錄〈我為什麼寫詩〉首節：

我不知道自己為什麼寫詩只知道寫詩使我富裕享有──不是占有── 整個沒有通貨卻不斷膨脹的宇宙

從開篇的「寫詩使我富裕」到最後一節的「其實不是我在寫詩／是詩在寫我」，可以看出非馬獨特的創作觀；而在其他的詩作中，則也清楚地顯現出這位詩人清晰的思路，在如此歲數還能創作不輟，可以說是非常難得。　

▌方群《凝眸：蘭陽詩行》（秀威資訊）

善寫小詩如〈扳機〉、隱題詩如《沒有任何題目需要隱藏》的方群，對於地誌詩也有著豐富的作品結集。從馬祖、花蓮、金門、澎湖，到這本以花蓮為書寫主題的詩集，方群開展出一種「縣市地誌書寫」的風貌。這本詩集分為景點、特色小吃、車站、藝文名家共四輯，下附上詩作〈乘觀光列車過東北角──致G〉：

曲折的思念蜿蜒向南方孕育著陌生的潮濕情感我無聲穿越想像的海域反覆搜尋輪迴的喘息靈魂妳應該還在那裡，等待著縱然烈火焚燒、潮水侵襲我依然可以辨識妳雙眸的凝望在腦海逐漸分解的快閃記憶體

除了這類結構的詩，還有許多組詩形式的作品，如〈蘇澳美食〉內包含了「羊羹」、「米糕」、「魚丸」三組詩作，或可做為文學與地方性連結的具體實踐。　

▌辛金順《軌道上奔馳的時光》（聯合文學）

在這本詩集中，馬華詩人辛金順（1968-）以「高雄的捷運系統」為創作主題，分為「紅線」、「橘線」與「輕軌」三輯。捷運作為都市的交通樞紐，象徵了地方的情感與記憶。下節錄〈R3 小港〉一詩：

深埋在店仔后庄下，落堀聚落的記憶，都躺成長長而冷硬的鐵軌，延伸向遙遠的遺忘「往橋頭火車站，下一站，是國際機場……」

雖然與方群的詩集同為「地誌詩」，但這本詩集在創作素材上更加受到限制，必須依憑著既有的「捷運站名」去尋索詩意；若沒有獨特的構思，則會在文學性上遭遇瓶頸。陳芳明的推薦序寫道：「抒情是一種誠實的呈現，辛金順為我們做了恰當的示範。」辛金順選擇以抒情作為地誌詩的寫作策略；惟在可見的詩作當中，幾乎都撇除了明確指涉的對象，致使敘事結構僅能攀附捷運站的空間框架獨白，可能使得讀者較難以進入，這是依憑地方題材的書寫必然會出現的限制。　

▌巫本添《剖影》與《四面是畫》（唐山出版社）

巫本添（1950-）的這兩本作品都是「詩與散文」的合集，且兩本似乎皆為再版。下節錄《四面是畫》中的〈與妳擁舞〉首節：

樂音STAY WITH ME流動妳的小左手那麼自然放在我的右肩上妳的小右手不在意地撫著我的左肩上我的雙手摟著妳纖細的身軀任Sam Smith的歌聲滑轉妳我全身感覺到妳耳際的溫熱貼著妳身軀......... 那熱度啊那熱度

儘管有羅青為序，但在詩藝上並未特別突出，大多還是口語的文法結構和散文化的敘事邏輯在撐場。　

▌羅智成《個人之島》（聯合文學）

剛結束《光年》詩劇的教皇羅智成，「又」出版了新詩集，其中收錄了最新的詩作。值得一提的是，這本詩集並不是「故事雲」長詩系列的作品，而是一本「詩選集」──沒有特定形式與主題，羅智成把過去發表與未曾發表的詩作，進行一次「與時俱進的整理」。整本詩集分為三部分，酌加整理如下：

一、接近《寶寶之書》或《黑色鑲金》的無題微型書寫二、現實生活的時空記憶，特別是在台灣的體驗與心情三、把語言還原成「被聽見的那一刻」，較為淺白

因為收錄了許多過往未發表的詩作，所以創作的時間並非同一時期。以下附上〈Un. 5〉：

捷運系統今天運載了百萬名乘客並沒注意到一個睡過站的小孩和他沒作完的那場夢美麗的河口躺在漆黑的車廂裡映照著夢中璀璨的銀河

這類〈未命名的詩行〉以及第二、三輯的創作，呈現出羅智成詩作的不同風貌，對於羅智成抱有好奇的讀者可以酌加參考。　

▌皓瑋《小敘事》（時報出版）

這本詩集是新生代詩人皓瑋（1994-）的第一本詩集，在向陽、焦桐、羅智成評審的2021年周夢蝶詩獎中，以最高票獲獎。皓瑋在詩集的〈後記〉中如此寫道：

55首並不分輯，因此若按照順序閱讀，詩作們將會彼此干擾共鳴，最終會令敘事之外的眼睛發現55首實為一大首詩。

就整體詩集的結構設計來觀察，這是一本主題性非常完備的詩集，沒有分輯也能讓詩作們「自己對話」。雖然名為「小敘事」，在書中卻沒有偏廢「抒情」──透過鮮活的意象與豐富的畫面感，在敘事的同時也關照到細微的個人情感，以〈游擊革命指南〉一詩的末節為例：

是夜遠方分不清楚是炮聲還是雷聲，正朝此間歇逼近關於你我仍像是個老兵每夜細心上油保養一種無名的兵器在燈下，戰火臨前的寧靜只有蟲鳴會耐不住共鳴安官來驗對你我不是輕易走火的那種槍械

詩集除了有栩栩、郭哲佑的掛名推薦，還有羅毓嘉的專序。皓瑋身為年輕一輩的詩人，推出的第一本詩集便輕易地以詩作形塑出個人的定位，值得讀者們持續關注。　

▌小令《監視器的背後是彌勒佛》（雙囍出版）

這本是小令（1991-）的第四本詩集，4月9日在有河書店有和楊智傑對談（這是什麼夢幻組合！），希望現在看到的人還來得及參加。單看書名，便能猜測詩集飽含著禪意：一些靈，一些悟，諸多的思考體現在這本詩集中。個人認為相較於前兩本詩集，這本圍繞的主題更為明確，在同一種氛圍的烘托之下，讀者能夠更容易進入小令細心營造的情境中。以〈就當如此〉一詩為例：

跟蟑螂相對時看盡彼此一生　若同時跟兩隻相對自己的一生就得被看盡兩遍　輕易看盡他者的一生是不敬的—— 撿起牠們弄掉的筷子放回去。讓牠們再爬一次一千萬次　就當這一生只有這一次

小令說：「字的形象先於意義，且形象給人的感覺未必與意義相符」。這本詩集除了詩作，還有任明信與何景窗的推薦序引導讀者觀看小令的詩作，可以看出其顯現出「不斷求新求變」的企圖，誠摯推薦給各位。　

▌林豪鏘《鏘鏘詩輯：一躍而起的安靜音律》（斑馬線文庫）

這本詩集是臺南大學數位學習科技系教授林豪鏘（1966-）的首本創作結集。早在三十年前，林豪鏘就在文學場域中活動，曾經有詩作刊於《曼陀羅》詩刊；而這本詩集即是收錄過往「詩作」與「數位畫作」的作品，有須文蔚、黃心健、林秀赫三位不同領域的名家撰寫推薦序。雖然結合藝術與科技，但須文蔚認為「讀者不必擔心，這並非是一本藝術理論為骨肉的詩集」，而林秀赫則指出他「擅長使用長句鋪陳，以詩句進行雄辯；有時敘述又突然跳躍，似心緒的跳動」，兩者綜合成的風格「令人想起林燿德的作品」。以下附上〈一躍而起的安靜音律〉一詩：

薄霧中的你的臉龐裏的看不見的我的眼神。掉落在空氣倒影裏的不斷渙散的不言不語。　聽說心靈中的孤寂總是深邃時而神秘，那麼鏡內守住小徑兀自張望的無從湧動的乾涸吶喊，有沒有出離夢境帶來片斷記憶一絲或然率? 　所以不明白。不明白自喉間一躍而起的熟悉同時陌生的音律，為何總驟跌在與空氣互疊的倒影裏，此般安靜。

長句的行式不僅僅在單一詩作中，也顯現在詩題上：〈這只是我在弱勢團體中的一種姿態罷了〉、〈價值交集不再延異的地方〉、〈耽溺於對稱艷色的象外之景〉等詩，繁複的文法直接地顯現林豪鏘獨有的寫作風格。　

▌李瓜《爐端：李瓜三行詩集》（秀威資訊）

這本詩集是詩人李瓜（1964-）在「吹鼓吹詩人叢書」出版的詩作結集；在2012年曾出版詩集《徵友啟事》的他如今一次推出了「200首三行詩」。

單看作者與書名，加上書籍的圖片，不知道為什麼感覺很餓（？）

以下直接附上兩首詩，分別是〈月台麻雀〉：

有就飛下來沒有則到處晃晃單或雙都好

以及〈過去〉：

妳胸坎的花是心肝頭的笑容恬恬放袂去

也許是詩行限制的緣故，讓整部詩集都瀰漫著日本「俳句」的味道（甚至在同名詩作〈爐端〉中，直接出現了日文：「世情さけ酒／冷熱醇薄看時間／靜默在爐端」；另外有些詩作沒有詩題，以編號代替。無論是哪一種選擇，都可以觀察出李瓜對於「詩」在形式上的實踐。　

▌李長青《隱喻：李長青詩集》（讀冊文化）

在書籍簡介中，便毫不避諱地寫這本書收錄了李長青（1975-）在2001至2017期間獲得大獎的詩作。可以這麼說，這本詩集中所觀照的主題非常廣泛，從台灣到世界，從政治到歷史，從語言到民族，可以見得這些作品的內容不只是印象中「得獎體」的一成不變。附上組詩〈姓名學〉的第一組「冠姓」：

用衛星導航煙硝與彈匣的蒙太奇用灰燼剪接安詳的松鼠與果蒂　把野薑捕蠅鐵蒺藜菅芒小蘗等等饒舌咬舌的俗名學名，夢囈的孩子甚至螢火蟲的腹胸都冠上你鑲上我戴上他父兄的帝國屬姓　天空與海洋，都嵌入陌生的經緯，然後用異國熱帶的殖民地唇語拼音，造句，再造飛機

在詩作之外，這本詩集中所收錄的專文與評論也相當精采，囊括了Walis.Nokan（瓦歷斯．諾幹）、呂美親、吳易叡、吳易澄、黃明峯、陳巍仁的專文，以及鄭愁予和焦桐的評語，可以說是大咖雲集。　

▌吳櫻《不在前不在後》（讀冊文化）

這本詩集是吳櫻（1953-）的第Ｎ本詩集，首先附上作者簡介：

本名吳麗櫻。曾任臺中教育大學實小校長，國小國語課本翰林版總編輯。《台灣現代詩》雜誌發行人，台灣現代詩人協會理事長，《滿天星》兒童文學雜誌總編輯，《崁頭厝社區報》主編。現任台灣兒童文學學會理事長，《小鹿兒童文學雜誌》發行人，「百年陳千武紀念系列活動」計畫主持人。

在這本詩集之前，吳櫻便早已著作等身，出版了為數眾多的文學創作集。相較於「用意象寫詩」，吳櫻在這本詩集嘗試「用易象寫詩」──「以易經六十四卦取意取象，融合近身生活經驗，社會觀察及自然生態，用現代語言，探觸深邃智慧之光」，可以說是獨特的嘗試。以下附上〈向前是唯一的姿勢〉一詩：

只探一下頭竟陡地栽進季候的輸送帶中冬還在猶豫，轟隆隆春雷急急地猛推過來嚮導呢？　眼前是一片幽深的黑森林白雲黑雲併肩聚首，熱烈的商議等待高舉的勇氣在身畔，徘徊又復徘徊。向前是唯一的姿勢　哼唱：啥米攏嘸驚！小心小心移動我的腳步

雖然在主題發想上有所新意，但實際的詩作文本似乎並沒有達到特別突出的效果；在台語使用上也出現了華星文，對於語言的使用未有全面的觀照，非常可惜。在詩集的最後，附上了林廣、莫渝、黃玉蘭、岩上的評析，可以提供讀者在閱讀時參考。　

▌默歇《自生自滅》（釀出版）

這是默歇（2003-）的第一本詩集。不到二十歲便出版作品的詩人，在創作的數量上必定有所積累，這必然是一件好事；然而，創作數量的多寡並不能體現詩藝本身的程度。從實際的詩作文本來檢視，首先附上詩作〈繆斯〉：

今晨雨色淒清寂靜地只剩雨聲閃爍　而我正馳向夢鄉一陣悲情踏在地上　這回準是她了！我暗自猜想　一如往常風兒剝啄著我的窗　一聲嘆息迴響在我枕上

就語言的使用上，「直接陳述情感」的寫作策略可以看出較為生澀的一面。又如〈底片〉一詩：

陷在失戀的循環之中　我們相互拍攝彼此的淚顏　酒醒後　仍散著撫媚如這溢著脂香的底片般淚光　閃閃　夢裡伊人能否抽空　再次相見？

同樣採取了極短行數「單獨成節」的結構，若語言或敘事沒有足夠的張力支撐起這個形式，則會顯得較為空洞。對於這本詩集，蘇家立說「早慧並不足以形容他」，並且在推薦序中寫道：

詩作均為短詩，且乘載著濃密的哀戚，而這份哀慟很有節制地收斂於文字之上，順著作者豐沛的情感與知識，潺潺流向讀者心中。

然而，楚狂卻似乎有著不同的看法：

有時候──但以我這個出過詩集的人來說可能不準──我實在不太理解，為什麼許多人，這麼熱衷於想要盡快出第一本詩集呢？我試圖回想2017年我出版第一本詩集前，是否也有某種慾望推動我去幹那件蠢事。坦白說，我確實想不起來了，但如今看來，那蠻令人懊悔的。

就詩作所關照的主題來觀察，這本詩集主要還是以感情為主軸，但內容上並沒有特別突出，形式上又較為鬆散，對於詩人的第一本詩集而言較為可惜。　

▌游善鈞《還可以活活看》（時報出版）

主要創作文類是「小說」與「編劇作品」的游善鈞（1987-），第一本詩集《水裡的靈魂就要出來》獲得了周夢蝶詩獎首獎，其中詩作〈感覺那根針還在〉與〈褪色的馬〉更連獲兩屆林榮三文學獎新詩首獎，可以說是震驚詩壇。另外，這本詩集難得地獲得了唐捐的推薦，甚至讓他撰寫了一篇神奇的序。附上詩作〈秋天的隧道〉做為參考：

秋天是長長的隧道以為牽著的人原來是一隻駱駝　生活剛好是沙漠一點點綠洲一點點虛構最好的剛好是目睹蜜蜂抽出體內那根骨頭　隧道是長長的夢以為盪過的鞦韆和甩出去的溜溜球原來是凝結在薄冰上的水滴　琥珀裡的昆蟲看起來十分甜蜜好像加熱以後能夠在吐司上輕易抹開　食物吃完就沒有了不要怪季節不要怪夢怪盡頭

關於游善鈞詩作的相關賞析已有很多，在此便不多加贅述。　

以上是3月台灣詩人出版的詩集，可以發現老中青各詩家均火力全開；4月份的詩集也來勢洶洶，重量級的曹馭博《夜的大赦》已經上市，歡迎搶購。

分享至

成為作者繼續創作的動力吧！

《文學小屋》

追蹤

2022年3月臺灣詩集出版導覽

作者的相關文章

林宇軒的其他內容

你可能也想看

發表回應

2022年3月臺灣詩集出版導覽

作者的相關文章

林宇軒 的其他內容

你可能也想看

發表回應

林宇軒的其他內容