有些好劇,劇情緊湊刺激、毫無冷場,讓人目不轉睛地追劇到最後一刻。而有些劇,觀看過程很順暢,也許沒有太多戲劇性的衝突,當下無法引起太大波瀾,但隨著時間沉澱後,劇情引起的共鳴逐漸湧上心頭,情感開始發酵,於是又忍不住回頭重溫,咀嚼劇中耐人尋味的每一刻。被譽為「最美台劇」的台灣時代劇《茶金》,就是這樣如茶般回甘的好劇。
【精緻的美術設計】
過往的台灣時代劇受限於資金,儘管劇情引人入勝,但技術面總是差強人意。《茶金》不愧有「最美台劇」的美名,無論是場景、道具,每一處細節毫不馬虎,彷彿讓人重回1950年代的台灣。特別是打光非常用心,成功營造出唯美朦朧的舊時代氛圍。本劇更在多處台灣古蹟取景(例如新竹的
姜阿新洋樓、屏東
蕭家古厝),宛如一場台灣名勝古蹟巡迴之旅。
一定要提的是服裝設計,劇組經過大量的田野調查,打造出二戰後台灣「和洋折衷」的時尚美學,從服裝、妝髮、配件,無一不彰顯角色的背景、地位、性格。尤其光女主角就有80幾套服裝,更隨著場景、心境的轉變,在造型中呈現變化,相當用心。本劇的造型指導是曾製作
《一把青》、
《斯卡羅》的姚君老師,《茶金》講究的服裝,毫不意外入圍了金鐘獎的戲劇類造型設計獎,只可惜最終未獲獎。
當然,同樣受限於資金,本劇部分場景尚有改進的空間,例如許多特效看起來極不自然、地板似乎過於乾淨了點(上流階級還好,但平民階層的居住環境應該沒有這麼整潔)。但劇組在有限的資金內,有了如此精緻的成品,或許可以很驕傲地說,台灣終於有像
《王冠》(The Crown)、
《唐頓莊園》(Downton Abbey)這樣,質感及美學兼具的優質時代劇了。
【時代下的悲歡離合】
《茶金》劇情平順、節奏明快,有爾虞我詐的商戰及政治鬥爭,也有時代下的身不由己與遺憾 ; 有舊時代男女隱晦的情愫,和互相扶持的友情和親情 ; 有傳統技藝的傳承,還有新舊價值觀的衝突。種種元素加上複雜的歷史背景,處理起來卻絲毫不紊亂,很容易就進入故事中,跟著劇中人物的悲歡離合,一同甘苦。
儘管本劇角色大多位於上流階層,依舊是大時代下的小人物。雖無法抵擋時代的洪流,但無論是隨波逐流也好,或是不想認命也罷,他們選擇在身不由己的年代,努力為自己的願景奮鬥。劇末,曾經繁華一時的張家,坐著計程車,經過了已被變賣的洋樓老家,不禁讓人感嘆,屬於大茶廠與茶金的時代,終究是逝去了啊…幸好,「不服輸」、「不認命」的意志傳承了下來。心在哪,歸屬就在哪。
另外同樣很欣賞本劇的職人精神,透過山妹一角,細膩地呈現了製茶的過程。看著劇中許多色澤漂亮的茶葉,以及沖泡後滾燙溫潤的熱茶,不禁讓人也想泡杯好茶喝喝。還有張家家僕們的閒聊碎嘴也很有趣,既推動了劇情發展,帶來了熱鬧逗趣的氣氛,同時也能從市井小民的旁觀角度,來看權貴的一舉一動,是如何影響到他們的生活。
【歷史與文化】
《茶金》是首部以海陸腔客語發音的台灣電視劇(而非一般常聽到的四縣腔),本身非客家人的我,是第一次在台劇中聽到這麼多客語,感到非常新鮮。聽到大量出現的客語對白,及不時穿插的客語歌曲,讓我體悟到,客語並非只是登不上檯面的「方言」,而是種優雅又迷人的語言。非常期許未來台灣能有更多客語戲劇,訴說更多屬於客家人的故事。
為了還原台灣早期社會的多語環境,劇中光語言就出現了6~7種,有客語、台語、華語、英語、日語、上海話等等,既展現了台灣豐富的語言面貌,也考驗著演員的口條及台詞功底(雖然部分台詞聽得出有些生硬,依然可以感受到演員的用心,瑕不掩瑜)。劇中豐富的語言,正是獨屬於台灣文化及歷史的一部份。卻也不禁讓我感嘆,曾經多語交雜的台灣社會,如今許多語言已漸漸消逝在生活中,不復存在了…
除了語言,透過《茶金》劇情,可一窺台灣舊時的社會氛圍及國際地位。國民政府因國共內戰撤退到台灣,為了能有資金打仗及更多心力應付共產黨,政府徹底控制了一般市民的財產及話語權,每一條政策的制定,牽一髮而動全身,影響到無數人的生計。人民則怕得罪掌權者,不敢隨便發表意見,連行動自由都受到掌控 ; 而美國為了防堵當時國際崛起的共產勢力,以經濟援助的形式支持國民政府(也就是俗稱的
「美援」),兩大勢力互相牽制,台灣則是角力下的小小棋子,處境艱難。
【時代劇的新女性樣貌】
《茶金》有太多面向可談,更有許多極富魅力的角色,值得花上大量篇幅探討。為了避免文章太過冗長,加上已有許多劇評分析劇情及人物,因此,請容筆者把下半篇文章,著重在女主角薏心。
薏心或許不是全劇塑造最成功的人物(大部分評論傾向認為「吉桑」或「文貴」才是最立體的角色),但角色依然有一定的完成度。最初,薏心是時常穿著粉嫩洋裝、古靈精怪卻沒什麼主見的女孩。隨著劇情發展,她開始主動協助父親,後期更成為家族企業的主導者,服裝也轉變為深色素雅的成熟套裝。薏心與KK的互動同樣展現了她的成長,從對KK無比的仰慕、凡事皆要請教對方的稚嫩,到能分擔KK的心事,最後更成為KK值得信賴、足以託付重任的對象。
「有差嗎?這就是我的命」、「我想我也沒選擇」,那個起初對人生沒有想法,只能順從父親安排的女孩,逐漸轉變為「我不想就這麼認命」,決心掌握自己的人生方向,強悍堅毅的商場女強人。《茶金》既闡述了家族的興衰史與台灣茶產業的變遷,同時也是「女力崛起」的故事。不僅能從劇中一窺台灣歷史鮮少提及的篇章,女性觀眾同樣能從女主角的成長中獲得共鳴。
當然,有部分評論認為如此反叛的女性形象,不符合當時的時空背景。但《茶金》本就非嚴謹的紀錄片,而是天馬行空的戲劇創作,自然可以依據編導的理念來刻劃人物。更何況,台灣過往的時代劇中,已有太多符合時代背景、刻苦耐勞且忍辱負重的女性,不必再多一個這樣的形象。
若早個10幾年拍攝,吉桑或文貴就會是《茶金》的主角,而非薏心。然而這樣著重商場競爭的時代劇,卻拋棄了以往常見的男性視角,選擇以女性為出發點,溫柔訴說著產業興衰的輓歌。也許,台灣影視正需要《茶金》這樣的時代劇,有著考究嚴謹的時代細節,更有著具有現代精神的女主角,才能吸引新生代觀眾的目光,進而讓更多人對台灣戲劇及歷史產生興趣。
【時代劇的完美平衡】
《茶金》播出後,隨著口碑發酵,成為2021年最受好評的台劇之一。不過《茶金》不像時下流行的韓劇,有著曲折離奇的情節及強烈飽滿的情感渲染。《茶金》如同一杯清淡甘醇的好茶,它有明快的節奏,但感情是內斂的、含蓄的。劇中沒有炙熱的情愛告白或賺人熱淚的生離死別,所有的情感交流皆是淺淺的、欲言又止的。綠豆湯是KK與薏心曖昧的情意媒介;永樂戲院的前座,是靳將軍對夏慕雪永遠不悔的癡心;藍色西裝代表著文貴對張家始終不變的敬意;一塊美金,象徵著KK對薏心無法言喻的愛意;一支香傳遞了張氏家族沒有血緣的親情認同…
若要類比,《茶金》宛如
日本的晨間劇,沒有波折無比的情節,而是隨著故事發展,帶領觀眾逐漸貼近主角的生活,進而認識我們不熟悉的年代。它是更適合在夜深人靜時,獨自一人細細品味的劇。那些時代下的風風雨雨,需要我們慢慢咀嚼,才能品嘗到其中難以言喻的滋味。
於是,雖然有少許評論認為本劇「過於平淡」、「人物之間的情感描繪不夠」,筆者雖不認同這些說法,但尊重多元的聲音。個人認為,《茶金》真正的主角是「時代」,所有人物、包括身為主角的張家父女,都只是歷史洪流中身不由己的小人物,如果太過強調角色的存在感,「時代」的重要性會減弱。所以劇中人物的互動必定是含蓄委婉、點到為止即可,太過張揚反而不符合本劇主旨。
這也是我相當欣賞《茶金》的地方,不僅有講究的歷史氛圍,人物之間的互動符合時代背景,但它也有著具有現代精神的人物。薏心不甘心只做賢妻良母,努力證明自己的價值;即使台灣茶產業已不如過往興盛,吉桑依然苦撐一手建立的日光公司;想要幫助農民的KK多次遊走於危險邊緣;文貴離鄉背井打拚,為的只是在看不起他的家人面前爭一口氣;就連周旋於權貴的名伶夏慕雪,私下仍暗中資助思想激進的雜誌…劇中的主要角色,皆有不服輸的叛逆精神。可以說,《茶金》在傳統時代劇與現代感之間,做了完美的平衡。
【瑕不掩瑜的好劇】
當然,《茶金》不是完美的劇。除了上述提到的技術面缺失,許多情節也被批評與史實不符,例如一度造成網路炎上、頗受爭議的
「四萬換一元」橋段,以及部分情節有美化國民黨之嫌。關於這點,筆者認為《茶金》的定位為「時代生活劇」,以呈現1950年代的時代氛圍為重心,而非注重於陳述歷史細節。再者,縱使考究如何嚴謹的時代劇,難免帶有創作者的觀點。甚至同一段歷史,不同人的角度會有不一樣的看法。因此,要求一部歷史劇需「還原正確歷史」可能是緣木求魚,只看你認不認同該劇傳達的理念。
儘管筆者同樣認為
「四萬換一元」的改編簡化過度,確實有疏失,但不會因此否定全劇的價值。希望尚未看過《茶金》的人,不要因為這項缺失就先入為主,不妨看完全劇再下定論(至少我看完沒有覺得國民黨被美化)。若是非常注重歷史細節的朋友,我非常推薦以劇本初稿為基礎、由編劇之一的黃國華先生所撰寫的
《茶金》小說版,內容經過中研院歷史學者校稿,相較於戲劇更貼近史實,也可看到截然不同的創作觀點。
喜愛時代劇、對台灣歷史感興趣,亦或是台劇愛好者、卻尚未看過《茶金》的人,千萬不要錯過這部深受好評的戲劇了。它有極度迷人的時代美學,引人入勝的劇情,還有溫柔細膩的情感刻劃。不妨趁著深夜時,搭配一壺好茶,跟著劇中角色們,一起經歷那些距離我們已十分遙遠的時代甘苦吧!
【附錄 - 劇情簡介】
文末分享個人自製的圖文好讀劇情簡介,歡迎還沒看過《茶金》的朋友,一起來追這部優質台劇吧!
*本文劇照取自《茶金》FB粉絲專頁及「劇夠DRAMAGO」網站,少數為串流平台Netflix截圖,附錄的劇情簡介為個人自製圖文。
◎ 延伸閱讀:
以下附上筆者寫過的《茶金》相關文章,歡迎各位閱讀!