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【影評】《燃冬》：一瞬相遇，自由漣漪。
《燃冬》是我在本屆金馬影展的首選片之一，不是部戲劇性的愛情電影，而是三位孤獨青年的相遇，共同尋求日常之外的刺激和自由……
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如果說《瀑布》是以一個天然景觀來暗喻人生中所遭遇的巨大洪水，那我想直言不諱的說：其實我們都生了病，重如瀑布，輕如雨滴，差別在於有無病識感。我們都渴望著身旁能有如小靜一般的人，在我們被沖刷往下墜落時，能用一雙手把我們輕輕地、穩穩地接住，就算沒有人理解也沒關係，你做第一個理解自己的人，做你生命裡的小靜。
然而，面對煉獄，少年們想說：「難道怕就不出來嗎？」沒錯，這正是《少年》最動人的精神。即使再怕，都要出來。電影最後，少年少女們緊緊握著彼此的手，至今想來，仍然讓我熱淚盈眶。在這一片黑暗且困頓的時代裡，《少年》讓我看見了，香港還有希望，還有看見燦爛陽光的希望，和人間可以是天堂的美好想望。
入圍金馬7項大獎的《美國女孩》，作為阮鳳儀導演的首部劇情長片，絕對是一部來勢洶洶，可能橫掃獎項的傑出作品。《美國女孩》一氣呵成地將美國華人的認同問題搬回台灣，用導演銳利的眼光和一流的技術，展現出在那個特殊的年代裡，華人無處生根的徬徨與何處為家的迷惘。
《瀑布》的故事十分私密，親近的人出現身心疾病，那種消耗精神的無力感，我相信有類似經驗的朋友一定很有共鳴。「不要想辦法治療它，而是理解它」，認識到自己的不足，想辦法與之共存，似乎就是如何在失序中找回秩序的最好方式；不管是片中所提到的思覺失調，還是現在的疫情，都是。
不可否認的是，一切的掌控與自願受制、討價還價的互動關係，在這永遠浮動、散漫不信任感的長三書寓，紙醉金迷只是男女構築出的自我防衛，而最終都只突顯出了浮根們對穩定狀態的內在祈求、以及對實際家庭關係或「自我歸位」的期許。
如果說《瀑布》是以一個天然景觀來暗喻人生中所遭遇的巨大洪水，那我想直言不諱的說：其實我們都生了病，重如瀑布，輕如雨滴，差別在於有無病識感。我們都渴望著身旁能有如小靜一般的人，在我們被沖刷往下墜落時，能用一雙手把我們輕輕地、穩穩地接住，就算沒有人理解也沒關係，你做第一個理解自己的人，做你生命裡的小靜。
然而，面對煉獄，少年們想說：「難道怕就不出來嗎？」沒錯，這正是《少年》最動人的精神。即使再怕，都要出來。電影最後，少年少女們緊緊握著彼此的手，至今想來，仍然讓我熱淚盈眶。在這一片黑暗且困頓的時代裡，《少年》讓我看見了，香港還有希望，還有看見燦爛陽光的希望，和人間可以是天堂的美好想望。
入圍金馬7項大獎的《美國女孩》，作為阮鳳儀導演的首部劇情長片，絕對是一部來勢洶洶，可能橫掃獎項的傑出作品。《美國女孩》一氣呵成地將美國華人的認同問題搬回台灣，用導演銳利的眼光和一流的技術，展現出在那個特殊的年代裡，華人無處生根的徬徨與何處為家的迷惘。
《瀑布》的故事十分私密，親近的人出現身心疾病，那種消耗精神的無力感，我相信有類似經驗的朋友一定很有共鳴。「不要想辦法治療它，而是理解它」，認識到自己的不足，想辦法與之共存，似乎就是如何在失序中找回秩序的最好方式；不管是片中所提到的思覺失調，還是現在的疫情，都是。
不可否認的是，一切的掌控與自願受制、討價還價的互動關係，在這永遠浮動、散漫不信任感的長三書寓，紙醉金迷只是男女構築出的自我防衛，而最終都只突顯出了浮根們對穩定狀態的內在祈求、以及對實際家庭關係或「自我歸位」的期許。
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《버닝燃燒烈愛》是韓國大師李滄東自編自導，於2018年發行的韓國劇情電影，本片由劉亞仁、史帝文連及全鐘瑞主演。劇本改編自村上春樹短篇小說集《螢火蟲》 中的短篇故事。本片做為主競賽片參加第71屆坎城影展，最後獲得費比西獎。
故事描述主角李鐘秀過著貧困且迷茫的生活，直到遇見同年鄰居沈海美，
今年臺北電影節的紀錄片《雪水消融的季節》帶給觀眾沉重而悲傷的故事，導演勇敢直面創傷，並透過影片懷念與敬意摯友。影片中的紀錄素材讓人看到導演如何以真誠面對過去的傷痛，同時也展示了人類在面對失去時的堅韌與勇氣。
《我心裡的太陽》新導演奧山大史向觀眾展現了「新事物中的新氣味」，影像裡獨有的清新氣息源自溜冰場上反射的光線，也是男孩凝視著溜冰女孩的視線，炯炯有神好似映射出多種的色彩，對於缺乏運動細胞的小男主角拓也來說，他被小櫻溜冰練習的模樣所吸引。如同課堂上朗誦的字句，該如何在這份新鮮事物中得到幸福？幸運的是荒川
冬天萬物俱靜，人們對於愛情的渴望以及充實內心的嚮往，美貞的情感困境更引發對於被愛和被崇拜的渴望。
《冬冬的假期》是侯孝賢導演的經典作品，通過小孩的視角，敏銳地觀察社會和人性。本文通過對電影內容、導演風格以及個人回憶的描述，帶領讀者回顧這部值得珍藏的臺灣經典電影。
《燃燒烈愛》是一部充滿著抽象劇情和對話的韓國劇情片，呈現出當代年輕人對現況的無力感，以及存在與否的定義。文章討論了影片中對生命的渴求和遺忘的主題，以及導演對當前年輕世代生命光的出口的探討。
猶如一本好萊塢的老派散文--沒有浮誇的劇情鋪陳，沒有大膽、跳脫思維的世界觀，卻能讓人在靄靄白雪中，找到冬日暖陽的和煦；《滯留生》既有公路電影的輕鬆療癒，喜劇電影的詼諧幽默，也蘊含劇情片的情感重量。
觀賞這部電影很像河流通過身體，給人很冰涼舒服的感覺，主要是場景的設定就是一個偏僻的小鎮，透過電影的色調、風景、背景音樂所形成的感受。不過在這種感受之下，隨著電影的進行慢慢會有一個微微的壓抑感，像是Ellie永遠在皺眉頭、處在狹小的火車亭、惡趣味的微霸凌、一些聽都沒聽過的書籍、父親的高成低就等。而結束
「令人心碎的童年佳話」
「讓人想起札維耶多藍」
觀影前，好奇最純真的童年究竟會多心碎？青春期的情愫又會多多藍？
觀畢，我是非常認同這兩句評語的。
親密是普遍級 一部看似很輕的電影
花田裡的追逐 青少年的相處
總讓人感到微風徐徐
然而
親密其實是一部很殘忍 很沉重的電影
《野火蔓延時》為克里斯汀佩佐導演元素三部曲中的第二部，他並沒有拍成相同風格與同等調性的系列續作，只為了追求片中書商欣賞的「渾然一體、層次一致」，此次增添了不少黑色幽默在角色互動上，去訴說四人從餐桌到隔壁床上的權力遊戲，輕盈簡練的敘事精準描繪了人物關係的流轉。身為粉絲的我依然得讚嘆導演，他仍願意做出改
《버닝燃燒烈愛》是韓國大師李滄東自編自導，於2018年發行的韓國劇情電影，本片由劉亞仁、史帝文連及全鐘瑞主演。劇本改編自村上春樹短篇小說集《螢火蟲》 中的短篇故事。本片做為主競賽片參加第71屆坎城影展，最後獲得費比西獎。
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