這期寫：三部國片，一部恐怖片一部日本片，其中有三部舊片，是一個復古的節奏，先讓我隨意評點，片單中《猴子》我覺得最娛樂，《海鷗食堂》我最喜歡。《悲情城市》對台灣的歷史意義我就不多說，較嚮往旅遊、喜歡經營關係可看《海鷗食堂》，較想要思索性別意識可看《殺夫》，如果較喜歡酸甜的校園感情可看《夜校女生》，以下是我可能沒有系統的各部感言還請擔待。
夜校女生
比去年的《我想和你在一起》主題更集中的校園愛情故事，也比我期待的好看，高中日間部夜間部的較真、聯考對人生的影響和陳妍霏等人的學生微甜形象都說得很切題，這其中比例最多的應該是主角小愛自我與外界間的權衡，即使考上一中、穿上制服......人仍然不斷在比較，戲裡小愛的「超我」敏敏也是重考生，中途與單親媽媽季芹的母女爭執則是另一個只能點到為止的貧窮傳承議題，在他們為家計爭執之前，「美感是有錢人的事」這句是有些無奈卻無可厚非的話，長幼兩方都對卻相衝，有種《寄生上流》的階級女校版。最後放榜時開心的結局被變成填空題，我覺得和寫給妮可姬曼的信一樣都有講出表象之下的真我，話說回來，結果小愛是找誰代筆呀？（註：從凱莉的廢話練習本得知都是超哥）中間親友的介入也沒交代有點釣人胃口，但無論如合是好看的故事，它告訴我們：我們都是同一種人。（2025-3-2）
監製的態度引起的爭議
關於這篇我覺得訴求或許能調整成「請監製出來感謝」，但名目濃淡確實影響方向，道歉道不完、要感謝太多，因此不如給點台階？
再補充
對於風波，此際結論是電影監製的誤會比較大，就我而言可以結案了，我對兩方都有好意。（2025-3-8）
海鷗食堂
世上有許多事你以為知道，其實你不知道
「能記住科學小飛俠歌詞的一定不是壞人」幸惠向小綠說道，她因緣際會在芬蘭首都赫爾辛基開一間小食堂，遇上獨旅的小綠，之後又遇到行李掉失在海關的正子，三人在異國發展出一個在世界中看似孤立實則海納的小天地。這部2006年的舊片重映，是《圓圈》導演荻上直子的「公路」電影，只是公路旅行換成食堂經營。
要耍廢蠻困難的，看到空氣吉他大賽很感動
因為芬蘭人有森林
觀看過程挺自在，剛開始會覺得哈日男孩的出場太過順便，但隨後帶出幸惠開設食堂的精神是與人更親近，所以寧可提供免費咖啡也不願登旅遊廣告，就是因為特設餐廳的商業性有違其初衷。最後看到上門的客人自然而然地增多，印證「哀傷不管到哪都哀傷，與人相處的快樂也可以到處快樂」的道理。
猴子
很有趣的「番茄醬」爆米花電影，如果你對《絕命終結站》無情無理的死法有興趣，又喜歡去年《長腿》的簡明驚悚感，這部同樣是奧茲柏金斯的作品就適合你。哈爾與哥哥比爾是雙胞胎兄弟，繼承父親的遺物，發條玩具猴子就是其一，這個玩具有著原作作者史蒂芬金設計的死亡詛咒，不能由你決定受害人，也不能決定死法，造成整個小鎮腥風血雨，你問最後怎麼停止詛咒？不如問會怎麼延續。
任何事都是意外，也都不是意外
悲情城市（1989）
幾乎是臺灣電影史上最有時代意義的一部電影，因其獎銜在國外的知名度，當時國內上映似乎沒有遇到絕大阻力，因此我想他們確實為後人劈出條明路。我是第一次看，開頭吳念真玩笑提及日本國旗當作孩童褲子，揭示臺灣在歷史上的爹不疼，也顯示歷代殖民政府幾乎皆是利益為先，在此情況下國民政府迂腐接手對本就多族群的臺島是雪上加霜，黨同伐異優先於民生安定造就流血衝突，那麼最後統治者本質在如今有改變嗎？與過去相比，我覺得更可問的是自己解讀史事的眼睛是否有更敏銳。（2025-2-28）
殺夫（1984）
我其實是因為前陣子李昂在北捷參與的風波想留意她寫的戲劇，不過博愛座與輿論審判的問題不在本篇討論範圍，倒是她的作品確實畫出許多臺灣當時的女性主義輪廓，《北港香爐人人插》也有《殺夫》中的豬腸意象，都有種意示在當下或片中身處劣勢或磁鐵負極的醜陋原罪。
阿世被叔父賣給屠戶江水當妻子，江水日夜上弓幾無人性，終於在結尾上演一場殺豬戲。可以說這是一個悲哀的故事，阿世儘管依本分度日，仍被鄰里及假面閨蜜議論，被冠上「惡女」標籤，在結尾定調成復仇故事前，整部電影將為什麼我們總用罪犯等標籤限制女性發展可能性拍得蠻清楚，阿世幾乎如同片中一直出現的小女孩，無爭無罪，被安上母親不檢點之汙名，原因為何意在片外。
最後要提一下上一世代的陳淑芳和楊麗音都有出演，觀看這些舊片可以幫忙想像一下過去與現在相異又相似的辛苦。
不閒談
如果你願意看到這，我想要在此感謝參與罷免親中藍委的你（行動參考），可貴的一次又一次行動與關心，在同意票蓋下之前都沒有停，甚至需要持續關注，雖然目前各種現象曲解讓紀律閒散，並讓自由變得像裝飾，但你的每一絲心意與力求改進都深深啟發我生活和寫文的動力，此時我也無法確定未來會如何，但我確定可以向那股信念致上謝意。
