作者：張容榕 | 銘傳大學國際企業學系副教授
研究興趣：文化創新、創業生態系、數位轉型、商業模式分析
記 灣聲歌劇院的兩齣生命詠嘆調
歌劇是一種結合音樂、戲劇、文學與舞台藝術的綜合體。在歌劇中，角色以歌聲「活」出故事，音樂則是表達角色情感的核心力量：透過呼吸、共鳴與節奏，讓角色的內心世界在舞台上具象而真切地展現於觀眾眼前。
十八、十九世紀的歐洲，歌劇就如同現代的流行偶像劇般風靡。當時的歌劇明星們爭相以華麗的「華彩段」（cadenza）展現高超技巧，將人聲推向極致的高點。也因此，當人們談起「歌劇」，往往首先聯想到的，就是那令人屏息的拉長音與層層迴旋而上的飆高音。
十一月的灣聲定期音樂會，是首次以「歌劇音樂會」的形式演出。李哲藝老師創作的兩齣生命歌劇——《悲欣交集》與《蔥仔開花》——皆取材自真實人物與歷史記憶。前者是一場靈魂的淨化之旅；後者則是一曲人間的實踐之歌。兩者一靜一動、一出世一入世，共同構築出台灣文化的厚度與寬度。
舞台上沒有繁複的佈景，只有聲音、文本與音樂家。但正是在這樣的純粹中，我們更能看見文化如何相遇、相牽，並最終融合為一。也正因為簡潔，我們反而看得更清楚——文化，在被理解的那一刻，悄然盛開。
《悲欣交集》：紅塵義理的取捨與靈魂的歸途
弘一大師（李叔同）是一位跨越藝術疆界的文化巨人——集文學家、音樂家、美術家與教育家於一身。他曾以《送別》感動無數人，也以新文化啟蒙之姿點燃一個時代。然而，最動人的，是他後來的選擇——放下榮光與名利，走向出世的靜謐。圓寂前，他只留下四個字：悲欣交集。
悲，是人世的深情與未盡；
欣，是理解生命之後的安然。
歌劇以倒敘手法鋪陳弘一大師生命的片段：有「我等著你」的深切期盼，也有「乍聞驚雷」的驟然心痛。施如芳老師的詞句凝鍊而深情，將愛情、親情與友情的糾葛化為聲波的顫動。聲樂家以細膩的聲線詮釋出「悲」的深情與「欣」的通透，讓觀眾在靜默之中，聽見了「難」、聽見了「捨」，也聽見那份「華枝春滿、天心月圓」的圓融大愛。
《蔥仔開花》：柔軟與堅韌並生的信仰力量
《蔥仔開花》描繪的是馬偕博士夫人張聰明女士的一生。她出身平埔族，在那個語言隔閡、資源匱乏的年代，仍自學識字、通曉語言，並以堅定與智慧協助翻譯、行醫、傳教與募款。她是語言與文化的橋樑，更是馬偕醫療與傳教事業最穩固的支柱。雖然她未曾站在舞台中央，卻正是整個舞台得以存在的理由。
梁越玲老師的詞與導聆真切而深刻，語言淺白卻情意濃厚，讓人迅速走入蔥仔的世界。以土地公伯開場，亦以土地公伯收束，形成一個寓意深遠的圓，象徵守護與回歸。蔥仔的成長、掙扎與勇敢，在音樂的層層遞進中逐一綻放。我們在旋律裡聽見〈我就是張聰明〉的可愛與正直，感受到濃厚的鄉土氣息；也聽見〈雨燕高飛〉的忐忑與遠翔的渴望，〈我親愛的你〉的深情不捨，以及〈最後的住家〉對台灣土地的依戀與告白。聽眾隨著旋律時而莞爾、時而動容，情緒被音樂牽引起伏，毫無冷場。這不僅是一個女性的成長故事，更是台灣文化中「柔中帶剛」的縮影——溫柔之中蘊藏堅韌，平凡之中映照深情。
文化的對位與共鳴
整場演出展現了三組看似對立卻又彼此依存的對位：
信仰的交融：佛教與基督教在作品中並行不悖，成為共同探討「愛與救贖」的兩種語言
語言的突破：中文與台語聲調複雜，本不利於歌劇的音樂流動，但演唱家憑藉深厚語感與高超技術，讓語言成為情感的延伸與共鳴的橋樑。
音樂的對話：中式樂器講究線條與氣口，西式弦樂擅長層次、和聲與推動力。李哲藝老師的作曲巧妙地讓兩者交織對話，在音色與節奏之間形成彼此映照的旋律，生動而富有張力。
前述三組對位的概念，在實際演出中透過聲音、語言與情感的交融得以具體實現，造就三個令人讚嘆的亮點：
演唱家的極致表現： 歌劇起源於義大利，而義大利語因母音開放、共鳴自然，被視為最理想的歌劇語言。相較之下，中文與台語聲調複雜、音節緊縮，原本不利於歌劇的流動與共鳴。然而，今晚的演唱家以高度的語言敏感度與精湛的技巧，將聲音化為情感的延伸，唱得清晰動人、溫度分明、情感飽滿，完成了極為艱鉅卻又動人的表達。
中西樂器的對話與張力：本場演出音樂由五位特邀客席與灣聲的音樂家共同完成。中式樂器以氣韻與線條取勝，西式弦樂以層次與推動力見長，李哲藝老師以細膩的作曲設計，讓中西、樂器在舞台上彼此呼應。笛子的清亮帶出東方的線條與呼吸；二胡注入柔韌與情感；琵琶以節奏的顆粒與力度勾勒戲劇張力；揚琴與笙則為樂曲增添流動與層次；西方弦樂（小提琴／中提琴／大提琴／低音提琴）則以和聲層次與弓法變化呈現戲劇張力與動能。當中西樂器彼此對話時，東方的氣韻與西方的厚度在共鳴中取得平衡，使音樂不僅是聲響的融合，更是一種文化的互譯與理解。
作曲與結構的相生之美：李哲藝老師以深厚的音樂素養與敏銳的聲響設計，讓樂器、聲線、詞意與戲劇張力互為映照。音色的層層推進與情感的起伏轉折，都在作曲時精確嵌入戲劇的節奏與情境。旋律自然流入情感的高點，展現出形式的嚴謹與情感的流動並行不悖，使整體樂思達到完滿的呼應與統合。這場演出最動人的地方，正是那份「滂湃而和諧」的共鳴——不同文化找到了共同的節奏。
文化的花，在理解的時刻盛開
蔥不是主角，但少了它，料理便失了味。台灣雖小，卻有許多安靜付出的人——他們如蔥、薑、蒜般，把自己融入土地，也融入他人的生命。他們讓土地有了香氣，也有了靈魂。
蔥仔，是土地深處的韌性與養分；
聰明，是面向世界的清亮與勇氣；
叔同，是傾盡全力的燦爛；
弘一，是回歸心底的寧靜。
正因有這些願意默默紮根、溫柔相托的人們，
這座島嶼，才會香，也才會亮。
台灣啊，台灣——
Formosa，是永遠的讚嘆。
灣聲，Bravo！
