有電影史以來,截至 2017 年,美國曾放映本土電影的數目超過四萬齣,不同國家都有自己本土電影行業,如果要將全球大大小小曾拍攝過的電影數目加起來,可真是天文數字。又,每一齣電影都有配樂(這裡所指的是有聲電影),於是配樂巨匠應運而生,意大利 Ennio Morricone 1928-2020 絕對是其中的佼佼者。
愛看電影的人一定聽過他的配樂,奇怪的就是不愛看電影的人,卻或多或少都聽過他的作品,顯然地,他就是這麼樣的一位奇才,令人無法否定他的偉大。
他在六歲作曲,十八歲踏足音樂界,一生都是極知名的音樂人。他的初期創作是透過文學作品的文本內容,用自己的靈感去創作出音樂劇的樂章,即是只看到文字的故事內容,卻創作出歌劇的樂曲。甫一出道就發揮這樣的功力,日後轉成配樂大師,根本順理成章。
Ennio Morricone 三十一歲開始為為電影配樂,跟作家一樣,創作人總有自己的特別強項,古裝電影、喜劇就是他的拿手好戲。
有關他的職業生涯,1964 年是他人生中的轉折點,那時代全球人類對電影熱愛的程度大得難以想像,大師級的導演如雨後春筍,又無分國界,日本黑澤明的名作《用心棒》在意大利放映,卻激發起意大利導演 Sergio Leone 興起一種創新念頭,既然夢工場可以「天馬行空」,想像力幾乎可以永無止境,何不在本土拍攝美國西部電影?因此開始籌拍《A Fistful of Dollars 荒野大鏢客》。
人們常有一個錯誤的概念,總認為電影就是「好萊塢」,是「星光褶褶」、「醉生夢死」、「金碧輝煌」、「紙醉金迷」......等等同義詞,但義大利片場卻不是這回事,卻是反過來的足襟見肘、處處受制、資金短缺困窘。
Ennio Morricone 從前是 Sergio 的同學,自然而然地互相依傍,Ennio 答應為其電影配樂,亦初始地創作有關西部故事的主題音樂。結果出人意外,電影反應奇佳。Sergio 乘勝追擊,拍攝出系列的第二集《For a Few Dollars More 黃昏雙鏢客》,公映後更為轟動,居然攻陷全球票房,無論導演,無論配樂師都聲名大噪,更登堂入室,擠身名人之列。
這裡有一個美麗的誤會,牽涉到那時代「輕音樂團」用管弦樂演奏流行曲的熱潮,當時古典樂人不遺餘力地批判這些樂隊離經叛道,用上爵士鼓、電吉他等聲色喧賓奪主的樂器,而 Ennio Morricone 更被推崇為反叛之父,因為他的樂章中還加進子彈聲,教堂鐘聲,口哨聲..........那簡直是對古典樂的不敬。
然而《For a Few Dollars More》這首主題曲卻響遍全球,時光流逝,更見證其經典地位,那時代的人,鮮有不曾聽過此樂曲的。至於這曲背後的真實情況,就是電影公司花不起聘樂師的錢、組合成管弦樂團去演奏,於是東一把,西一把的加上奇奇怪怪又貼題,又減輕成本的人聲,口哨聲等等。
一個作家的能力,就是將耳聞目見的故事,用文字記錄下來,而 Ennio Morricone 厲害之處,他看到一個故事,卻將所看見的,用音符去表達,從他一生人中多首經典的配樂中,讓我們可以一窺這位巨人的才華,《For a Few Dollars More》卻叫我們看見他起步的時刻,已經充滿傳奇。
《For a Few Dollars More》還見證了一種「節奏」的歷史,今天有 Hip Hop 的節奏,再推向前,有 Disco 節奏,而此曲卻是 A go go 節奏。
(補充:Ennio Morricone極少演奏別人的作品,然而他的創作卻又數量驚人,唱片
銷量極為可觀,這裡面又全是管弦樂的演奏,內容跟古典樂章扯不上關係,在樂壇上
德高望重,所以亦被列入全球十大輕音樂團之一)