每次打開經典電影,總是既期待又怕受傷害,會不會很沉悶?還是太意識流到有看沒有懂?今天真是讓我撿到寶了!
這部26年前的電影,敘事流暢、表演自然、壯麗的場景,一秒帶我回到白雪皚皚的北海道。
”てつどういん”じゃなく、ぽっぽや!?
影片一開始,驚訝地發現片名漢字與假名不相符,正疑惑時,從鐵道員們閒談中得到解答,配合手勢與擬音「PoPo--」,令人莞爾。北國廣袤大地上,一輛蒸汽火車穿過山洞、越過田野,失火般濃濃黑煙直竄天際。接著,密如牛毛的白雪落下,一紙任命狀開啟了主角佐藤乙松與這座小站相依為命的扉頁。
下一幕,紅色柴油客車接棒續行,交代了時光推移,女聲輕吟,數張黑白照片點出重要的生命片段,突然,畫面轉至白髮人送黑髮人的悲催葬禮。葬禮上,妻子泣不成聲,而丈夫的工作夥伴在一旁看似不合時宜地大聲唱著鐵道員之歌,歌詞句句血淚,唱出鐵道員忠貞堅守的信念——
不論悲傷或憤怒
我們咬緊牙關,鳴笛出發
握緊拳頭,揮舞手旗
吞落淚水,高聲鳴笛
--------------貼心防雷線--------------
在這部主以描寫傳統男性性格的電影中,大竹忍飾演了一位天真活潑的可愛太太——静枝,為總是一身黑的悶葫蘆乙松增添不少色彩。而「色彩」也是本片的趣味之處:故事跳躍時空,以黑白與彩色區別回憶與現在,但黑白畫面中唯有妻子穿的紅衣顯現顏色,作為劇情連結重要的線索。
「如何在工作與家庭間取得平衡」是許多人步入婚姻後的重要課題,固執的乙松顯然調適得不盡理想。在他的心中,工作毫無疑問地總是排在第一位,所以孩子生病時來不及送醫、妻子離世時也沒能見上最後一面,外人眼中盡忠職守的背後卻是滿滿的辛酸淚,成了一輩子說不出口的遺憾。
「連我們死掉的孩子,你也要揮旗迎接他啊?」
仕方ない、ぽっぽやだから。
我不在月台揮旗,誰來指揮火車進站呢?誰來打開轉轍器呢?
年輕時患難與共的同伴情誼令人感動,毫無芥蒂、不用多說就了解彼此過往,像是代替死去的靜枝一直守護著乙松。因此,對於即將退休的老友去向滿腹擔憂、四處拜託奔走。兩人除夕窩在車站小小宿舍這場戲演得好極了!共享年夜飯、暢飲末班車後的美酒,可愛的仙ちゃん(杉浦仙次:小林稔侍)半威脅半懇求地對乙さん說出心底的期待,沒有音樂,只有兩兄弟的對話,卻一點也不無聊!
「繼續待在這裡,也只能慢慢等死啊。」食堂奶奶說。
不知道是誰說過這樣的話:「人一輩子只要做好一件事就夠了。」但當環境變遷,世界不再需要你的時候,又該何去何從呢?因採礦繁榮一時的小鎮,如今礦坑封閉、人口外流,乘車人數無法支撐鐵道營運成本而面臨廢站危機,甚至等不到站長退休即刻進行!?奉獻一生給最熱愛的鐵道,並以這份工作為榮的職人頓失工作,就連活過大半輩子的棲身之處也得歸還國家,今後又該如何是好呢?
「我也去博物館當展示品好了。」
你說他專情也好、死腦筋也罷,乙松從未考慮過鐵道員以外的選項,甚至半開玩笑要與車廂同進退,無奈之情溢於言表。不禁想起另一部我很喜歡的電影《海上鋼琴師》,兩者同樣在自己擅長的領域發揮到淋漓盡致,備受外界推崇,可同樣離不開熟悉的地方,或許這也是長年來過於專精某事物的後遺症吧,愈發難以跳脫舒適圈。
對他而言,未來好像只剩死路了。這時,神奇的女孩來訪,一連三天,每次出現都長大一些,為這座安靜的獨居宿舍帶來青春朝陽。受社會事件影響,我竟不由得有些擔心:孤男寡女共處一室會不會危險?
結果危險的反倒是社交距離太過親密的女孩!哈哈、顯然是我想太多了,在那個單純的年代、純樸的小鎮,白雪染上髮鬢的大叔看著蹦蹦跳跳的三姐妹,表情鬆懈柔和,眼中滿是對兒孫輩的憐愛。這份舐犢之情,是他曾經短暫擁有,卻再也不可得的。
人哪、可以在自己最燦爛的時候下台,瀟灑離去,是最幸福的了!難就難在我們無法選擇道別的時間與方式,但電影可以。面對這樣一個求生意志薄弱的老頑固,電影給了他一個非常詩意的結局,甚至寬容地賜予超現實體驗,讓乙松心底那顆多年來反覆懲罰著自己的大石頭,終能緩緩落地。觀眾驚訝之餘,回想起稍前好友說的那句:「只有我知道你身體不好。」領會到原來早已埋下伏筆。
整部片充滿濃濃懷舊氛圍,除了人與人之間純粹而美好的連結外,還能藉著螢幕見識博物館文物當年活躍的姿態,是極為寶貴的鐵道紀錄片。此外,在現今斜槓當道、四處找人feat.的社群世代,這樣孓然一身挺過孤獨的硬漢形象,與「一輩子做好一件事」的堅持與浪漫,更是本片最動人的醍醐味。
鉄道員(ぽっぽや), 1999年 / 112分鐘
監督|降旗康男
脚本|岩間芳樹、降旗康男
原作|浅田次郎の短編小説
撮影|木村大作
出演者|高倉健、大竹しのぶ、小林稔侍、広末涼子、吉岡秀隆、安藤政信
主題歌|『鉄道員』(ぽっぽや)
歌:Sister M.坂本美雨(坂本龍一之女)
作曲・編曲:坂本龍一
作詞:奥田民生
謝謝你讀完這篇文章!
好的內容需要投注加倍的時間和精力,蘿蔔存活無法只靠陽光空氣水💦
邀請你認養一畝蘿蔔田,支持蘿蔔在創作之路成長茁壯🌱