關於導演：傅榆
台灣紀錄片導演，1981 年生於台灣，畢業於台南藝術大學音像紀錄研究所，她的父親是馬來西亞華人，母親則是印尼華僑，所以有媒體說她是外省第二代，也有報導講她是新移民二代，總是被貼上各式各樣的標籤。
也許也是因為這樣，不同的標籤總是可以在她紀錄片裡面對話，她並不曉得對話之後怎樣，但她相信對話是彼此瞭解的一種方式，因此她的紀錄片總是會去訪談那些貼標籤與被貼標籤的人，讓無法對話的他們有對話的可能。她的第一部作品是研究所一年級時拍的《蘇格拉底草莓論》(2006)，以高中生為對象，讓草莓族現身說法，六年後又以同樣的對象拍攝了《123。草莓人》(2012)，試圖去探討「草莓族」這樣的標籤。相較於草莓族，傅榆知道自己的標籤又更敏感的詞彙，因此在研究所申請計畫裡就寫著「畢製要探討我跟政治的關係」，2008年同樣是學校作業，她訪談了自己偏藍的爸媽和政治傾向對立的人，拍出了《大家一起照鏡子》（2008），直接的觸碰政治議題，毫不避諱地呈現出台灣藍綠政治支持者的分歧，後來以同樣的方式將對象換成青年人，與公視合作完成了《藍綠對話實驗室》（2012）。也是在那個時候，她遇見了支持台獨青年陳為廷和中國陸生蔡博藝，後來她以蔡博藝為對象完成了《我在台灣，我正青春》(2013)，講的是「陸生」這個標籤，隔年就發生了太陽花學運。
關於電影：《我們的青春，在台灣》(2017)
太陽花學運是這部電影相當重要的一個環節，不過並非這部片的全部，正如傅榆導演過去的作品，這部紀錄片仍然紀錄一種對話，但這次的對話不再是標籤兩面的對立，這次的對話反而聚焦在「青春」這個幾乎沒有爭議的詞彙上面，而且更重要更與過往作品不同的是，這部電影中傅榆不再只是個記錄對話或者進行採訪的人，傅榆在這部電影裡面也親身參與了對話，讓我們看見，原來真正重要的一個群體，不是支持者，也不是反對者，而是在思考未來，要進入或者避開哪個陣營的人，多數人其實跟傅榆一樣，沒有真正無法摧毀的信仰，而是無時無刻都為了自己的選擇而專注的傷透腦筋。
老實說，剛看完紀錄片的時候，我有點失望。原因是我並沒有從紀錄片裡面，看到什麼是自己原先不曉得的事情，我跟傅榆導演差不多時間認識陳為廷和蔡博藝，跟著他們反大埔拆政府、反媒體壟斷、反黑箱服貿，跟著走進立法院創造歷史，然後被水槍從行政院驅離。
所以紀錄片有紀錄到我幾乎也都知道，關於那些成長的迷惘與想像的追尋，我也都曾跟他們一同經歷，甚至還有更多是電影無法紀錄、更戲劇性的橋段，我相信傅榆導演之所以不剪進去，也有她的考慮。
她不把這部紀錄片當作是青春的衝撞，不要太過激情或著感動人心，而是提供一種觀點，一種較為後現代的紀錄視野去安排一種重新檢視太陽花學運的路徑。
「我真的很希望有一天，我們的國家可以被當成一個真正獨立的個體來看待。這是我身為一個臺灣人最大的願望。」
當她拿下金馬獎最佳紀錄片的時候，傅榆導演在台上泛著淚光，堅定的說觸這句話，當然這句話引起了台下許多電影工作者的擔憂，擔憂未來金馬獎還能不能成為兩岸共同的語彙，有人說傅榆錯了，也有人說她很勇敢，但我認為對與錯並非重點，而是我們擁有說出自己內想想說的話的權力，當然一句話說出口之後世界會各自解讀，上網去看會發現《我們的青春，在台灣》這部電影相關的報導，不在文化影視類，而被分在政治類，但其實電影拍的不只是政治，電影要記錄的，是能夠不顧一切後果，魯莽而勇敢地說出自己想講的話的青春。當我們不在青春的時候，我們就會開始有所顧忌，會思考這樣做會不會影響到別人，會考慮句話是不是不該講。
但青春的我們不會，青春的我們能說自己想說的話，能大聲地唱自己的歌。
紀錄片中，讓我比較意外的是，我並不曉得原來陳為廷那麼愛唱歌，可能是因為我從來就沒把他當成神，所以也就沒有特別注意到這些事，整部紀錄片的音樂歌曲非常豐富，〈入黨申請書〉、〈國際歌〉、〈風神125〉、〈別讓我孤單〉、〈島嶼天光〉、〈晚安台灣〉、〈海闊天空〉、〈花房姑娘〉，光是憑印象隨便記就至少有八首，已經足夠壓成一張原聲帶了，也很適合放在金馬影展的K歌場放映，否則大家都得跟我一樣在電影院裡忍著，忍得住聲音，卻忍不住眼淚，紀錄片明明就拍得不激情不悲壯，但〈島嶼天光〉響起的時候，眼淚還是不爭氣地落了下來。
像是去年《日常對話》中導演也親身參與了紀錄片的完成，「讓拍攝者現身」幾乎是近年紀錄片領域的顯學，即便如此，《我們的青春，在台灣》亦挑戰了紀錄片的一些方式和思維，放入不是導演親自紀錄的東西放在裡面，也有一些導演沒想過能紀錄的東西放在裡面，最終這不只是從紀錄他人回頭探照自我，而是以這樣的方式去詮釋社會運動，去提供重新審視太陽花運動對於青年與台灣社會所造成的運動傷害，她從自身拍片的例子裡面挖掘出了每個太陽花的青年曾受困的狀態，當他們已經繼續往前了而我們卻仍留在原地，這不是誰背叛誰或著誰更虛假的問題，而是我們應該認真思考、勇敢選擇如何去信仰，或者如何不去信仰的方式。
「我真的很希望有一天，我們的國家可以被當成一個真正獨立的個體來看待。這是我身為一個臺灣人最大的願望。」當大家放大檢視這句得獎感言的時候，卻忘記了其實傅榆前面還講了一段話，她說：「《我們的青春，在台灣》這部片，很多人以為是在講政治，但它其實更多是在講青春，青春很美好，但也容易犯錯。我們可能把錯誤的期待投射在別人身上，這有可能發生在人對人，也有可能發生在國家對國家。」導演說：這樣的錯誤，不會一場社會動或者一部紀錄片就解決，而是會不停重演、不停掙扎、不停選擇也不停懊悔。
我知道，只以我的觀點來評價這部紀錄片是不公平的，因為我也參與在其中，這部片子所紀錄的就是我的青春，然而這部紀錄片不只是要紀錄我在台灣的青春，而是要告訴那些不在台灣或者不正青春的「他們」，我們的青春在台灣，要讓更多人看見、更多人知道我們在台灣的青春是什麼樣的。
《我們的青春，在台灣》既是面向自己也是面向世界，雖然我知道機會渺茫，但我仍衷心的盼望這部紀錄片能夠入圍明年的奧斯卡，我仍會帶著這樣明知不可為而為之的理想，正如同我青春的時候也是帶著這樣的理想站在台灣，站在立法院裡頭，我們都以為自己做不到，我們不敢想像最後失敗的模樣，但是最後，我們做到了，我們用自己的青春與理想挑戰政府，挑戰大人，挑戰著未來－也就是現在的自己，這是一部這樣的紀錄片。
我們說好了從那天以後要遍地開花，但不是全部都開一樣燦爛美好的太陽花，而是從不同土壤在各自角落開出各自獨特的花朵。《我們的青春，在台灣》其實更多是在講青春。
