近幾年，迪士尼大量將動畫翻拍成「真人版」，吸引新觀眾的同時，也可利用「童年情懷」號召一大波老粉絲進電影院收看。以近幾年翻拍的《美女與野獸》、《阿拉丁》票房成績來看，真人版電影吸金力確實強悍。
2017年上映的《美女與野獸》，全球票房收入約12.63億美元。
單純由票房收入來看，觀眾對於迪士尼的策略基本上買單，迪士尼打鐵趁熱，2020年再推《花木蘭》，企圖打入亞洲（尤其是中國）的廣大市場。
在台灣，《花木蘭》可算是陪伴7、8年級生童年的一部動畫，裡頭的歌曲（如成龍演唱的〈男子漢〉）、動物（木須龍與蟋蟀）都成了「流行梗」，時常能在網路留言上看見。
但是，2020年的真人版《花木蘭》，卻完全無法吸引我進電影院。誠然，2020年有許多大事發生，新冠肺炎疫情加上女主角劉亦菲發表的「挺港警」言論，都可能成為傷害《花木蘭》票房的因素，然而筆者不想看這部片的原因卻與政治或疫情無關，單純只是因為－－
它跟我童年記憶中的《花木蘭》一點也不一樣。
李翔去哪了？
根據網路上找到的資料，真人版《花木蘭》將動畫中的「李翔將軍」拆成了兩個角色－－木蘭的指揮官，以及木蘭的戰友。
至於原因，根據風傳媒的報導，編劇之所以有此刪改，是受「#Me Too」影響，擔心李翔與木蘭既有「上下屬關係」，卻又是「戀人」，某種程度上是「權力不對等的戀愛」。
但是，筆者認為，李翔這個角色並不「反女性主義」，相反的，李翔展現了超越動畫時代背景的性別觀念。
花平於雪山一役中救了李翔，李翔對花平說：「從現在起，你是我的親信。」
爾後木蘭的女性身分曝光，無法留在軍中，發現匈奴軍未死木蘭前往首都通知李翔敵人活著的消息。木蘭這麼問李翔：
「你說你相信花平的，木蘭就不一樣了嗎？」
李翔最終選擇與木蘭一同抗敵，這其實顯示了李翔還是相信木蘭的。
這一段劇情，不就告訴了觀眾：李翔最終相信的是木蘭這個人，與她的性別無涉嗎？
並且，我們在《花木蘭》動畫中可以清楚的看見，李翔與男性「花平」的相處時間，遠遠長於「木蘭」。李翔若真的愛上了這名下屬，那也較可能是愛上了「花平」，而非「木蘭」。就這一點來看，李翔的性向不就是超越故事背景的「雙性戀」嗎？
更何況，李翔與花平／木蘭之間的戀愛關係，要一直到電影末段－－也就是木蘭回家之後才狀似「萌芽」，無論是軍中對「花平」的訓練，甚至最後與「木蘭」在首都共同抗敵，筆者認為，李翔對木蘭的情感都是友情多於愛情。
當然，真人版《花木蘭》似乎企圖將重點都放在「木蘭」本身，但對筆者而言，李翔是動畫版的重要人物，一分為二，便不是童年熟知的版本了。
木須龍變鳳凰
筆者拒看真人《花木蘭》的原因之二－－沒有木須龍。
一看到這隻小龍，台灣觀眾腦海裡便會不自覺出現吳宗憲的聲音，以及這段台詞：「這麼近的距離都打不中你這個爛砲兵－－」
木須龍的特色當然不只是搞笑，對筆者而言，木須龍某種程度上，是木蘭的「鏡像」角色。木蘭不被家族看重、木須在祖宗祠堂得不到尊敬；木蘭欺騙了家人從軍證明自己，木須也以謊言欺騙木蘭，想藉軍功抬高自己在祠堂的地位。
兩者都有著類似境遇，木須或多或少都在軍營幫助木蘭，又能適時的放鬆節奏，增添笑料。
木須是一個完整的「圓形」角色，相較於木蘭的其他三個戰友，木須的份量在動畫中甚至可與李翔匹敵。
然而，這樣一個有血有肉的角色，在真人版電影裡卻讓一隻只在背景飛過的鳳凰輕易取代了。
雖然電影中的「鳳凰」或許也「象徵著」什麼（筆者猜測也許是「浴火重生」之類的隱喻？），但一個圖騰式的鳳凰，怎能代替得了觀眾心中的靈魂人物木須龍？
沒有情懷的《花木蘭》，還要賣情懷嗎？
對筆者而言，真人版《花木蘭》刪去了李翔以及木須，難以與我的童年掛勾，這就是一部全新的電影罷了。
為了利益最大化，迪士尼當然不可能放棄舊觀眾，於是在預告片中處處可見與動畫相似的場景。
但，那對我而言也只是「場景」而已。
當真人版電影處處與我童年記憶割裂，身為一名動畫觀眾，又如何說服自己倚靠「情懷」進電影院呢？
若又真的將2020《花木蘭》當作一部新製作的電影看待，卻也完全不吸引人。
預告片中粗糙的妝髮、詭異的場景設計，以一部大製作電影的標準來看並不合格。想讓觀眾對這些基礎要求放低，那也要基於公眾對「動畫」的深層情感，才能對真人版「寬容」一點，刻意忽略考據不佳之處。
可是，在刪掉了兩個動畫的經典角色後，觀眾的情懷又要擺到哪裡去呢？
失去情懷，觀眾又怎麼對電影中的破綻裝瞎？
即使沒有新冠肺炎影響、女主角劉亦菲也沒有政治表態，真人版《花木蘭》也依舊不是我記憶中的模樣，只是一部考據粗糙的電影而已，實在難以掏錢支持。
