方格精選
田馥甄《一一》世界巡迴演唱會 隨筆「我把我的靈魂送給你，或是一首歌。」
更新於 發佈於 閱讀時間約 5 分鐘
Date：2020-09-27
看這類型的大場面、大製作演唱會，你會完全相信演唱會是「第九藝術」，尤其這次田馥甄的《一一》巡迴演唱會除了整體完整度高、內涵深刻豐富之外，Hebe完全展現著女王風範，駕馭著各種曲目，Hebe透過歌曲與自己對話的同時，也和歌迷對話，分享自己的點滴。
其實有點誤打誤撞，Hebe的演唱會原本不在我的計畫內，幫朋友搶到票後，結果朋友反約我去看，結果我就跟著進場囉～這誤打誤撞可真是幸運，讓我更認識了Hebe一點。
我想，在很多人心中，Hebe可能是一位文青女神，總是唱著生活中的小幸運、唱著誰與誰愛著愛著就永遠。但Hebe到了新專輯《無人知曉》，與新巡演《一一》，開始深入觸碰人生與成長的議題，揭露藏在心底深處的猖狂性格，反問自己是否依然堅持著初衷，並感謝這一路以來相伴的歌迷。
演唱會主題「一一」代表者萬物最原始的型態，也是毀滅後的型態，人生成長到破碎、破碎到重生；感情遇見到相愛、相愛的分離，一切始於「一一」，也回歸成「一一」。
-
我覺得很有意思，《一一》演唱會始於一段關於「遇見與放下」的VCR，聽著田馥甄從甜蜜蜜的《先知》，唱到愛自己的《獨善其身》，再到放下成全的《還是要幸福》，Hebe唱著愛情的面面觀，卻也延伸到人際關係基本狀態，我們與家人、朋友、愛人，一一遇見，卻也免不了一一告別，一一放下。
-
我覺得很有意思，《一一》演唱會始於一段關於「遇見與放下」的VCR，聽著田馥甄從甜蜜蜜的《先知》，唱到愛自己的《獨善其身》，再到放下成全的《還是要幸福》，Hebe唱著愛情的面面觀，卻也延伸到人際關係基本狀態，我們與家人、朋友、愛人，一一遇見，卻也免不了一一告別，一一放下。
接下來的VCR可能是我這場演唱會最喜歡的一個，面無表情的Hebe起床、早餐、搭車、上班，不斷輪迴不斷輪迴，來到上班的售票亭，分別遇見小時候與青少年的自己，其實坐在三樓的我，看不太清楚兩者分別拿的是什麼，但大概抓到了影片的主旨是想談「成長」，一天一天活著的我們，一天一天長大的我們，放棄什麼、遺忘什麼，心中最天真的自己早已不見蹤影。
-
最後的我們帶著面具，在殘酷的世界苟活，藏在心中的歇斯底里、貪婪，自己到底是誰已經無人知曉，也正好扣回專輯的名稱。之後出場唱的新歌《底里歇斯》、《田》都帶著迷幻、扭曲的曲調，在現場聽完全被Hebe不一樣的唱腔與風格驚艷，有這麼一點點捉摸不定，有這麼一點點的瘋狂，映照著每個人心底的自己。
-
最後的我們帶著面具，在殘酷的世界苟活，藏在心中的歇斯底里、貪婪，自己到底是誰已經無人知曉，也正好扣回專輯的名稱。之後出場唱的新歌《底里歇斯》、《田》都帶著迷幻、扭曲的曲調，在現場聽完全被Hebe不一樣的唱腔與風格驚艷，有這麼一點點捉摸不定，有這麼一點點的瘋狂，映照著每個人心底的自己。
接下來的兩段VCR的主題從「成長」拉到了「時間」，分別是不斷流逝的時間與像水一樣的靈魂，我們都是宇宙中渺小的一份子，時間無情的追擊，大螢幕上Hebe的靈魂之窗（雙眼）與清澈的水滴，看來望眼欲穿，看起來能包容萬物，溫柔卻也看透一切的凝視，一一引領大家看進自己的內心。
最後一段VCR最受好評，也應該是因為最淺顯，也最有趣，田馥甄與自己的「機器人先知」，一問一答，發現對方非常了解自己，接著念著歌迷寄來的「十年情書」，感謝一路陪伴走來的粉絲，卻也反映著有時候歌迷反而更懂歌手本身，歌迷似乎是歌手的先知。到頭來，最懂自己價值的仍然是歌手自己，雖然歌迷為歌手的最重要的精神支柱，但我們終究不能依靠別人定義自己。
S.H.E的十年經驗，好像讓Hebe比其他女歌手的成長再更快、更成熟一點，出道時很像就已經是一個半完成體的感覺，而在這次的巡演唱出了最佳型態。當到了15-20年，通常是歌手突破自己與內自省的階段，Hebe只花了10年就走到這個狀態，一首《To Hebe》完全貼合歌名本身，唱出了返璞歸真、莫忘初衷的態度。
-
「我們應該更堅強的存在，我們應該阻止世界變壞。」當歌手的初衷不是大紅大紫，而是當我們看到歌迷們被我們鼓舞，當我們看到世界因為我們的歌聲，有這麼一點點的改變，我們才更有動力向前，而這一切的真相始終是「愛」，是歌手與偶像的愛，是歌手本身對音樂的那份初衷的愛。
-
「我們應該更堅強的存在，我們應該阻止世界變壞。」當歌手的初衷不是大紅大紫，而是當我們看到歌迷們被我們鼓舞，當我們看到世界因為我們的歌聲，有這麼一點點的改變，我們才更有動力向前，而這一切的真相始終是「愛」，是歌手與偶像的愛，是歌手本身對音樂的那份初衷的愛。
在接近結尾插播一小段，Hebe在台上不停說著自己不會Talking，或許Hebe不像Ella主導性這麼強，這麼犀利，但其實Hebe真的超有梗，那天當她說要邀請「神秘嘉賓」的時候，我跟朋友整個揪在一起，期待眼前將會出現什麼天王天后時，Hebe竟然請出了她的「登山杖」，真是讓我們兩個哭笑不得。
-
更有趣的，Hebe連談到登山杖都吻合著專輯與演唱會的主題，Hebe形容登山是踏上一趟未知的旅途，就像人生一樣，前方會有什麼等著我們，我們「無人知曉」。更一絕的，登山杖的形狀，就是演唱會的名稱「一一」（好啦這有點腦補過度）
-
更有趣的，Hebe連談到登山杖都吻合著專輯與演唱會的主題，Hebe形容登山是踏上一趟未知的旅途，就像人生一樣，前方會有什麼等著我們，我們「無人知曉」。更一絕的，登山杖的形狀，就是演唱會的名稱「一一」（好啦這有點腦補過度）
《一一》巡迴演唱會剖析著寓意著田馥甄從S.H.E單飛不解散的心路歷程，取材包含「遇見與放下」、「成長」、「內心的情緒」、「時間」、「靈魂」。也道出Hebe 從出道的如今，是時候該回歸「一一」找尋初衷，「一一」重新出發。
說到後面，也不太清楚這篇算是解析還是感想，因為覺得自己其實沒有看到全懂，也並非解析得很到位、透徹，但演唱會過不久後，讀到一篇關於幕後團隊的文章，我很喜歡其中的說法：「觀眾一一來到，演唱一一進行，一個一個不同的個體，將一一從《一一》帶走什麼，一切無人知曉。」
-
每個人都是不同的個體，你的回憶、你的經歷，看完帶走的感覺都不一樣，每個人心中的那首田馥甄的也不一樣，但我們都一一收在心底，期待下一次的相遇。
-
每個人都是不同的個體，你的回憶、你的經歷，看完帶走的感覺都不一樣，每個人心中的那首田馥甄的也不一樣，但我們都一一收在心底，期待下一次的相遇。
-
如果你想要更關注我：
臉書主要頁面（不想錯過任何資訊）
IG版面（限時動態獨家的第一手感想）
痞客邦圖文好讀版（文章隨時更新）
Podcast hosting平台 Firstory
相關邀約歡迎私訊或是透過Email
webberkao9292@gmail.com
為什麼會看到廣告
43會員
173內容數
經典為何為經典，就是因為它有抵抗時代變遷的恆久性，在當時立下里程碑，打破語言、打破種族，並經得起各個時代不同眼光的檢視，流傳千古。經典不一定要拿下很多獎項、不一定要創下高票房成績。
五月天阿信說：「經不經典這種事每個人本來就不一樣嘛，你有你的回憶，我有我的傳記，只要感動，都是經典。」
留言0
查看全部
你可能也想看
Google News 追蹤
大家好，我是woody，是一名料理創作者，非常努力地在嘗試將複雜的料理簡單化，讓大家也可以體驗到料理的樂趣而我也非常享受料理的過程，今天想跟大家聊聊，除了料理本身，料理創作背後的成本。
哈囉～很久沒跟各位自我介紹一下了～
大家好～我是爺恩
我是一名圖文插畫家，有追蹤我一段時間的應該有發現爺恩這個品牌經營了好像.....快五年了(汗)時間過得真快！隨著時間過去，創作這件事好像變得更忙碌了，也很開心跟很多厲害的創作者以及廠商互相合作幫忙，還有最重要的是大家的支持與陪伴🥹。
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
在上一集分享公視播出的電視劇版本的片尾曲《天上的男人 地上的女人 》。你可以從這首歌裡感受到歌手林佑嘉的演唱，他用直述歷史的方式唱《一把青》的故事。我想跟大家分享公視播出的電視劇《一把青》的主題曲：《看淡》。
嶄新的音樂劇場體驗！★★★✩✩值得一看
在這個身心都要精心打扮的世界上，能把這些都脫去來表現的演員並不多。
這場演出讓我感受到她一路走來以及未來志向的覺悟。
作為同世代的劇場人，她是個非常激勵人心的存在。
—三浦宏規
今天突然腦海中響起 Cinderella的旋律
是日劇戀愛革命裡面的插曲，主唱者是小原明子
想當初對於愛情的憧憬以及未來自己的設想是因為看了這一部日劇
然後自己只因為喜歡旋律，就認定了這首。
即便我不懂日文，也因為小眾比較找不到翻譯
當年我還是很愛很愛這首，會自帶音樂進入我的世界，即使到了
音樂簡介
「現在是什麼時辰了」由蔡旻佑譜曲，歌詞譯自法國詩人波特萊爾散文詩《沉醉吧》。最初收到由蔡旻佑創作的Demo，簡單彈奏的鋼琴，隨性哼唱的詩詞旋律，有音樂劇的口白曲式，有法國古詩的優雅，了然於心的純粹，是最後選作〈Live in Life〉系列單曲，最重要也最簡單的原因。
愛唱歌的女孩
3/30就是田馥甄的生日了～身為死忠粉絲，覺得大家普遍提到田馥甄還是總想到〈小幸運〉、〈寂寞寂寞就好〉、〈魔鬼中的天使〉實在有點可惜，決定整理一個喜碧非主打精選，希望更多人聽到這些藏在專輯裡面的精彩好歌。
deca在臺北舉辦的音樂專場「天堂與泥土」，聚焦情感與情緒，吸引了許多觀眾。其中包括演唱會嘉賓田馥甄和陳嫻靜，提供了令人難以忘懷的舞臺表演和音樂作品。透過這場專場演出，deca展現了他們獨特的音樂魅力，留下無比深刻的印象。
人們都只盯着還未填滿的半杯水，忘掉了自己已經擁有了半杯水。空靈的琴音和人聲，慢慢加上弦樂，慢慢加上管樂，古典味濃的曲風，誰說早已不適用於現代？誰說早已被淘汰？
能寫出一首令許多人傳唱至今的經典好歌不容易。雖然詞曲創作者經常隱身在歌曲背後不太為人所知，但這位創作人可不僅寫歌或出唱片，還是演員和音樂劇演員。她有過一張備受音響發燒友推崇的專輯《Dreaming》，在台灣口耳相傳至今，想必不少人收藏，而發行至今38年，還能推出高音質紀念版本，可見張專輯在流行樂界中
大家好，我是woody，是一名料理創作者，非常努力地在嘗試將複雜的料理簡單化，讓大家也可以體驗到料理的樂趣而我也非常享受料理的過程，今天想跟大家聊聊，除了料理本身，料理創作背後的成本。
哈囉～很久沒跟各位自我介紹一下了～
大家好～我是爺恩
我是一名圖文插畫家，有追蹤我一段時間的應該有發現爺恩這個品牌經營了好像.....快五年了(汗)時間過得真快！隨著時間過去，創作這件事好像變得更忙碌了，也很開心跟很多厲害的創作者以及廠商互相合作幫忙，還有最重要的是大家的支持與陪伴🥹。
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
在上一集分享公視播出的電視劇版本的片尾曲《天上的男人 地上的女人 》。你可以從這首歌裡感受到歌手林佑嘉的演唱，他用直述歷史的方式唱《一把青》的故事。我想跟大家分享公視播出的電視劇《一把青》的主題曲：《看淡》。
嶄新的音樂劇場體驗！★★★✩✩值得一看
在這個身心都要精心打扮的世界上，能把這些都脫去來表現的演員並不多。
這場演出讓我感受到她一路走來以及未來志向的覺悟。
作為同世代的劇場人，她是個非常激勵人心的存在。
—三浦宏規
今天突然腦海中響起 Cinderella的旋律
是日劇戀愛革命裡面的插曲，主唱者是小原明子
想當初對於愛情的憧憬以及未來自己的設想是因為看了這一部日劇
然後自己只因為喜歡旋律，就認定了這首。
即便我不懂日文，也因為小眾比較找不到翻譯
當年我還是很愛很愛這首，會自帶音樂進入我的世界，即使到了
音樂簡介
「現在是什麼時辰了」由蔡旻佑譜曲，歌詞譯自法國詩人波特萊爾散文詩《沉醉吧》。最初收到由蔡旻佑創作的Demo，簡單彈奏的鋼琴，隨性哼唱的詩詞旋律，有音樂劇的口白曲式，有法國古詩的優雅，了然於心的純粹，是最後選作〈Live in Life〉系列單曲，最重要也最簡單的原因。
愛唱歌的女孩
3/30就是田馥甄的生日了～身為死忠粉絲，覺得大家普遍提到田馥甄還是總想到〈小幸運〉、〈寂寞寂寞就好〉、〈魔鬼中的天使〉實在有點可惜，決定整理一個喜碧非主打精選，希望更多人聽到這些藏在專輯裡面的精彩好歌。
deca在臺北舉辦的音樂專場「天堂與泥土」，聚焦情感與情緒，吸引了許多觀眾。其中包括演唱會嘉賓田馥甄和陳嫻靜，提供了令人難以忘懷的舞臺表演和音樂作品。透過這場專場演出，deca展現了他們獨特的音樂魅力，留下無比深刻的印象。
人們都只盯着還未填滿的半杯水，忘掉了自己已經擁有了半杯水。空靈的琴音和人聲，慢慢加上弦樂，慢慢加上管樂，古典味濃的曲風，誰說早已不適用於現代？誰說早已被淘汰？
能寫出一首令許多人傳唱至今的經典好歌不容易。雖然詞曲創作者經常隱身在歌曲背後不太為人所知，但這位創作人可不僅寫歌或出唱片，還是演員和音樂劇演員。她有過一張備受音響發燒友推崇的專輯《Dreaming》，在台灣口耳相傳至今，想必不少人收藏，而發行至今38年，還能推出高音質紀念版本，可見張專輯在流行樂界中