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寫作的刻意練習（九）｜寫小說和寫劇本的差別（下）：和導演一起編劇
同主題的上篇和下篇，刻意寫得和一般期待的手把手步驟教學或列點式工作秘訣不同，只談原則性規格限制和 mindset。因為技藝能練，但要把技藝往哪個方向練下去，需要了解工作技藝之所以發展成現況的現實條件。
麟左馬在另一個音樂專題 DJ crafts 的開篇〈DJ 是舞會策展人〉提出一個 artist 和 curator 的分野：藝術家是從內在創造完整內容的角色；策展人是以觀點為創意，選擇和觀眾溝通的角度的服務業。兩者都需要創意，但後者的主要工作是溝通。拿到影視工作上，往往導演是 artist，而編劇是導演的 curator。藝術家往往很需要好的策展人，我來說說在和導演們合作的情況下，為什麼拍片的需要我們這種寫字的。
幸運的是，好的小說家其實都具有編劇的核心技能：開展故事。我也因為寫了小說，有機會和更多擅長視覺敘事的人一起開展他們的故事。以下是工作過程中，發現導演們真的需要我為他們做的事：
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大家好，我是woody，是一名料理創作者，非常努力地在嘗試將複雜的料理簡單化，讓大家也可以體驗到料理的樂趣而我也非常享受料理的過程，今天想跟大家聊聊，除了料理本身，料理創作背後的成本。
哈囉～很久沒跟各位自我介紹一下了～
大家好～我是爺恩
我是一名圖文插畫家，有追蹤我一段時間的應該有發現爺恩這個品牌經營了好像.....快五年了(汗)時間過得真快！隨著時間過去，創作這件事好像變得更忙碌了，也很開心跟很多厲害的創作者以及廠商互相合作幫忙，還有最重要的是大家的支持與陪伴🥹。
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
夢見我在一個劇團裡幫忙。導演突然有事，他要我來當導演。可是我沒有當過導演，我也不會啊！
他們開始教我，可是這些專用的術語，我也都不懂啊！
我看著劇團演員在台上表演，他們看起來好快樂喔！他們對要表演的戲碼很熟練，其實不用人指揮，他們自己知道什麼時候誰要出場。
我還看到資深演員王瑞，在旁邊幫他們拍
別急著下筆！寫劇本前，必須花時間找到自己的故事核心，並僅用一句話表述清楚。
本文提供「發展故事核心的 5 個步驟」以及諸多電影的故事核心作為範例
除了每天固定、強迫自己坐下來寫作，我認為編劇作家必須培養下列對「畫面」的能力：
想像力
增加戲劇張力
當你被某些畫面吸引時，那其實是你的心靈正在告訴著你「我在意什麼」而這些悸動是專屬於自己的。編劇要嘗試將搜集這些專屬於自己的畫面，並轉化成吸引人的故事。
試想：下方圖片能帶給你什麼樣的故事？
表演課對導演而言，就像是一座創意的煉金爐。在這裡，他們不僅能提升作品品質，更能在現實的限制下堅持創作理想，避免留下遺憾。這種經歷讓導演能夠更精準地與演員溝通，用恰當的話語點亮演員內心的燈塔，引導他們找到角色的靈魂。
「我想當導演」似乎是我二十多年的人生當中，重複說過最多次的句子。但有時我也會想，可能只是因為遺憾與後悔，才會讓這個夢想顯得更為深刻而爾。
打小就喜歡看紀實類的影像，冠上「真實故事改編」的電影也永遠最吸引我的注意。我無法理解小說的世界，但也深知小說是另一處建構出的真實。
今天一個人吃著路邊的炒飯滿
如果故事是一棵樹，那它的核心概念就是種子，隨著創作者的用心培養而不斷茁壯；情節架構則為枝幹，支撐起整篇故事，乘載所有的想法和概念。最後則會結出一顆，驚豔、無比甜美的果實，帶給觀眾啟發或反思。
「廣播劇導演」到底要做什麼？
為了要理解這件事情，我去翻閱了一些書籍，也看了一些關於「導演」要做什麼的介紹。攤開來說，廣播劇的導演，也是一種劇的導演，那和電視電影導演，肯定有許多的共同點，於是我開始往「電視電影導演要做什麼」來尋找啟發。
果然找到非常多有用的東西，無論是在小紅書、b站還是Yout
創作故事的起點相對容易，一個職業一段冒險一個過場一個結局，甚或看完某個故事後深受感動都有可能是一則故事的起點．
但是如何串在一起成為一則完整故事才是問題．
什麼少了或多了？應該從哪裡開始？人物小傳？這是個什麼樣的故事？類型明確嗎？什麼樣的定義才是所謂的類型？主角是警察就一定是警匪片嗎？寫一個警察
配樂作曲家的工作，顧名思義就是要為影視作品、電玩寫音樂，一般來說，配樂家最好都要熟悉整個音樂製作的流程，一路從作曲→編曲→備譜→錄音→混音→母帶處理，都要有經驗、甚至每個階段都要有一定程度的理解。
但在這麼多音樂技能之中，為什麼不在音樂製作流程中的「分析電影」卻變成了配樂家最重要的技能?
大家好，我是woody，是一名料理創作者，非常努力地在嘗試將複雜的料理簡單化，讓大家也可以體驗到料理的樂趣而我也非常享受料理的過程，今天想跟大家聊聊，除了料理本身，料理創作背後的成本。
哈囉～很久沒跟各位自我介紹一下了～
大家好～我是爺恩
我是一名圖文插畫家，有追蹤我一段時間的應該有發現爺恩這個品牌經營了好像.....快五年了(汗)時間過得真快！隨著時間過去，創作這件事好像變得更忙碌了，也很開心跟很多厲害的創作者以及廠商互相合作幫忙，還有最重要的是大家的支持與陪伴🥹。
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
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別急著下筆！寫劇本前，必須花時間找到自己的故事核心，並僅用一句話表述清楚。
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除了每天固定、強迫自己坐下來寫作，我認為編劇作家必須培養下列對「畫面」的能力：
想像力
增加戲劇張力
當你被某些畫面吸引時，那其實是你的心靈正在告訴著你「我在意什麼」而這些悸動是專屬於自己的。編劇要嘗試將搜集這些專屬於自己的畫面，並轉化成吸引人的故事。
試想：下方圖片能帶給你什麼樣的故事？
表演課對導演而言，就像是一座創意的煉金爐。在這裡，他們不僅能提升作品品質，更能在現實的限制下堅持創作理想，避免留下遺憾。這種經歷讓導演能夠更精準地與演員溝通，用恰當的話語點亮演員內心的燈塔，引導他們找到角色的靈魂。
「我想當導演」似乎是我二十多年的人生當中，重複說過最多次的句子。但有時我也會想，可能只是因為遺憾與後悔，才會讓這個夢想顯得更為深刻而爾。
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今天一個人吃著路邊的炒飯滿
如果故事是一棵樹，那它的核心概念就是種子，隨著創作者的用心培養而不斷茁壯；情節架構則為枝幹，支撐起整篇故事，乘載所有的想法和概念。最後則會結出一顆，驚豔、無比甜美的果實，帶給觀眾啟發或反思。
「廣播劇導演」到底要做什麼？
為了要理解這件事情，我去翻閱了一些書籍，也看了一些關於「導演」要做什麼的介紹。攤開來說，廣播劇的導演，也是一種劇的導演，那和電視電影導演，肯定有許多的共同點，於是我開始往「電視電影導演要做什麼」來尋找啟發。
果然找到非常多有用的東西，無論是在小紅書、b站還是Yout
創作故事的起點相對容易，一個職業一段冒險一個過場一個結局，甚或看完某個故事後深受感動都有可能是一則故事的起點．
但是如何串在一起成為一則完整故事才是問題．
什麼少了或多了？應該從哪裡開始？人物小傳？這是個什麼樣的故事？類型明確嗎？什麼樣的定義才是所謂的類型？主角是警察就一定是警匪片嗎？寫一個警察
配樂作曲家的工作，顧名思義就是要為影視作品、電玩寫音樂，一般來說，配樂家最好都要熟悉整個音樂製作的流程，一路從作曲→編曲→備譜→錄音→混音→母帶處理，都要有經驗、甚至每個階段都要有一定程度的理解。
但在這麼多音樂技能之中，為什麼不在音樂製作流程中的「分析電影」卻變成了配樂家最重要的技能?