頭戴白帽，身披紅衣的女性們走入了我的人生，紅色是生命的顏色，同時也隱含反叛的能量。藉由影集我初次接觸到瑪格麗特愛特伍作品（Margaret Atwood）—《使女的故事》。我首次感受到有別於《動物農莊》，《1984》帶來的恐懼，由女性創作出來的反烏托邦世界竟然如此迷人，卻又如此殘酷。《使女的故事》像是給女性看的恐怖故事，它不賣弄突發驚嚇 (Jump Scare) 也不以血腥為號召。瑪格麗特愛特伍創造出了一個看似架空，卻又如此現實到令人戰慄的世界。
當使女成為無名女性的發言人
加拿大作者瑪格麗特愛特伍（Margaret Atwood）提到：
「切記，在這本書中我所用的所有細節都是曾經在歷史上發生過的，換句話說，它不是科幻小說。」
寫作《使女的故事》之前，愛特伍花了很多時間田野調查，她蒐集了來自世界各地受壓迫卻無法發聲女性的故事，將她們的生命歷程雜揉進她的小說中。無外乎，《使女的故事》中的女性角色如此有血有肉。使女們的形象成為全世界無法發聲女性的代言人。
瑪格麗特愛特伍出生於加拿大，父親是植物學者，從小她與兄長在自然中嬉戲成長。愛特伍擁有作家，詩人，評論家，社會運動倡議者等多重身分，她敏銳的目光總能看到當今社會不堪的問題，一語道破複雜問題的癥結點，也許能歸功於長年觀察植物的經驗。1962年愛特伍進入哈佛大學就讀的時期，她在全美國歷史最悠久的最高學府學習文學，憑藉著對於文字的熱誠徜徉於浩瀚文海中，在這之前他已經出版第一本詩集Double Persephone。哈佛作為最高學府，愛特伍發現隱藏在這棟四百年建築物背後的男女差距。1960年代哈佛圖書館並非完全歡迎女性進入，甚至部分圖書館只開放給男學生使用。在女性主義尚未抬頭的時代，女性主要仍依附在家庭與傳統價值。愛特伍如果有機會她想要進到這些"被禁止"的圖書館中借書，但事與願違。學術殿堂卻因為性別束之高閣。
愛特伍將他在哈佛的所見所聞雜揉成為創作養分。《使女的故事》中的基列國，有著19世紀維多利亞式建築美感，基列國中主教夫人們身著藍綠色大衣，每一位都是飽讀詩書，才藝雙全的優雅女子，但是，最終他們都敗在”生育"一詞，這一個理應是象徵人類未來的名詞，卻硬生生成為這群女性的絕望來源。無論這群女性擁有甚麼過人之處，大學教授、公司主管，商場女強人等頭銜在極權統治之下毫無用武之處。另一方面，成為使女的女性只能落為生育機器，會行走的子宮。主教夫人們眼睜睜看著丈夫以神的名義與使女交媾，自己只能眼睜睜盯著他們行房。
此外，違反規矩的使女將在大庭廣眾之下被吊死，愛特伍親身抵達拍片現場時，看到這一幕時仍會發出感嘆「我怎麼會寫出這麼殘忍的故事。」她知曉這個情節皆出自於筆下，但她自己不忍卒睹。看到這一幕的同時，我們的生命彷彿已經與使女們產生連結。身為生活在二十一世界，感受著前人們奮鬥過的痕跡，當代女性們能夠男性在同個職場工作，擁有投票權，受教權。當某一天某個時刻，我們理應擁有的一切瞬間被奪去，女性再度回到無法做選擇的時代，《使女的故事》一部殘忍的末世寓言，直截了當劃開了女性們內心深層的恐懼。
相較小說中嚴肅的文筆，愛特伍以獨特的幽默感擄獲了世界各地讀者的心。日常生活中她就是再平凡不過的女性，以寫作維生，閒來無事喜愛拔拔雜草，每日花時間沉浸於書店，喀拉喀拉打著鍵盤，創作出一篇又一篇精彩的故事。身為女性，女兒，妻子，母親，作家，愛特伍筆下每一位女性皆有各色面相，在藝術家朋友眼中，瑪格麗特愛特伍擁有耀眼的光芒但不扎眼，她的謙遜溫和令人印象深刻。身為得獎無數的暢銷作家愛特伍，除了自身創作外，同時關注於女性議題，深知世界的某個角落仍有無法出聲的女性們，他們因為各種原因被剝奪了發聲管道，愛特伍決定將他們的故事寫進作品中，以小說中的角色們代替他們發聲。無論是《雙面葛蕾斯》中的被貼上無數標籤的女主角，抑或是受困於宗教與威權下，失去人權與自由的使女們。
來源｜https://www.thecanadianencyclopedia.ca/fr/chronologie/margaret-atwood
她自認為自己不是社會運動者，因為社會運動者窮盡一生擁抱理想為社運付出。
「我常被找去代表這些人說話，是因為我沒有正職工作，去講話並不會危及我的生計。」愛特伍一派輕鬆地說道。
社會運動者走上街頭以身體力行方式，表達他們的訴求。小說家以筆代戎，他們的筆就是武器，就我的觀點愛特伍與社會運動者並無二異。她追求著更平等且美好的未來，對於世界上不公不義之事深痛欲絕，只要還有呼吸她就不曾停止觀察與批判。藉由著作發表，她受邀至各大場合演講，面對著年齡層、性別不一的觀眾，她相信她的作品擁有力量，能夠改變世界。
如今的女性並非如過去被描繪的如此楚楚可憐，溫柔婉約且脆弱不堪，一切歸功為女性權益發聲的各方人士。2016 唐納川普當選美國第五十八屆總統，擁有著商人光環，強調要讓美國再次偉大的川普，同時提出反墮胎，反對提高最低基本工資等政策。川普狂人形象結合性別歧視言論，無疑是將美國從1980年代為女性權益努立成果蒙上一層陰影。
長年推行女性運動的人士紛紛穿上使女的服裝，頭戴白帽，身穿紅衣，走上街頭表達不滿。現實中，她們不再如小說中使女的處境，被動接受殘酷世界的來臨，這群社會運動人士希冀能在小說成為現實之前奪得話語權，奮力抵抗。
來源｜https://news.now.com/home/international/player?newsId=315997
以睿智的目光回敬這個殘忍的世界
愛特伍在某次訪談中提到，當她還沒甚麼名氣的時候，她有次將成冊的稿件寄到某間出版社，卻遲遲沒有下文。直到愛特伍稍有名氣並且得獎後，該出版社才回信聯絡她。編輯給了一個令她哭笑不得的理由：
「因為有位女職員懷孕變得健忘，沒有將稿件從抽屜取出，導致出版社沒有回信給你。」
愛特伍接著說道：「我看到稿子被擱置在書堆最下層。」
因賀爾蒙影響改變孕婦身體，為人母的不適卻成為了出版社編輯的藉口。愛特伍的口氣有些戲謔也有點無奈，因為她知道這件事情一點也不好笑。女性的身體除了不應成為他人的藉口，同時也體現出女性的身體、性事，儼然成為茶餘飯後日常話題，笑話的背後是某個群體的遭難，更顯得世界不平等。
以《使女的故事》與《雙面葛蕾斯》為例，愛特伍的小說作品以女性視角出發凝視著由父權架構出的世界。階級，父權，被剝奪感控制著故事中的女主角們。映射出歷史上生活在被父權世界綁架的女性們，她們失去的能動性以及選擇權。就跟川普當年的墮胎令一樣，她們無法選擇要不要將腹中的小孩生下來，在此時她們的身體已經不是自己擁有，而是獻給男性的祭品。
美國藝術家芭芭拉·克魯格：「你的身體就是戰場」
Your body is a battleground—Barbara Kruger
來源｜https://www.wnycstudios.org/podcasts/notetoself/episodes/barbara-kruger
來源｜https://electra00.pixnet.net/blog/post/47614590-%E3%80%8A%E9%9B%99%E9%9D%A2%E8%91%9B%E8%95%BE%E6%96%AF%E3%80%8B%EF%BC%88alias-grace%EF%BC%89--%E5%BE%88%E6%9C%83%E8%AA%AA%E6%95%85%E4%BA%8B%E7%9A%84
圍繞著一樁殺人命案，女僕葛蕾絲被指控為殺害主人的兇手。改編自19世紀真實發生兇案。《雙面葛蕾斯》主旨並非在找出兇手或是偵探解謎過程，一名出身低賤的愛爾蘭移民少女，受到貴族家庭的欺侮，她反抗的過程又有誰在意呢?也許一般大眾們與故事中的心理醫生一樣，在意的只是葛蕾斯當時的意識是否清醒， 她從哪裡來?她的故事 (Herstory) 就在歷史 (History) 中被人遺忘。
攤開來自世界各地的信件，愛特伍細細閱讀信中的一字一句。因為她知道這些信件乘載的是不同女性的生命故事，不可承受之重。這些女性可能沒有名字，有些人可能也已不在人世。當女性成為使女之後，她們就失去了姓名，而成為某位不知名大主教的物品。June 從此成為了Offred。(Of Fred在英文語意為Fred的(所屬)之意。)，使女的故事與神隱少女中的千尋一樣，頭也不回地前往奪回姓名的旅途。
被奪走姓名，就會找不到回家的路。—《神隱少女》
即使被剝奪名字，也請不要忘記自己是誰。—《使女的故事》
June演員Elisabeth Moss與愛特伍
面對到由男性為中心建構出來的歷史。《雙面葛雷斯》中隱含一個有趣的觀點：
這世上沒有女的莫札特，因為沒有女的開膛手傑克。There is no female Mozart because there is no female Jack the Ripper.
藝術史評論學者諾克林同樣提出了類似疑問: 「為什麼這世界上沒有偉大的女性藝術家?」無論是殺人犯，藝術家，或是天才音樂家自古以來就是男性的領域，愛特伍就讀的哈佛大學也是如此，女性的故事囚禁於經年累月的桎梏中，在這些問題背後，我們應該要去思考的是問題的本質與從古至今的社會架構。愛特伍藉由前人的論述，容納自身觀點創作出一本本叫好又叫座的小說，除了商業上的成功，愛特伍的作品乘載的概念影響了後世許久。
《使女無懼：瑪格麗特愛特伍》由Nancy Lang & Peter Raymont兩位紀錄片導演，以深刻動人的鏡頭語言，側寫瑪格莉特愛特伍的人生故事，這一部紀錄片如同她本人的個性，安靜細膩，不以張狂，憤怒的態度為訴求，卻十分強大。當使女成為走出小說，被拆解成符號，這股安靜的力量即成為襲捲全世界的女性浪潮。我無法一一訴說《使女的故事》帶給我的人生啟示，生育也許不是現代女性人生必經選擇，愛特伍已不間斷地提醒世人這條革命之路還未完待續。
參考資料｜
https://www.mplus.com.tw/article/1999
