聲音檔裡的雜音可消除嗎?

更新於 發佈於 閱讀時間約 5 分鐘
從工作室成立到現在,每隔一陣子就會收到有人來信詢問是否可以幫他們的重要聲音檔”消雜音”。雖然現在錄音科技進步到數位時代,很多以前的門檻被打破,很多新的技術出現。但真的所有問題都能解決嗎?錄音中出的聲音問題真的都能消除嗎?
雜訊消除(其實我較喜歡稱之為”降噪”,因為能真的完全消除的狀況很少)是怎樣消除的?
圖片來源:國立台灣交響樂團網站
一般所謂的立體聲分成左聲道跟右聲道,它就有如人的雙耳聽覺一樣。假設現你站交響樂團指揮的位置,樂團演奏時(假設所有樂器皆有發出聲音),左耳聽到的會有較多離左耳近的第一小提琴聲,但右邊大提琴聲音你還是可聽到,只是不如小提琴大聲;同樣對右耳來說,聽到右側大提琴的聲音會比左側小提琴多,而中央的木管銅管聲音兩隻耳朵聽到音量都差不多。正常的左右聲道就是像左右耳聽到的聲音相加,形成整個聲音畫面。
假設聲音都正對著指揮而來是為正向(+),現把右邊麥克風的訊號做反相處理(下回有機會再深入解釋),所以+訊號變成-訊號,本來正正相加得正訊號,現在變成正負相加,結果就有了相位抵消的情形。以數學來看,假設左右兩麥克風聲音一模一樣,都是A,聲音總合=左聲道+右聲道,所以聲音總合=A+A=2A;但若右側訊號做反相,原來A變成-A,聲音總合=A+(-A)=0
若同一個立體聲訊號的左右聲道來做反相相加的動作,情況會是如何?
假如我們把R聲道訊號做反相,L聲道擁有左側的聲音較多,R 聲道擁有的右側聲音較多,中間的聲音LR聲道都有,所以將R邊訊號反相再左右聲道相加時,裡面共同收到的中間聲音會被抵消掉。在真實狀況下,很少有聲音是極左極右側的,所以多多少少聲音都會有相加乘或抵消的狀況,只是程度不一,不像中間共同都有的聲音被抵消掉。
結果變成
消雜音的原理就是運用反相的原理去取樣一段雜訊,讓它反相後加回原來的聲音檔,產生相位抵消作用。所以這段取樣的雜訊需是有足夠代表性且時間夠長才能方便做抵消動作。若雜訊只是偶發事件,每次發的時間長短音量頻率都不同,它就很難當為取樣的樣本,要消除這樣的雜訊是不太可能的。
上面解釋的圖也許不是最好方式,不過目前我也只能想到這樣說明會好懂些。
說到消雜音的需求,一般會想消雜音的人有幾種:
  1. 錄音時環境或器材操作不好,背景雜音很多
  2. 想把現有的樂曲消去人聲
  3. 消除環境音或器材本身雜訊
1與3其實很像,但我特別分開寫是因為在專業領域中,背景環境”空”音,或遇上訊噪比(S/N比)不佳的器材時(如舊式盤帶、錄音帶等),為了要讓主體的聲音更清楚,以前在影視後製或唱片mastering時就有De-Noise這件工作,但這種雜訊是持續存在且低音量的,消除這類雜音必需採樣一段雜訊,然後小心地用反相原理去跟原始錄音做抵消,但不管怎樣抵消,就像是在一杯咖啡裡不小心加錯胡椒粉,就算用力撈,想盡辦法把粉過濾出來,咖啡也不見得會是原來的咖啡,多多少少會變調,而這過程是很繁複,一步一步很小心去做的。所以像以前在母帶室用Sonic Solution程式很出名的NoNoise功能消早期的盤帶雜訊時,光要找到最清楚的雜訊取樣就得花些功夫,然後要不停試參數哪個效果較好?讓錄音被破壞的程度最少,雜訊能降到最佳程度…..往往試驗一次電腦都得跑很久~是一項耳力與耐心的考驗。這是唱片圈在處理雜訊的狀況。
影視後製上也有消雜訊這件事,原因來自收音的環境常是不可控制的,會有風扇聲、馬路車流聲、風聲、發電機聲…..等等各種雜音,所以收音時常會收一段拍攝地點的環境音,事後若需要時可同樣用反相原理來降低雜訊,或者是環境音在剪接不連貫時可拿來修補環境音。環境若真的太吵雜,也只好事後請演員或主持人配音處理,所以很多影片免不了事後配音這件工作。
以上講的是3的狀況,至於1是工作室最常被諮詢的消雜音工作,通常我會先請對方寄個錄音片斷給我判斷是能救或不能救,但常發現他們指的雜音包括人群吵鬧歡呼聲、麥克風或週遭東西碰撞聲、車輛經過聲等非持續穩定發生、也非特定頻率的偶然雜音,這種雜訊是沒救的,要修它們得花超多工夫,還不能保證修出來是能聽的,若硬要去消雜音很大機率會讓整個錄音主體被破壞。比如說唱歌中突然有人鼓掌,若硬是將它音量降低,定會讓原來唱歌聲音跟著變小,若是砍鼓掌的頻率,歌聲某些頻率跟鼓掌聲是相近的,硬砍也會把歌聲頻率相同部份砍掉,結果消完這些鼓掌聲後,歌唱聲也變樣不能聽了。
2的情形常是在無法取得伴唱音樂時,不得已去做消去人聲的處理。通常以流行音樂來說,多軌混音的主唱聲音錄製時是單聲道,且擺在音場正中央的,爵士鼓的大小鼓跟貝斯也幾乎都擺正中央,所以在做消人聲時,將左或右其中一軌做反相,相加出來後,這些正中央的聲音就會被抵消掉。理論上應是如此,但實際上你還是會聽到一些,為什麼呢?因為你混音會加入空間效果器去模擬聲音空間呀!這些東西就不是單聲道只擺在中央,所以儘管做了反相,立體聲的殘響卻還是在,所以這種所謂的去人聲也只是將人聲音量降低,但做的同時也把大小鼓、貝斯等位於中間的聲音降低,整個混音會變得有很多殘響,除非你能拿到分軌把大小鼓、貝斯加回去(拿的到分軌就不用做去人聲這種事了!),不然也只是在頻率上加強某些、減少某些,讓這結果好聽點而已。現在有些軟體plug-ins專做去人聲或去空間殘響都是運用這種相位抵消原理,不過我還是得重申:這是逼不得已時使用的權宜之計!絕不是正道!還是去拿到伴奏帶或分軌吧!
P.S. 本文是從舊部落格搬來,寫作時在2016年,現有新的技術可更有效處理雜音,有更新的文章【聲音的黑科技】,也歡迎有興趣的人移步閱讀。

謝謝您來到我的聲音研究室,希望您喜歡我的文章,請多多支持幫我按讚、分享、訂閱及追蹤。如果有聲音後製、唱片製作上的需求,也歡迎連絡我的工作室。
為什麼會看到廣告
留言0
查看全部
avatar-img
發表第一個留言支持創作者!
雖然錄音上效果器有各式各樣的種類,每一家做的巧妙各自不同,但基本上對空間感的產生不外是2種形式。
唱卡拉OK時我們常說:「加點Echo吧!」,錄音或舞台表演時常會聽到:「給我多一點reverb!」什麼是Echo?什麼是Reverb?兩者是一樣的東西嗎?
演唱會音控是最有挑戰性且心臟要大顆的,因為它充滿著變數,而這些變數有些是不可抗力、無法預期控制的。 也許你在演出前做了很多測試,排除出雜訊或頻率干擾的狀況,但實際演出時,偏偏在最重要的時刻它給你斷訊沒聲音,所有的人會罵當天的PA音控,但電波是看不到的,你怎去掌握有什麼突然外來的電波去干擾到它?
我們常講音量多少dB?噪音多少dB?有時也會在一些文章或器材資料上看到dBu、dBV、dB-SPL、dBFS等等不同的詞,到底這些詞代表什麼意思?dB的量有不同嗎?
上回發了一篇參加Linkin Park PA混音師大師工作坊的文,造成不少樂手朋友迴響,真是始料未及,看來大家對台灣PA有很多的意見。 綜括PA問題,很多人提到音量常太大、聲音糊糊髒髒的…我想不管是樂手或PA音控都要去了解聲音到底怎傳遞的?音量到底多大叫大?
隨著科技的進步,錄音也有了一些黑科技,在錄音數位化的過程中,當然DAW、plugin也算是時代的突破性發明,但發展的過程中,我覺得除了AutoTune外,近年就是iZotope開發的RX聲音修復軟體最令人驚豔了。
雖然錄音上效果器有各式各樣的種類,每一家做的巧妙各自不同,但基本上對空間感的產生不外是2種形式。
唱卡拉OK時我們常說:「加點Echo吧!」,錄音或舞台表演時常會聽到:「給我多一點reverb!」什麼是Echo?什麼是Reverb?兩者是一樣的東西嗎?
演唱會音控是最有挑戰性且心臟要大顆的,因為它充滿著變數,而這些變數有些是不可抗力、無法預期控制的。 也許你在演出前做了很多測試,排除出雜訊或頻率干擾的狀況,但實際演出時,偏偏在最重要的時刻它給你斷訊沒聲音,所有的人會罵當天的PA音控,但電波是看不到的,你怎去掌握有什麼突然外來的電波去干擾到它?
我們常講音量多少dB?噪音多少dB?有時也會在一些文章或器材資料上看到dBu、dBV、dB-SPL、dBFS等等不同的詞,到底這些詞代表什麼意思?dB的量有不同嗎?
上回發了一篇參加Linkin Park PA混音師大師工作坊的文,造成不少樂手朋友迴響,真是始料未及,看來大家對台灣PA有很多的意見。 綜括PA問題,很多人提到音量常太大、聲音糊糊髒髒的…我想不管是樂手或PA音控都要去了解聲音到底怎傳遞的?音量到底多大叫大?
隨著科技的進步,錄音也有了一些黑科技,在錄音數位化的過程中,當然DAW、plugin也算是時代的突破性發明,但發展的過程中,我覺得除了AutoTune外,近年就是iZotope開發的RX聲音修復軟體最令人驚豔了。
你可能也想看
Google News 追蹤
Thumbnail
隨著理財資訊的普及,越來越多台灣人不再將資產侷限於台股,而是將視野拓展到國際市場。特別是美國市場,其豐富的理財選擇,讓不少人開始思考將資金配置於海外市場的可能性。 然而,要參與美國市場並不只是盲目跟隨標的這麼簡單,而是需要策略和方式,尤其對新手而言,除了選股以外還會遇到語言、開戶流程、Ap
Thumbnail
嘿,大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢? 跨年夜的我趕工製作某個外包設計案,在工作告一段落時趕上倒數。 然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻,看到朋友傳來的解籤網站,興致勃勃熬夜體驗了一下,覺得非常好玩,或許有人玩過了,但還是想寫上來分享紀錄一下~
  不僅僅是關於噪音、關於那些我們沒有需要也沒有想要的資訊,也關於那些對我們有益(無論是讓我們得到娛樂還是其他收穫)的內容。我們需要拿下耳機、需要停止聽音樂、聽Podcast、停止播放影片。去把空間重新留下來,讓我們的「聲音類的思想」再一次地有地方可去。
開發人聲質量域旨在提升人聲的音質、音量與音域的發聲能力,能令音質變亮、音量變大、音域變寬。 發聲相關的重要部位包含聲帶與鼻口唇齒舌咽,前者若有閉合不全問題,則聲音偏向假音,而若是閉合過度用力,則容易造成聲帶的損傷;後者,則是咬字上子音與母音的創造,靈活的鼻口唇齒舌咽動作變化,是使咬字清晰的關鍵。
開發人聲質量域旨在提升人聲的音質、音量與音域的發聲能力,能令音質變亮、音量變大、音域變寬。 發聲相關的重要部位包含聲帶與鼻口唇齒舌咽,前者若有閉合不全問題,則聲音偏向假音,而若是閉合過度用力,則容易造成聲帶的損傷;後者,則是咬字上子音與母音的創造,靈活的鼻口唇齒舌咽動作變化,是使咬字清晰的關鍵。
Thumbnail
最近有兩位學生都有唱過女高音,不約而同的跟我說以前唱久了女高音的聲音,有時低音與真音會出不來,只能發出近似假音且音調偏高的聲音。 這就牽涉到真音、假音的發聲在聲帶閉合程度上有所不同的問題了。 先談假音,假音是聲帶的不完全閉合,這一點無庸置疑,幾位有聲帶溝問題的學生,聲帶閉合會留較大的縫,
Thumbnail
EaseUS 免費線上去聲器,利用 AI 技術可以將任何歌曲分離為人聲和音樂。上傳音樂、影片檔案立即自動處理,支援輸入 YouTube 影片連結提取音訊。目前開放免費使用、無須註冊。
Thumbnail
很多時候,音樂製作人都會追求音質一定要最好,混音混到完美、錄音一定要用最頂尖的錄音室,雖然這麼做當然沒錯,但是音質好,音樂真的一定好嗎?
Thumbnail
在聲音後製業界,不論是配樂家或是音效師,很多人都有蒐集聲音的習慣,蒐集聲音就像攝影師一樣,大家都想捕捉到一些特別的當下,而這些靠自己採集到的聲音,也是非常好用的作曲、或聲音設計素材哦。
今天在完成聽覺減敏這第一階段之後,就開始進行第二階段,共存。 而我練習的、活用的,今天一一都在這篇文章,提出來。 當然,最重要的,是能維持〝共存〞的部分。 因為過中午的警察帶來個案,我見到重要的關鍵 那也是在我進行鍵走途中,進行活用和練習的部分。 結果,沒想到,以要領來說,是專注在〝聲音〞
Thumbnail
聲音療癒這幾年蔚為風潮且走進人們的日常,許多人也會將各種聲音療癒樂器帶進自己的生活裡,像是水晶砵、頌缽、銅鑼或手碟,作為轉換身心壓力的紓壓方法。2024年丹麥靈魂男聲安德斯與伴侶卡西娜將再次透過線上課程的方式,帶領我們唱出最真實的自己,並且憶起那些我們所遺忘的愛與美好。
Thumbnail
在聊聊怎麼讓你的聲音更乾淨以前,我們先來談談作曲家的工作內容。 如果你參與的作品是電影規格的話,可能音樂製作的流程就會分開,有專業的錄音師幫你錄音、有混音師幫你混音…
Thumbnail
隨著理財資訊的普及,越來越多台灣人不再將資產侷限於台股,而是將視野拓展到國際市場。特別是美國市場,其豐富的理財選擇,讓不少人開始思考將資金配置於海外市場的可能性。 然而,要參與美國市場並不只是盲目跟隨標的這麼簡單,而是需要策略和方式,尤其對新手而言,除了選股以外還會遇到語言、開戶流程、Ap
Thumbnail
嘿,大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢? 跨年夜的我趕工製作某個外包設計案,在工作告一段落時趕上倒數。 然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻,看到朋友傳來的解籤網站,興致勃勃熬夜體驗了一下,覺得非常好玩,或許有人玩過了,但還是想寫上來分享紀錄一下~
  不僅僅是關於噪音、關於那些我們沒有需要也沒有想要的資訊,也關於那些對我們有益(無論是讓我們得到娛樂還是其他收穫)的內容。我們需要拿下耳機、需要停止聽音樂、聽Podcast、停止播放影片。去把空間重新留下來,讓我們的「聲音類的思想」再一次地有地方可去。
開發人聲質量域旨在提升人聲的音質、音量與音域的發聲能力,能令音質變亮、音量變大、音域變寬。 發聲相關的重要部位包含聲帶與鼻口唇齒舌咽,前者若有閉合不全問題,則聲音偏向假音,而若是閉合過度用力,則容易造成聲帶的損傷;後者,則是咬字上子音與母音的創造,靈活的鼻口唇齒舌咽動作變化,是使咬字清晰的關鍵。
開發人聲質量域旨在提升人聲的音質、音量與音域的發聲能力,能令音質變亮、音量變大、音域變寬。 發聲相關的重要部位包含聲帶與鼻口唇齒舌咽,前者若有閉合不全問題,則聲音偏向假音,而若是閉合過度用力,則容易造成聲帶的損傷;後者,則是咬字上子音與母音的創造,靈活的鼻口唇齒舌咽動作變化,是使咬字清晰的關鍵。
Thumbnail
最近有兩位學生都有唱過女高音,不約而同的跟我說以前唱久了女高音的聲音,有時低音與真音會出不來,只能發出近似假音且音調偏高的聲音。 這就牽涉到真音、假音的發聲在聲帶閉合程度上有所不同的問題了。 先談假音,假音是聲帶的不完全閉合,這一點無庸置疑,幾位有聲帶溝問題的學生,聲帶閉合會留較大的縫,
Thumbnail
EaseUS 免費線上去聲器,利用 AI 技術可以將任何歌曲分離為人聲和音樂。上傳音樂、影片檔案立即自動處理,支援輸入 YouTube 影片連結提取音訊。目前開放免費使用、無須註冊。
Thumbnail
很多時候,音樂製作人都會追求音質一定要最好,混音混到完美、錄音一定要用最頂尖的錄音室,雖然這麼做當然沒錯,但是音質好,音樂真的一定好嗎?
Thumbnail
在聲音後製業界,不論是配樂家或是音效師,很多人都有蒐集聲音的習慣,蒐集聲音就像攝影師一樣,大家都想捕捉到一些特別的當下,而這些靠自己採集到的聲音,也是非常好用的作曲、或聲音設計素材哦。
今天在完成聽覺減敏這第一階段之後,就開始進行第二階段,共存。 而我練習的、活用的,今天一一都在這篇文章,提出來。 當然,最重要的,是能維持〝共存〞的部分。 因為過中午的警察帶來個案,我見到重要的關鍵 那也是在我進行鍵走途中,進行活用和練習的部分。 結果,沒想到,以要領來說,是專注在〝聲音〞
Thumbnail
聲音療癒這幾年蔚為風潮且走進人們的日常,許多人也會將各種聲音療癒樂器帶進自己的生活裡,像是水晶砵、頌缽、銅鑼或手碟,作為轉換身心壓力的紓壓方法。2024年丹麥靈魂男聲安德斯與伴侶卡西娜將再次透過線上課程的方式,帶領我們唱出最真實的自己,並且憶起那些我們所遺忘的愛與美好。
Thumbnail
在聊聊怎麼讓你的聲音更乾淨以前,我們先來談談作曲家的工作內容。 如果你參與的作品是電影規格的話,可能音樂製作的流程就會分開,有專業的錄音師幫你錄音、有混音師幫你混音…